[写作的感受作文800字]如沉浸在和煦的春风,品着茶,笑看这世间的美丽;如漫游在凉爽的秋风中,谈着话,喜观这人世间的冷暖。还真醉了,醉在这似春似秋得感受间。 不是夏天的炎热,不是冬季的寒意。这感觉还真...+阅读
剧种作文800字先说明剧种再写听唱的感受
桂剧是广西壮族自治区地方戏曲剧种之一,原称“桂林戏”、“桂班戏”,属皮黄戏系统。它主要流传于广西桂林、柳州一带“官话”地区,是广西各族人民喜闻乐见的主要地方剧种。由于它的历史与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧有密切的血缘关系,所以它的剧目多与皮黄系统的剧种相似。它融合、吸收昆山腔、弋阳腔和乱弹等几种戏曲声腔,形成了以弹腔为主,兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等五种声腔艺术的剧种。桂剧的角色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武;旦行中又分旦、占、贴、夫;净行则分为净、副净、末净;丑得只分丑和小丑。另有一些跑龙套的下手,统称为“杂”。各行当在表演上风格各异。生行:稳健持重,雍容大方。如《六部大审》的闵爵,《杨衮教枪》的杨衮,《辕门斩子》的杨延昭等。
小生:潇洒飘逸,清秀俊雅,武小生则儒雅英武。如《黄鹤楼》的周瑜,《柴房别》的李旦,《枪伞》的蒋世隆等。旦行:或端庄华贵,或倩丽灵巧,佳者唱做兼备,文武俱能。如《桃花教疯》的桃花,《桂枝写状》的李桂枝,《斩三妖》的苏妲己等。净行:雄浑威凛,刚武火爆。如《鸿门宴》的项羽,《芦花荡》的张飞,《司马洗宫》的司马师等。丑行:滑稽而不鄙俗,诙谐而不油滑,轻松自然,恰到好处。如《化子骂相》的孙巧儿,《古董借妻》的张古董,《乙保写状》的何乙保等。桂剧无摇旦专行,摇旦脚色常由副净、丑、夫等行演员兼演,表演重诙谐。如《拾玉镯》的刘媒婆等。上述各行除杂外,均有应工戏。如生,凡老生戏均能饰演;外主演挂白髯的老生戏;末主演桂花(灰)髯的老生戏;小为文小生,主演文戏;武为武小生,主演武戏。
旦,凡旦行剧目都能饰演;占多演文戏;贴多演武戏;夫主演老旦戏。净须文武皆能,但侧重于唱功戏;副净戏路类似京剧的架子花脸;末净多饰演不挂髯口的花脸(粑粑脸)角色。(此类角色也可由武小生开脸饰演)丑、副丑原均为文丑,丑主演官衣、褶子戏,副丑主演袍裙、富贵衣戏,后吸收京剧表演,副丑逐步成为专工武戏的武丑。杂为杂角,多演家院、中军一类角色。随着清末“三小戏”的兴盛,桂剧旦行又逐渐细分为正旦、闺门旦、背心旦等。桂剧现行的行当体制仍以生、旦、净、丑为主,在饰演现代剧中的角色时,则多打破行当界限,而以剧中人物性格为依据,由具备相应条件的演员饰演。
花鼓戏作文
怎会忘记与你的第一次相遇便是在乌镇
——题记
再一次踏上这条青石小路,所有以及像是按了后退键一样,黑
白的记忆中,是你一身碎花裙,晃着你的羊角辫在一片烟雨中跳着
格子。
溪旁的石桥依旧没变,只是青苔多了,那些纹理仍是记忆中的
样子。是桥上人声熙攘,望着平静的溪面,恍惚晃过的身影令我惊
愣。这,是我第一次遇见你的地方;这,是记忆花开的地方。同样
的地点,不再是两个人,我站在桥侧看记忆退回第一次来乌镇。拿
相机对焦的停顿间,你一身碎花裙嬉戏间撞入我怀中,那一瞬间的
手抖竟留下了你慌乱扑红的小脸。第一眼被你那双通澈到毫无一丝
杂质的双眸所吸引,你慌乱地道完谦后,抑住了雀跃的步伐,看着
你像只受惊的兔子在人群中四窜地走着,竟忍俊不禁笑了出来。
人潮的拥挤将我扯出回忆,下了石桥,小巷转角口那家听雨轩
仍停驻在这。不高不矮的门槛是你最爱的板凳。那年,别过石桥相
遇,在听雨轩入住,老板娘有着江南女子特有的柔和,一只发簪将
齐腰的长发盘旋在脑后。晚间,看见你坐在门槛上托腮看夜空。老
板娘笑着对我说你是她女儿,我微微颔首点是,想起石桥上你扑红
的小脸特意地去拍了你的肩。意料中,你的小脸又红了,眼神中时
惊讶,慌乱地站起后支支吾吾说道:“姐姐……早上我不是故意的
……”我笑着冲你挥挥手,坐在门槛上,学你的样子盯了会满天星
的夜空,转身问:“你会看星座吗?”你的眼睛亮了亮,露出小虎
牙对我笑了笑说:“会的,姐姐你看那是猎户座”“哎,原来长这
样”“那边……那边……是天仙座……”
“姑娘!姑娘!要住宿吗?”老板的声音让我打了一颤,才发
现已经在店门口站了许久,轻摇了摇头,忽想起什么“老板,以前
