两汉舞蹈美学思想

[赴美学习考察法律制度的调研报告]为学习借鉴国外法律制度，更好地完成我市地方性法规和政府规章译审工作，应美国国际出庭律师协会邀请，2006年我参加了国务院法制办组织的出国团组，赴美国夏威夷州和亚历桑那州学习...+阅读

美学是哲学的一个分支，是一门属于逻辑思维的学科，它所研究的对象是人类的审美意识、审美范涛等审美文化。“美学”它是一个偏正词组，“美”是修饰“学”，“美学”又把艺术和美作为核心。哲学史有逻辑学、伦理学和美学三大组成部分构成。最久远的中国古典舞蹈理论的源头探溯──《乐记》的乐舞美学思想研究黄小明舞蹈是艺术中发展较早的一种形式，但舞蹈理论，尤其是舞蹈美学理论则发展较迟，很难在舞蹈史上发现较为系统和完备的理论著作。在距今二千多年的中国出现了一部美学专著《乐记》。先从汉代说起，汉代，是中国封建社会舞蹈文化第一次大发展的时期。习乐尚舞，是汉代社会性的文化景观，古乐舞成为有汉一代审美文化的主流。先秦的乐舞美学思想在汉代人这里得到充分的继承和发扬，尤其是汉代人将“乐”视为天地精神的象征，对礼乐与天地相和的理论进行了更为深入细致的阐发。汉代的乐舞理论始终不曾脱离先秦的乐舞思想，并且大大丰富完善了儒家乐舞美学理论，对整个中国古典美学体系产生深刻的影响。汉代的舞蹈美学思想分为四大点：

（一）“乐”的三境界与美感三层次，讲述汉班固里的《白虎通义礼乐》云：“乐（乐舞）者，乐也。”此与前文《礼记》之“夫乐者，乐也，人情之所不能免也”意思一样，都是指乐舞能给人带来快乐。月舞引起的快乐是一种审美感。

1、初境——乐舞达“欢”——乐人

2、中境——乐舞化“风”——乐治

3、上境——乐舞载“道”——乐天地。及此，“乐人”、“乐治”、“乐天地”的三种乐舞境界，作为汉代乐舞美学思想的重要命题，既体现为乐舞本身的境界，也显示为中国艺术的境界，同时还映证着中华民族人生的境界，这就是何以《乐记》谓“乐观其深矣”的道理。

（二）“四赋”的“丽靡烂漫”与“体迅轻鸿”，《子虚赋》的“丽靡烂漫于前，靡曼美色于后”，《舞赋》的“听其声不如察其形”，《观舞赋》的“般鼓焕以骈罗”和《章华赋》的“纵轻躯以迅赴”。

（三）“显志”与“瑰姿”的美学理念，“修仪操以显志”——舞蹈的目标定位，“舞无常态，鼓舞定节”——艺术贵在创新，“瑰姿谲起”、“卓约闲靡”——创造丰富的动态视觉意象，“抗修袖以翳面兮，展清声而长歌”——保持多元化美感，“繁手超手《北星》，妙舞丽于《阳阿》”——标立审美参照，“阴淫案衍，嫣郢缤纷”——“恶郑声之乱雅”的颠覆。

（四）影响深远的“铁态横出”、“不可为象”。这就是汉代美学的思想。...

如何欣赏盅碗舞

这一舞蹈在内蒙古鄂尔多斯地区广为流传，以酒盅和碗为道具而得名。此舞的产生与元代“倒喇”的顶灯而舞有着一脉相承的关系。表演者头顶碗，手持盅，在众人唱歌和敲击碗盘的伴奏下即兴起舞。此舞初始由男子在宴席间表演，后来逐渐演变成女子为了助兴而表演的舞蹈。此舞由于受表演空间的限制，舞者多在原地坐、蹲、跪、立而舞。手臂肩的动作比较丰富，揉肩、揉臂、耸肩、碎抖肩、提腕、压腕、绕腕等交替使用，舞姿舒展悠长，更有技艺高超者加入下腰和旋转技巧。舞蹈家贾作光20世纪50年代长期深入民间，在向当地蒙古族同胞学习的过程中独具慧眼，将这种自娱性的民间舞蹈进行整理加工，展现于舞台，使其艺术性和观赏性得到了很大提高和发展。《盅碗舞》表现的是：在辽阔的大草原上，一位身着传统民族长服的蒙古族牧女头顶叠碗，双手捏盅，英姿娇娆地翩翩起舞，通过优美的舞姿表达了蒙古族人民新生活中的喜悦和欢乐，对美好明天的向往和憧憬。

