王羲之书法艺术论文

[论书法艺术的独特感染力论文]书法是我国传统文化宝库中一颗璀璨的明珠，近年来，随着人们对其艺术魅力的认识，越来越受到重视。越来越多的人了解到书法独特的魅力和它带给人的深深的感染力。它正如鲁迅先生所...+阅读

王羲之书法艺术论文

【摘要】魏晋时期中中国书法发展史上的重要变革时期，在此时代背景的影响下，各种书法体系相继出现发展，逐渐呈现出百花齐放的发展态势。

其中，王羲之书法以其独特的艺术魅力彰显了当时的时代精神，成为历代书法家学习的典范，对我国书法艺术的发展产生着深远的影响。

【关键词】魏晋时期书法自觉王羲之书法艺术

魏晋时期是我国书法艺术突发性发展并取得了较高艺术成就的时期，这一时期的书法家不仅关注字体得到结构美和书写的便利性，而且开始在重视追求书法的风格和神韵。

尤其是当时较为著名的二王行书、草书作品已经表现出鲜明的个性风格。

因此，系统的研究王羲之的书法艺术，对与促进现当代书法艺术的进一步发展具有十分重要的意义。

一、魏晋时期书法艺术自觉的产生

魏晋时期，我国政治、经济、文学艺术等各个重要的领域都在时代的影响下发生了相应的变化。

受频繁的战事和社会动乱现象的影响，儒释道三家文化盛行，玄学的清淡之风也日渐兴盛[1]。

当时社会上的文人和士大夫在相对自由政治文化氛围的启发下开始在文学艺术作品中关注自身个性和精神世界的发展，文学艺术正式进入到表现自我性情的自觉阶段。

书法艺术也是如此，在汉字的形成、发展和不断延续使用的漫长历史进程中，书法的出现最先是为了满足当时人们的使用需求。

从已经出土的竹木简、帛书和青铜、陶器来看，一直到汉代，书法还没有普遍的形成一种独立的艺术形式受到社会的重视，作书之人一般也只是地位低下的典签和书佐。

到汉末魏晋时期，书法的发展开始出现较为明显的变化。

在战争的需求下，东汉时期规矩端严、雍容尔雅的正统隶书已经无法适应时代发展变化的需要，而长期在民间盛行的楷书、行书和草书等字体则因为简单方面逐渐得到了相应的发展。

在国家战争和分裂割据的政治因素影响下，魏晋时期国家的最高统治者已经无法对全国的书体进行统一的规范，隶书作为正统繁复的书法艺术形式一般只在中央政治集权的小范围内使用，民间对书体形式的规范变得宽松、自由，为书法艺术的多元化发展创造了条件[2]。

同时，民间楷书、行书、草书等书法艺术的进一步发展对隶书的正统书法地位提出了挑战，中央集权范围内的达官显贵开始喜好书法，逐渐将书法艺术发展成为一种高雅的技艺。

特别是魏武帝首次作为国家最高统治者介入到书法艺术的学习和创作过程中，使书法家的地位逐渐提升，造就了多位书法艺术的开山大家。

受此影响，书法艺术正式成为一种表达书写者性情、意趣和精神世界的高雅艺术，书法家开始有意识的追求书写时字体的机构、线条以及运笔方式等，书法艺术创作走向自觉时期。

在此社会氛围下，王羲之的书法艺术同样开始追求书法的自觉，在不断发展过程中达到了艺术的最高境界，对后世书法发展产生了深远的影响。

二、王羲之书法艺术的特征

王羲之书法创作在书法自觉的影响下，吸取前人的书法创作精华，博采众长，独创一家，书风清新端秀，在《晋书王羲之传》和《世说新语》中都评价其为飘若浮云，矫若惊龙[3]。

具体来说，王羲之的书法艺术主要可以概括为三个方面的特征：第一，王羲之书法雄逸，具有鲜明的矫健美特征。

梁武帝在评价王羲之书法时就层感叹其字势雄逸堪比龙跳天门，虎卧凤阕，受到历代书法艺术爱好者的珍藏和借鉴。

第二，王羲之的书法具有清新妍丽之美。

张怀先生就曾经在《书断》批评王羲之的书法过于妍丽，无大丈夫之气。

第三，王羲之的书法艺术还具有一定的中和之美，表现了中国古典美学思想的最高境界，是中国文化艺术的核心内涵。

三、王羲之书法艺术在后世的发展和影响

王羲之的书法艺术注重意境崇尚神韵，在创作中将书法的运笔技巧等与书法创作之外的情趣相融合，最终达到了登峰造极的艺术效果，不仅在其生活的时代被人们广为推崇，还在一定程度上促进了书法艺术的广泛流传，在我国书法艺术界始终具有蓬勃的生命力。

隋唐时期，中国书法艺术更为繁盛，楷书、行书、草书、隶书等不断发展呈现出百花齐放的态势。

唐太宗李世民就是首位帝王书法家，并且受到其书法创作尊王倾向的影响，正式确立了王羲之在书法界的书圣地位，对初唐时期虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷四大家的书法创作产生了直接的影响。

盛唐时期的颜真卿、柳公权、怀素和张旭等人也在研习王羲之书法时抓住其书法艺术的本质，融合自身书写风格和思想后不断创新，使唐代书法艺术发展到最高峰。

宋代的黄庭坚、蔡襄、米芾和苏东坡宋四家在继承和发展了王羲之书法艺术精髓的基础上对自身书法创作进行相应的创新，形成了独特的书法风格。

如米芾早年在学习和颜柳书法艺术后，在晚年对二王书法进行临摹，创作出了与《兰亭序》极为相近的《苕溪诗卷》，是对王羲之书法艺术的继承和发展。

元代时期的赵孟颊在当时复古主义的文学思潮的影响下，在学习王羲之书法艺术的同时对其进行创新发展，逐渐形成了具有独特魅力的赵体。

而在中国书法发展重要时期的明代社会，吴中三子文征明、祝允明和王宠在书法研习上以二王为宗师，延续了王羲之的书法创作之风。

清代虽然过于提倡碑学，王羲之的书法发展趋于衰落，但是其在中国书坛的影响力仍然较为深远，书圣地位更是无法撼动。

这些我国历代著名的书法大家，在学习和发展王羲之书法艺术的基础上，博采众长，结合自身创作思想，逐渐形成了独特的艺术风格，对中国书坛的进一步发展产生了深远的影响。

结论：

总之，王羲之的书法艺术对我国后世的书法创作产生了上千年的影响，已经不仅仅是传递书法艺术思想的工具，还在历代的发展中给人以独特的审美享受，是中国艺术宝库乃至世界艺术宝库的瑰宝，值得在当代社会广为学习和传播。

【参考文献】

[1] 钟朝发.王羲之书法艺术浅论[J].文学教育(下)，2014(7)：28-29.

[2]王小路.浅议王羲之书法艺术成功的社会因素[J].大众文艺，2012(23)：131-132.

[3]于若溪.浅谈王羲之的书法艺术[J].美术教育研究，2013(4)：41.

[4]何铁山.王羲之、王献之书法刍议――兼论《兰亭》书法艺术[J].浙江工贸职业技术学院学报，2012，12(1)：65-68.