的房东去哪了你知道吗?”“以前的?我也是从别人那里转手的,
不太清楚。”阳光顺着屋檐缓慢走进小巷里,你看物是人非,我走
回原地,而你却不在。
夹在人群中顺着人流穿过旧式的古屋,在一片空场上,一片锣
鼓声萦绕着思绪开始旋转。你最爱的花鼓戏,你会哼的花鼓曲,可
你又在哪?台上的戏子一眸一笑,佛袖,旋转。透过所有人的身影
,我看见你一身碎花裙站在那片空地的中央,仍是记忆中那张稚嫩
的脸,在那双通澈的眼里我看到了14岁的我浅笑着看着你。那年
,斑驳的屋墙间,在这空留下桃花簌簌的空地间,你一袭碎花裙在
阳光点点照耀下显得那么美。和着风的声音,你清唱着这片土地特
有的花鼓词,虽没有专业戏子的铿锵有力,却带着你特有的空灵之
感,钻进作为唯一听众我的脑海里。一曲终了,你眨巴眨巴着眼睛
问我“姐姐,好听吗?我知道我不适合唱花鼓戏……但是……”看
着你越低越低的羊角辫,14岁的我同17岁的我上前拥住你,不
管是过去还是现在,这一句话终究不会变“我想这是我听过最好的
花鼓戏”怀中的你由一脸错愕到惊喜。17岁的我知道我抱住的只
是你的影子,可我却痴心地认为我可以再抱你久一点,只要那么一
点点……
曲终梦散,空台上只有几位戏子在收拾道具,人群嬉笑着从旁
边走过。低头,才发现我拥住的只不过是一团空气。头顶的苍穹暗
淡下来,月光孤零零地照在这一片空地上。从包里翻出那张支撑我
孤身一人来乌镇的明信片,短短几个字,却看了几百遍几千遍,我
怎可相信着清秀的几个字竟成了别离“姐姐安好,代我去听最后一
次花鼓戏。”
你可知道,收拾行李前,我天真地认为你会在小巷口跳着格子
等我,我天真地认为你还会带着我看星星看月亮。可真相来临的时
候,一切梦境破碎的那么彻底。
物是人非事事休,欲语泪先流。空荡的石桥,老旧的戏台,变
更的听雨轩。这片曾有你的土地在花鼓戏的咿呀中,随着这首曲一
点一点消散在江南水乡中。站在空荡的老旧戏台上,闭上眼,用那
不成调的音哼出残碎的曲子。一片月光中,我看见你笑着站在不远
处,那一刻,忍了多日的泪水,汹涌而出……
别过这片有你的土地,我踏上归程,空荡的脑子里是循环你的
花鼓戏..再无其他……
戏曲大舞台作文
一共是两篇,你可以挑选其中一篇来做修改。 戏曲艺术——旧时辉煌 仙居古镇的路是泥泞的,雨天几乎难走人;仙居古镇的路是狭窄的,小车几乎难停靠;仙居古镇的路是冷清的,行路几乎难遇人。 我独自在古镇走着,一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛,展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦,是戏院。” 五丈高的戏台,散发着神秘的而古朴的气息,我忍不住东张西望,左摸右敲。 “喂,你干什么?!” 我猛一回头,蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的,嗑瓜子的,聊天的,拉二胡的……有头发花白的老人,身强力壮的青年,衣着高贵的富人,衣衫褴褛的穷人……戏台上方,依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋,似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹,一片嘈杂;邻边儿有个大妈,同样在向外张望,还嗑起了瓜子,一个劲儿地往下吐。
台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉,一下子翻了脸,吵得不可开交,到处是闹哄哄的一片。 “呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步,想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单,仅陈旧破烂的戏服,脸上几抹淡淡的妆术,便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的,之后竟然在原地兜起了圈子,白色的大褂,跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼:“祝英台,好!” 原来是“梁祝”,我擦亮了眼。 祝英台跷着兰花指左一点,右一指,那表情极为夸张,红色的粉底反衬着柳般细目,樱桃小嘴念着歌样的戏词,慢慢吟唱着,一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。