舞蹈由慢板和快板两部分组成。舞蹈一开始以蹲弓步横拖伴之揉臂和揉肩，继而拧身回望，在“拧”中体现了蒙古族舞蹈特有的韵味。慢板使用很多的揉肩动作，舞姿舒缓悠长，富有雕塑感，仿佛可以感觉到草原的辽阔和牧民胸襟的宽广。酒盅在与揉肩和揉臂的配合中发出时断时续的敲击声，犹如马奶酒的香味在美丽的草原上飘荡。快板用圆场配以碎抖肩和耸肩，使舞蹈的情绪变得欢快热烈，牧民内心的喜悦化作舞蹈形象拨动着观众的心弦。酒盅在与快速的提压腕动作配合下发出清脆悦耳的响声，更增添了舞蹈的欢快气氛。特别是迅捷、平稳的“圆场”，像一朵朵浮过苍穹的白云，将观众带入骏马奔驰，天高地远的草原空间。舞蹈的最后舞者以高难度的顶碗平转和顶碗下板腰把舞蹈推向高潮。

编导在整理和改编过程中注意到原生态舞蹈脚下动作单一和缺少变化这一缺点，加入圆场步、拖步等步伐，既丰富了脚步动作又加强了舞蹈的流动性。在舞蹈姿态上编导从民族性格人手，给以完美的艺术加工，使得蒙古族妇女端庄、大方的形象深深地留在观众的记忆中。在动作编排上，把高难度技巧和舞蹈语言巧妙融合，解决了技艺和舞蹈的矛盾，使技艺不夺舞蹈，反而加强舞蹈观赏性。这种分寸的把握是编导和演员共同努力下完成的。该舞蹈作品作为优秀保留剧目，在中国舞台上长期流传。表演此舞蹈最为出色的是舞蹈家莫德格玛。她以精益求精的艺术品质，使得这个节目的表演日臻完善，达到炉火纯青的地步。肩背功夫是蒙古族舞蹈的主要特色之一。揉肩、耸肩、笑肩、碎肩，都是难度较大的动作，要求演员肌肉放松又要表现出力度的变化和层次。

莫德格玛在表演这些动作时以娴熟的技巧赢得观众交口称赞。尤其是她伴着圆场的快速碎抖肩，恰如一片笑声从心底涌出，显现出她本人极厚的艺术功力。在盅碗技巧表演上，演员不受益碗技艺的局限和束缚，能够把舞蹈和技艺之关系处理得十分和谐又恰到好处，在扣人心弦的境况下完成舞蹈动作，把节目推向高潮。欣赏盅碗舞要用心

舞蹈的艺术美及其种类的论文

艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。习俗舞蹈，又可称为节庆、仪式舞蹈，是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中，表观了各个民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。宗教、祭祀舞蹈，是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。

主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵的恩赐；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是希望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。社交舞蹈，是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。另外，我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动，多是青年男女进行社会交往、自由选择配偶的社交活动，因此，也可以说是各民族的社交舞蹈。自娱舞蹈，是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。体育舞蹈，是舞蹈和体育相结合，以艺术审美的方式锻炼身体，使身心全面健康发展的舞蹈新品种。

如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、街舞HI-HOP，以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等均是。教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动，以及开设的舞蹈课程，用来陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培养人的团结友爱、加强礼仪，以及增进身心健康、都能起到潜移默化的作用。艺术舞蹈，是指由专业或业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多，根据各个不同的艺术特点、大致可分为二类。

第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。古典舞蹈：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。民间舞蹈：是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地方特色。

现代舞蹈：是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向；主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。当代舞蹈（新创作舞蹈）：即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。芭蕾舞：是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。＂芭蕾＂这个词本是法语＂ballet＂的音译，意为＂跳＂，或＂跳舞＂，其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。

法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想，创造出了＂芭蕾＂这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式，在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。第二类，根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、...