宪法讲座观后感要最长

[艾莫讲座观后感]艾莫讲座观后感（一）刚刚踏进职场，难免内心恐慌。工作的目标是什么？怎样做才是实现了自己的价值？也许以前我还很难说出来，但通过前几日新员工培训——“如何做最有用的...+阅读

宪法讲座观后感要最长

由于这方面的原因，学校为我们组织了一节法制教育课.这对于我们来说真可畏谓意义重大.我认真地听完了这次报告会的内容，给我的感触很深.做这个报告会的是三位正在服刑的人员，不仅如此，他们都是拥有自己美好青春的三位年轻青年.他们为我们讲述了自己是如何走上这条不归路的，又是如何的后悔与失去自由的无奈和悲哀.他们用自己犯的过错来警示我们——这些正处于美好青春年华的少男少女们，这些正享受着生活的美好与自由的可贵的我们，告诉我们要从小树立省法律意识，遵纪守法，要学法、懂法、守法，做一个社会上的好公民.同时还告诉我们要慎重交友并无论处于何时何地都不忘父母对我们的恩情.这是一个处于失去自由的天空的人发自内心的悔恨和领悟.他们想把这些道理传达给拥有自由的我们.这对于我们来说是有很大的启发，甚至震撼着我们的心灵可以产生心灵的震撼.....

书法艺术普通人如何接触

普通人如何进入书法的问题，说浅了是普通人如何学习书法艺术，说深了是如何把普通人变为艺术家。书法，可以说是中国人与生俱来的艺术。因为书法是基于汉字的艺术，说白了就是怎么写好汉字的方法。但实用性的写好和作为艺术表达的“好”并不完全一致。书法作为艺术有客观的标准。因此，学习、熟悉书法艺术标准就是普通人进入书法艺术的必经之路，除此别无通途。学会读帖，提高审美能力做事首先要明确目标。在学习书法中一个重大的误区是，一些人以为找到一本经典字帖就等于明确了目标，实际上远不是这样。把经典看清楚、记到心里、成为自己手摹心追的范本，才是明确目标。这种明确目标的过程称之为“读帖”。学习书法首先要学会读帖并养成读帖的习惯，提高自身审美能力和对书法的理解。

提高书法审美能力，需要多看书法历史上的名作，多看高水平展览，耳濡目染，进行比较分析。当下的社会条件更加便利，身处一线城市就更为幸运了，可以经常到美术馆、博物馆欣赏原作。若是在古代，只有王公贵族和大收藏家才有机会接触真迹。艺术审美水平的提高不是一蹴而就的，尤其是对书法这样形式元素比较单一抽象的艺术。对点画、空间、节奏、气息的敏感，需要经过学习和训练才可以获得，而且是一个循序渐进的过程。“欧阳询尝行，见古碑，晋索靖所书。驻马观之，良久而去。数百步复返，下马伫立，及疲，乃布裘坐观，因宿其旁，三日方去。”苏轼《苏轼全集》中的这段话讲的是，以欧阳询的水平来欣赏索靖的书作，也不是一下子就完全理解了。吴昌硕临摹《石鼓文》，自称“一日有一日之境界”，也是经过“如啖橄榄，时有余味”式的逐步深入。

当代书法名家欧阳中石读帖，就是把字帖记到脑子里再写出来，而且必须记准确，否则写出来只能是记忆错的内容，练得再多也是重复自己的错误。从主流经典作品入手王羲之王献之父子积累了汉末以来书写经验、书写技术和审美理想的结晶，代表了东晋以前书法发展的最高典范。“二王”书风系统是1000多年以来文人书法技法的经验积累。后世的书风大多是在学习“二王”的过程中建立的。进入书法应该从这些主流经典中学习和继承，而避免学习那些风格个性强烈的书家，那样容易被风格的表象吸引，而忽视了书法的用笔等根本技法形式。赵孟頫在《与王芝书》中说：“近世又随俗皆好学颜书，颜书是书家大变，童子习之，直至白首，往往不能化，遂成一种臃肿多肉之疾，无药呵差，是皆慕名而不求实。