许久,“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来,和着祝英台的曲调唱起来,唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。 若祝英台是柔美,他则是刚毅,两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来,掌声似乎从未停过。 “喂,孩子你在干什么呢?发什么呆呀?” 我恍惚了一下,骤惊。戏曲声停了,掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了,就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。 整所园子依旧冷清冷清的,泥泞泥泞的。 惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。 我问这里过去干吗用,他说表演越剧;我又问这里现在干吗用,他说这是他们住的地方。 据说,留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童,壮年男女都去了新城。随着时间的流逝,这里的人越来越少。
没人听戏剧,戏台也成了没用的东西了。 但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我,在倾听着若隐若现的吟唱声……戏剧是描写人生的艺术,真实应是它的第一要素,人们常说,艺术是真善美的统一。在我看来,真是戏剧的基础,是生命;善是这个生命的意义、价值;美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。 何谓真实?它是有一些基本品质的。第一,它能使观众信以为真。观众明知戏是假的,舞台所演是个虚构的世界,看戏是娱乐,是一种精神游戏,为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配,做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢?原因就在舞台上表现的人生,能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想,从而加深对人生的体悟。
有了这种联想、体悟,就会获得虽假犹真的审美愉快。美国剧作家阿瑟·密勒说:“戏剧与任何艺术相比更要中肯恰当。如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’,那么,即使它缺点很多,仍不失为好戏。”如果一出戏连可信这一关也过不去,观众在看戏过程中不断产生疑问,就难以进入审美状态,有时甚至感到智力受了伤害。这样的戏还谈什么真实呢?第二,戏剧的真实还必须是动人的,是情感化了的真实。在社会科学中,真实可以用理性来直接表达。但在戏剧中,理性隐藏在情感之中,是靠情感的真实来影响观众的。明代作家袁于令说得好:“剧场假而情真。”这个“情真”,先由艺术家体验到了,他先被自己的体验所激动,才有可能打动观众。而戏剧的情感,是感性状态的理性,总是包含着是非判断的。
表现美好的情感或邪恶的情感,都是经过了艺术家理性之光的照耀,是审美化了的东西,不是自然形态的东西。所以看莎士比亚的悲剧,不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。戏剧中的真总是要通向善的。现代戏曲在对人性的描写上,会超脱于过去的价值判断,其表现方式也不一定黑白分明,有些作品还着力于表现“灰色地带”,仍然不会泯灭是非善恶,泯灭理性精神。那种不包含是非善恶的愉快,只是一般的消遣性娱乐,成不了高尚的娱乐,不是戏剧真正的审美愉快。因而第三,戏剧的真实,还应当是有力量、有力度的。这种力量,源于戏剧的真实、真情,不是细琐的、卑微的,而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”(黑格尔语),或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。
我们不能要许多作品都有思想力度、深度,但如果太缺少这类作品,现代戏曲就没有脊梁骨了。 真实不同于事实,重要的是心灵的贴近 真实是一种感受,是来自...
