设计中的设计读后感

[百年孤独1000读后感]凌晨读完。夜很静，我用了台灯，盖被趴在床上看完。我知道这样的阅读习惯很不好，只是这样最温暖。最后几行结束的时候，竟然感到浑身战栗。合上书，回忆着他们几代人的关系以及整个事...+阅读

我读的是设计中的设计这本书，这本书让我怎么理解设计，设计的含义。设计对社会，生活的影响。我知道很多同学都可能是写这本书的心得，可能会撞到一起，但是我认为每个人看到同一个事物的反应和观点是不一样的。设计最重要的是思维，这样我们的设计就会进步，我们生活的环境，日用品，出现更加美好的一面。所以，我写了这篇文章，写下自己在书中的心得。

首先，我介绍一下本书的作者，他叫原研哉，日本设计中心代表、武藏野美术大学教授。在《长野冬季奥运》开、闭幕式节目纪念册和《2005年爱知万国博览会》的文宣设计中，深根日本文化设计理念的推广。於《松屋银座百货》更新计划中，横跨空间到平面实践整体设计的方向。在《梅田医院》指示标志设计中，则表现出「触觉」在视觉传达中的可能性。所策划的「日常用品再设计展」在世界各地巡回展出且深获好评，此展获颁全世界Industrial Design Biennale工业、平面设计两部门大赏。自2001年起担任无印良品谘询委员会委员，其广告宣传设计也获得东计两部门大赏。自2001年起担任无印良品谘询委员会委员，其广告宣传设计也获得东京ADC全场大赏。书籍设计方面，亦获得讲谈社出版文化赏、原弘赏、龟仓雄策赏等等，不论在日本国内外均获颁许多的奖项与肯定，他写这本书的目的，是想向中国系统地介绍日本设计师和设计动向。

其次我感受到他的设计既感性又理性。他的设计不是纯粹的平面设计，而是以建筑设计为出发点来思考设计。虽然他做的是平面设计，但在他的理念中，即使是平面，也是立体建筑物的一个部分，所以具有一种很特别的气质。

在本书中我明白设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。所以，设计师要时刻保持对社会的敏感度。所以，我以后会多阅读关于设计的书籍，浏览设计网站，跟上时代，理解设计，懂得设计。我知道设计在哪里，最令我们视而不见、习焉不察，而恰恰又离不开的大概就是设计了。我们穿戴着经过设计的衣、帽;生活在经过设计的房屋里，使用着设计过的各种日用品、电器等;在经过设计的建筑物里使用他人设计的工具劳动着;就连我们漫步的街道也是经过设计过的。我们无意识地生活在设计的海洋中。生活本身，就是设计的起源地;而设计，归根结底就是我们对生活的发言。在设计实践中，原研哉建立一种信息建用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官。原研哉对设计意识的重组和重新反思，是在信息时代的媒介特性的基础之上，看到书籍中纸早已不是传播媒介的主角，我们要做的是将它从担当的实际任务中解放出来，回复到它物质向度充满魅力的本来面目。设计是信息传达的一个端口，设计师似乎是站在这个端口的守望者。在设计中的设计，或者是作者的一个开放性的黑箱，它暗示着你，你不要挖空心思去思考黑箱内部的结构，是文化性、民族性、时代感、艺术规律，这些设计元素通通都在黑箱里面，设计品只是在完成一种信息的交流，设计自身也是信息之美绽开的花朵。

我相信在以后的生活中，我会更加关注设计的信息，多阅读书籍，浏览网站，把信息收集到脑袋里，通过自己的思维，把它反映在自己的作业上面。