戴望舒精品集读后感600字

[戴望舒雨巷读后感]戴望舒雨巷读后感（一）第一次读到《雨巷》，它给我的感觉不怎么美，但我却深深的喜欢上它。一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。...+阅读

戴望舒精品集读后感600字

戴望舒的《我底记忆》是其艺术诗歌成熟时期的代表作品之一，不同于前期的《雨巷》一类诗歌，《我底记忆》抛弃了华丽的意象表现手法，而采用了一种亲切、朴素的语言叙述方式。

在《雨巷》中，诗人描绘的是个“像丁香一样结着愁怨的姑娘”，全诗的语言正如江南的雨巷一般淋淋漓漓，飘动着绵雨的惆怅。而《我底记忆》则是侧重于内心感悟的叙写，用各种日常事物去表达内心一种抽象的情感，将这些无形的记忆表现在象征的意象之中。诗中“燃着的烟卷”，“绘着百合花的笔杆”，“破旧的粉盒”等一系列普通意象的组合，既十分形象的表现出记忆纷繁丰富的特点，同时也烘托出了诗人记忆的广阔与微妙的结合。

在诗中，作者将自己的记忆赋予了鲜活的生命，成为了“我”“忠实的好友”。而第二段诗文中，那些意象的排列组合也是恰到好处的拉近了记忆与自己的关系。这些意象有远有近，有从前的有现在的；这些时空的错落组合，更是给记忆增添了亲切、生活的气息。“在一切有灵魂没有灵魂的东西上，它在到处生存着，像我在这世界一样。”这句话其实正是对以上所有意象的概括，诗人的记忆正是诗人存在这个世界的凭证，是诗人那颗不断咀嚼过去美好而酸楚生活的灵魂。

而第三段诗文，则是描写了当记忆到来时的感受。“它胆小，它怕着人们底喧嚣”，它是我寂寞的朋友，“在寂寥时，便对我来做密切的拜访。”我认为在这一段的记忆中，有很大程度上是诗人对爱情的记忆。“爱娇的少女底声音”是一处十分明显的对爱情记忆的象征。除此之外，“它底声音是没有气力的，而且还夹着眼泪，夹着太息”也隐隐的透现记忆中青涩少年时那有笑有泪的爱恋。同时，将记忆认定为“寂寞”时的拜访，是对记忆涌现时总是在安静独处的环境中。

就全诗来看，诗人的记忆并不是美好的，在这些记忆到来时，诗人的情感是沉重的、苦闷的，是“夹着眼泪，夹着太息”的。记忆“锁锁的永远不肯休止，除非我凄凄的哭了，或是沉沉的睡了”。虽然诗人回忆的时光是悲伤的，但是诗人“永远不讨厌它”，这不仅是因为“回忆忠实于诗人”更因“诗人忠实于回忆”——无论是怎样的回忆，这都是属于诗人的。诗人这一生的价值都蕴藏在这回忆中，因此，我们阅读全诗丝毫没有品读出诗人对回忆的排斥。诗人在一袭袭感伤的记忆涌现时，仍然愿意去回味这一抹酸涩的味道。

《我的记忆》不同于《雨巷》的另一特点是其诗句长短不齐的错落。全诗语句看似随行编排，没有韵律感，但实际上，诗人的这一种排列恰恰使诗意流露在了诗象上：在参差不齐间，我们似乎可看到诗人内在情绪的起伏张弛。同时，这种不受约束的飘忽不定也映衬了“我底记忆”的朦胧与复杂。因此，虽然从外在文字看，这首诗似乎没有音律节奏，但事实上，它的音乐美是蕴藏在内在思想与叙写逻辑上的。

就个人而言，我喜欢《我底记忆》胜于《雨巷》，这也许有生活经历、背景环境的影响，对于我那《我底记忆》中那种朴质但又寓意隽永的语言是十分美丽的，在品读中我常常能感受到作者通过“记忆”所散发出来的寂寞苦闷但又充满向往的复杂情感，令我不免佩服与触动。

读完戴望舒的雨巷的感悟

在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们一世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的诗李金发。戴望舒早期的创作也明显地就手了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。

那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”（《中国新文学大系· 诗集·导言》）《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。

戴望舒雨巷读后感

戴望舒只有一个，所以，那飘满丁香花芬芳的小巷，也只有他才走得出那份独道的悠长与寂寥。那结着愁怨、有着丁香花般芬芳与忧愁的姑娘，只能在他的笔下，才会款款而行，摇曳生香。

同样是撑着一把伞，一样的独自彷徨在这悠长的雨巷。可任凭你从黎明走到黄昏，把小巷走穿，把巷子踏平，那丁香花一样结着愁怨的姑娘也未能出现。也许，她被永久地停驻在了戴望舒的雨巷，那是一个只属于戴望舒的女人，那朵美丽芬芳的丁香花只为他一个开放。

谁都可以，撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，就象是人都可以华裳锦衣一样，却不一定能穿出神韵和气质来。满街清一色的低胸低腰装，可不是谁都能穿出性感与火辣的，其间不乏飞机场与水桶的败笔。

谁也都希望逢着，那个丁香一样的、结着愁怨的姑娘。可惜的是，如今的丁香不是在宝马里哭泣，就是在深闺中怒放，香了别人，苦了良心。纵使我们天天游荡在雨巷，也只能逢着些个的庸花俗草。

狈不在了，狼还要继续活下去。无以为奸，与狐狸共舞，裹腹怡情两相宜。

只要雨巷还在，就会有撑着油纸伞的过客。丁香般的姑娘没了，总会有茉莉、桅子花般的姑娘，与你一样撑着油纸伞从雨巷走过。你可以不是戴望舒，她也可以不是丁香花样的姑娘，但故事，相信会一样的凄美、缠绵。

戴望舒的印象中表明了什么意象和思想感情

是飘落深谷去的/幽微的铃声吧，/是航到烟水去的/小小的渔船吧，/如果是青色的珍珠，/它已堕到古井的暗水里。林梢闪着的颓唐的残阳，/它轻轻地敛去了/跟着脸上浅浅的微笑。从一个寂寞的地方起来的，/迢遥的，寂寞的呜咽，/又徐徐回到寂寞的地方，寂寞地。《印象》一诗亦如同《雨巷》一样，具有强烈的象征意义，并充满着现代主义的色彩。《雨巷》早已突破爱情诗的意义而进入到执着探索人生意义路程的展示。《印象》也是通过对具体物象的描写，将诗人主体的情绪和内在心理藏匿其中，反映出诗人心理经历过的从希望的幽微到失望的愁怨、从有所期待有所奋起的微笑和欢乐坠入沉郁的孤独与寂寞。《印象》大量运用如“深谷”、“铃声”、“烟水”、“渔船”、“古井”、“林梢”、“残阳”等古典意象，但却通过现代主义的手法将其组合，表现出诗人心灵深处的“印象”。

如同一幅欧洲印象主义的绘画一样，涂上了幽暗沉郁凄美的色彩，每一幅画面又融进了诗人浓郁的内心感受，化成一组组意象，从而熔铸成凝结着现代人精神追寻中孤独、寂寞的“印象”。...