我是初一的学生老师让我写一片关于戏曲的作文可以有以下选择:
在人类漫长的历史长河中,不同的国家、民族创造了绚丽多姿、各具特色的文化,形成了各自的传统文化和文化传统,使我们生活的世界千姿百态、异彩纷呈。中华文化曾经有过她的从容和优雅,也曾在历史上留下辉煌不朽的篇章。戏曲是中国传统文化在几千年的发展中孕育出的一道亮丽景观。 和任何人类戏剧样式一样,中国戏曲源自人类初始文化的宗教仪式中。不同的是,它没有像在欧洲和印度历史上所发生的那样形成文化断裂,古希腊悲剧和喜剧、印度梵剧在发出耀目光芒之后,都中断了,中华戏曲却一直生生不息地发展演变至今。在中国文化发展演变的悠久历史中,戏曲一直在孕育、变化和成长。尤其是在中国古代史的后期,戏曲活动成为民众社会生活的重要构成方式。
同样,社会发展到今天,传统戏曲也面临着一个现代化的问题。 戏曲是一个流变的、包容的文化系统 今天,我们可以很轻易地在任何一出正在上演的舞台戏曲中发现:戏曲保留了人类戏剧初始阶段的许多特征,它的首要特点是舞台形式的综合性。它是一种集诗歌、音乐、舞蹈、美术等诸多艺术元素于一身的综合艺术。在它长期的演变过程中,又将所能够吸收的艺术成份都吸收进来,例如在它的表演形式中,除了歌舞,还包含着仪式、杂技、魔术、武术等成份。戏曲将这些成份有机熔铸为一体,随着时间的推移,逐渐定型为以韵律和节奏为主导、以唱曲为特征、用综合艺术手段表演人生故事的舞台样式。 中国古典戏曲成熟于宋元时期。完整的戏剧形式,给中国传统艺术注入新的生命,丰富了中华传统艺术的精神,使它在内容上更加开阔,具有更广泛的涵盖性;在形式上也更加丰富多彩,使戏曲成为世界上最为综合的艺术。
可以说,中国戏曲融合了过去一切的艺术形式,在“戏剧”原则的主导下,发挥着音乐、舞蹈、诗歌、美术等艺术形式的作用。 天,我们可以很轻易地在任何一出正在上演的舞台戏曲中发现:戏曲保留了人类戏剧初始阶段的许多特征,它的首要特点是舞台形式的综合性。它是一种集诗歌、音乐、舞蹈、美术等诸多艺术元素于一身的综合艺术。在它长期的演变过程中,又将所能够吸收的艺术成份都吸收进来,例如在它的表演形式中,除了歌舞,还包含着仪式、杂技、魔术、武术等成份。戏曲将这些成份有机熔铸为一体,随着时间的推移,逐渐定型为以韵律和节奏为主导、以唱曲为特征、用综合艺术手段表演人生故事的舞台样式。 中国古典戏曲成熟于宋元时期。完整的戏剧形式,给中国传统艺术注入新的生命,丰富了中华传统艺术的精神,使它在内容上更加开阔,具有更广泛的涵盖性;在形式上也更加丰富多彩,使戏曲成为世界上最为综合的艺术。
可以说,中国戏曲融合了过去一切的艺术形式,在“戏剧”原则的主导下,发挥着音乐、舞蹈、诗歌、美术等艺术形式的作用。 戏曲是文化,由其文化品性所决定,她浓缩了中国最优秀的传统文化,既不是模仿的,也不是封闭的。从表现形式上来看,古典戏曲呈现出象征型艺术的明显特征,体现着中华文化传统中的一种内在的、古典的精神。它的表演手段都由生活抽象并升华而来,舞台创造的一切都根据韵律和美的原则来进行,而体现为程式化特点。它从唱腔、念白、做工等基本表现手段,到服装、化妆、布景等辅助成份,处处都经过精心设计,这种设计的经验大多来自传统的积累和传承。 我们知道,在清代乾隆年间,古典戏曲发生了一次大的流变——京剧综合了昆曲和地方戏的特点,在雅俗两种趣味上得到了一次很好的协调。
