中国传统的哲学，凝聚了传统优秀文化的基本精神，深刻地影响着中国文化的发展，同时促进了中国传统艺术领域中的插花艺术的发展。插花不是一门简单的“手艺”,而是包含了深刻的思想内涵的艺术活动，它是一种文化，是人们世界观的艺术表达形式。中国的传统插花深受宗教、哲学、绘画艺术、民族审美与民俗等的影响，尤其深受哲学的影响。在不同的朝代，形成了不同的哲学流派，这些哲学流派都有不同的哲学内涵，插花艺术也呈现出不同的插贮理念，形成不同艺术风格的插花。

这些风格各异的插花又从侧面反应了哲学对插花的影响。1 汉魏六朝宗教花初起东汉时期，佛教传入我国。佛教的传入在某种程度上给当时的人们以精神的寄托之外，同时也产生了中国传统插花的雏形——佛教插花。佛门称花为“华”,花、华不二，献于佛菩萨前的称为“献花”,“借花献佛”一词就源于此，散布坛场四周的称“散华”。佛教的十供养像香、花、灯、涂、果、茶、食、宝、珠、衣，其中又以香和花最为普遍。

在坛场的供桌上，花更是重要的供品之一。佛经里有许多与花相关的典故和用语，如拈花微笑、天女散花、花开见佛、舌灿莲花、花果自成、花开莲现、九品莲花、百鸟衔花、梦幻空华、镜花水月、莲华藏世界等，都使花的精神更加提升。另外，在东汉最初的佛教造像艺术中，如江苏连云港市孔望山的东汉佛教造像已出现了用莲花供佛的图像，在佛像之旁，一名高鼻深目的胡人右手执一枝三瓣莲花，用以供佛。

东汉的康孟祥译的《修行本起经》中写道，“须臾佛到，知童子心时，有一女持瓶盛花，佛度光明，彻照花瓶，变为琉璃……”。从中可以看出，佛教在中国的传播和扎根的同时，佛教插花也传入了中国。佛教徒多在佛像前供花，或是在佛像出巡、佛经的讲授会堂上供花，主要有3种形式的供花：散花、皿花、瓶花。散花，就是用银线穿各色珠子以及莲花瓣、花形剪纸等，于佛像出巡或佛经讲堂时散下，以助其盛。

东晋高僧法显在其《佛国记》中记载佛像出巡时：“门楼上夫人采女遥散众华，纷纷而下”。后秦的鸠摩罗什译的《金刚经》亦有“在在处处若有此经，一切世间天人阿修罗所应供养……以诸华(花)香而散其处”。故而在佛画中多见飞天散花的形象，多源于此。皿花，是一种盆碗状的器皿内放置花朵、花瓣，供于佛像前。瓶花，是以宝瓶插上莲花，供养佛像，多喜用玻璃制宝瓶，象征光明、清净。

在北魏时代的龙门石窟浮雕中，有一幅宾阳中洞的石浮雕画——《帝后礼佛图》，极为著名。此图表现北魏皇室成员拜佛之情景。其中一名贵族妇女，手执花束，以一枝盛开的莲花为主，两边各衬一枝比主花低的莲雷、莲蓬，比例恰当，十分美观，表现了当时插花供佛的情形。南北朝时，以贮水容器插贮切花已有明确的文字记载。《南史晋安王子懋传》记载，王子懋为其母求平安，献花供佛，众僧将所献的莲花插于铜罂之中，以水浸其根，使花不萎衰。

《南齐书》记载：“沙门于殿前诵经，武帝为感，梦见优悬钵花于经案。宣旨使御府为铜花，插御床四角”。以铜为花，无萎谢之忧，插于床边，象征对佛教之信奉。汉魏六朝时期，道教插花艺术也已有雏形。在早期的道教仪式中，就有以花果祭神的习俗，并用大量的实有或幻想的花果代表着长生、成仙等愿望，这些成为道教插花的基础。早期的道教盛行神仙说，在汉代的画像石艺术中，多有西王母等神仙的画像石。

西王母身边常有仙人随侍，手执嘉禾、灵芝，西王母本人手执嘉禾，如山东仓山县城前村画像。在当时，道教把西王母敬为善良的女神，故而以嘉禾、灵芝相伴。又如《拾遗记》，记有青莲、素荷、冰荷等仙境之花。在佛教和道教的双重影响下，汉魏六朝时期的插花的类型主要以宗教插花为主，其特点是追求清静恬淡，庄严肃穆。花材也多以与宗教有关的莲、灵芝、果实类等为主。

2 隋唐的院体花在宫中流行隋唐时期，国力昌盛，文化、艺术也得到了大力发展，呈现一派繁荣的景象。园艺技术的进步，为赏花、插花的广泛流行提供了物质基础。隋唐时，思想界实行三教并尊，宗教哲学进入全盛时期。当时，佛教中的禅宗盛行，禅宗六祖慧能，主张以顿悟之法领悟佛家真理。他喜爱梅花，所过之处常插梅花作为标志。隐含着佛理之喻，对后世禅家起到肇始之功。

唐代卢愣迦绘的《六尊者图》中有缸插牡丹，为禅家花较早的图画记载。在举世闻名的敦煌佛教壁画中，绘着人们去拜佛时多执花枝或皿花供佛。在许多窟中绘有的手执托盘的飞天，凌空飞起，正是佛家皿花的写照。在《西游记》中描绘的观世音菩萨就有手托宝瓶中插柳枝的造型。另外，在佛家的讲经法会上，也设有瓶花为装饰。一幅绘有唐代高僧玄奘讲经的《玄奘讲学图》上，绘有两瓶莲花，花叶相称，成对装饰于讲经堂前，瓶中花型对成，组织严谨，以正中一高枝为主，两边各配对成的花枝。

道教以崇尚长生、成仙，多吟诵使人长寿的松、枸杞等植物，以表心意。至于《八十七神仙卷》中诸位神仙手持的盘花、瓶花更是丰富的插花艺术资料。哲学上的兼容，促使了思想的一致，同时，隋唐时期，国家大一同，社会、政局较为稳定，呈现繁荣的景象。这种繁荣也影响着艺术领域，雍容华贵的气质、大气自由的精神贯穿于唐代的插花中。再加上盛唐时期，经济的发展，科技的进步，为唐代插花艺术提供了发展的涨力。

在这种背景下，唐代的插花艺术更加注重形式美。盛唐主导“势壮为美”,“文质彬彬”、“尽善尽美”,在花材的选取上，讲究雍容华贵的气质，主要以花形硕大的牡丹、芍药为主，此外，还经常选用一些富含吉祥的花材，如用梅、竹、松、柏、山茶、水仙、瑞香、月季、天竺、剑兰等十种花材，寓意“十全十美”。在插花的花型上也是以富贵壮丽的风格为主，故此时期的主要类型为宫体花，亦称院体花。

宫体花，主要流行于隋唐时期的宫廷中，花材以牡丹、芍药为主，体现富丽之感。此花形体硕壮，色彩艳丽，花枝繁盛，结构严谨，装饰味浓，充满宫廷煊赫堂皇的气势，庄严大方。此种花型要求衬托平衡，避免过疏过密，花枝长度约为花器高度加半径之和。传统哲学与古代插花艺术的影响和发展论文