京剧将昆曲市民化、民间化,而将地方戏文人化。京剧保留了相当一部分昆曲剧目,努力吸收昆曲和地方戏的唱腔和表演技巧,在这种融合过程中,又不断产生新的东西。譬如戏曲各个“行当”在表演方面的特色,是在京剧的表演中才逐渐明显起来的,也就是说,京剧使昆曲和地方戏中各“行当”的表演艺术更加成熟起来。这一次传承与综合,不仅奠定了京剧作为“国剧”的地位,更使古典戏曲通过近代历史走向现代社会。 正是有了这样一种在内容和形式上最大限度地综合、积累与传承的艺术——中国戏曲——才能在变革、发展传统时,最小限度地“丢失”传统。在这个意义上来说,中国戏曲不仅是最能代表中国传统人文精神的一种艺术形式,更是一个流变的、包容的、吸收的概念和文化系统。
它不仅把诸多传统艺术形式有机地综合到一起,而且在文化上很好地解决了“新”与“旧”,继承与创新的矛盾。 创新是戏曲延续和发展的决定性因素 现代化进程不断加快,为当代文化的发展创造了条件,也使传统文化与民族艺术的生存和发展出现了困境。在这个大背景下,“戏曲危机”的出现是个不争的事实。换个角度看,文化的多元,选择的多样,人们娱乐方式增多,人们的欣赏不再单一,说明了社会的进步。同时,我们也应当清醒地看到,戏曲一统天下的风光不会再有,而且一些传统戏曲曲目所倡导的封建观念与当今的观念有冲突,戏曲失掉一部分观众也在情理之中。作为传统文化的精粹和集中体现,戏曲的存在和发展有着她独特的民族文化意义。如何振兴戏曲,使古老的艺术获得新生,使我们独特的...
延伸阅读:
高中开学感受作文800字高中开学感受作文800字,在我们升入高中,有什么感受呢?和大家分享一下吧!以下是高中开学感受作文800字,欢迎阅读! 高中开学感受作文800字篇【1】 似水流年,今天的我们已不再是在...
开学感受作文800字开学感受作文800字,在开学第一天,大家回到学校后有什么信息感受?和大家分享一下吧!以下是开学感受作文800字,欢迎阅读! 开学感想作文800字篇【1】 在我心中,高中生活就是一部交...
如何做好课前准备作文300字先写课前准备的重要性再写你是怎爱完全按照你的要求写的。如何做好课前准备 课前准备,具体而言,是指在上课前自学有关新知识的学习过程。它是学习成功的关键一步。是我们在学习过程中一个必不可少的环节,对学习...
作文800字感受感受 以往写作文,只有一个字:“怕。”怕编写题目,怕缺少素材,怕构思老套……这都是在为写作而写作。绕了一个圈子之后,我开始尝试着彻底自由地“我手写我心”。日复一日,时间久了,...
求建筑施工日志21篇 800字先谢谢了今天我们第一次来到了工地,师傅并没有马上让我们下工地,而是对我们进行了安全卫生教育。安全生产关系到企业的声誉和效益,同时也关系到千家万户的生活。因此在施工生产中必须贯...
写猫的作文600字先写讨厌再写喜欢我家养了一只可爱的小猫咪,它身穿一件黑白相间的毛衣,脸上嵌着一对金色小灯泡,晚上还发出一闪一闪的光芒,嘴角边还站着两个守护神。 小猫咪可贪吃了。记得有一天,妈妈买了一条鱼...
高考作文怎么写听名师道来这实际上是得不偿失。要知道再忙的阅卷老师,结尾都是要认真看的,同学们就要像导演安排压台戏那样认真写好“豹尾”,才能给阅卷老师留下美好的印象。现从中考满分作文选出几种结...
感受800字作文。感受以往写作文,只有一个字:“怕。”怕编写题目,怕缺少素材,怕构思老套……这都是在为写作而写作。绕了一个圈子之后,我开始尝试着彻底自由地“我手写我心”。日复一日,时间久了,倒...
大公鸡作文300字先写坏再写好大公鸡作文300字先写坏再写好,动物作文大公鸡:外婆家有一只大公鸡,它比其他母鸡高很多。羽毛看上去是夹着灰色和白色的小花点,显得它的鸡冠更鲜红夺目。巨大的带勾的嘴巴看着就...