向使书学二王，忠节似颜，亦复何伤？吾每怀此意，未尝以语不知者。流俗不察，便谓毁短颜鲁公，殊可发大方一笑。”针对当时学习颜真卿书法的流俗，赵孟頫提出了自己对书法入门途径的看法。他也认为，入门书法的范本应该来自于“二王”等风格平和的经典作品。中国现代书法教育奠基人沈尹默继承发挥了宋代赵孟頫的观点，认为书法是运用毛笔的艺术，“因此，要论书法，就必须先讲用笔……用笔须有法度，故第一论笔法。笔法精通了，然后笔的运用才能自由……第二进而论笔势。形势已得，必须进一步体会其神意，形神俱妙，才算能尽笔墨的能事，故最后论笔意。”沈尹默从毛笔的特性讲到中锋用笔，从人的手腕运动的生理特点讲到中华文化传统经过千百年形成了对书法艺术规律的有效探索和对书写规律的掌握。

他认为在数千年多种执笔方法中，“我只承认其中之一种是对的，因为它是合理的，那即是由‘二王’（王羲之、王献之）传下来，经唐朝陆希声所阐明的：擫、压、钩、格、抵五字法。”这里讲的“五字法”实际上是写毛笔字时手指的5个动作方法，读者有兴趣可以找到沈尹默的原文仔细学习、研究。体悟生活中的书法之美学习任何艺术都有两方面内容，即前人对艺术规律的研究认识和个人对生活的感悟。只学习古人，就只能学习艺术的皮毛形式，没有个人的和时代的内容、热情；只重视个人感受，就没有艺术的高度，很难登上艺术高峰。深入书法艺术殿堂，必须是经典和生活并重。要善于从生活中体悟书法的精神，师法造化，师法自然。向造化学习，也就是寻求书法之理，就是所谓的“悟道”。

通过“悟道”，书法家可提高对自然、社会、人生的事理的体悟，从现实生活中悟入书法，从书法中领悟做人处事的道理。社会生活中需要处理各种复杂的人际关系，书法中也需要处理各种复杂的关系，在复杂的矛盾对立中寻求统一。研究书法本身的特殊规律，同时也研究自然和社会，二者互证互参，可以启发艺术想象力。张旭观公孙大娘舞剑器，悟得草书用笔的飞动之势；于担夫与公主在羊肠小道上相遇只能闪避行进，悟得书法中的进退参差有致、张弛迎让有情的结构原理；古人论书有“万岁枯藤”“千里阵云”“惊蛇入草”“飞鸟入林”“折钗股”“锥画沙”“屋漏痕”等。这些都是在生活中悟入书法笔法的例子。宋代的大书家米芾爱石成癖。外出时见到一块奇石，他为之绕石三日，不忍离去。

在江苏涟水为官时，常去盛产奇石的安徽灵璧搜集奇石，还总结出“瘦、秀、皱、透”的赏石标准。从他的书法作品中，似乎可以看到姿态万千的奇石之势态。草书家马世晓...

学习一个学期思想道德修养与法律基础后有何收获

岁月如梭，时光老人总是在不知不觉中匆匆而去。记得那天的我，带着行李，背着背包，在家人的陪伴下，激动的跨入校门，成为大学生活中平凡而又有个性的一员；而现在，学期已接近尾声。在这学期里，有欢乐、有痛苦、有笑容、有泪水，也有清醒与迷茫，而所有所有的一切，都在《思想道德修养与法律基础》的陪伴下度过。《思想道德修养与法律基础》是我第一次从理论上接触大学生活，使我认识到大学生活的特点以及怎样改变自己去适应生活。正是这种理论与实践让我改变了不少：独立能力提高了，自主、全面、创新、终身学习的理念增强了，视野更开阔，更注重德、智、体、美、劳的全面发展了……《思想道德修养与法律基础》课让我认识到远大理想与崇高信念对于我这样一个大学生的学习、生活以及成才的重要性和意义。

学习理论的同时，我也不忘付之于实践，我结合个人情况，明确自己的理想、崇高的信念。《思想道德修养与法律基础》课是我树立正确人生观，领悟人生、加强道德修养、锤炼道德品质的桥梁，是继承爱国传统、弘扬名族精神的基础，是成才中的必修课。在它的影响培育下，我一步步登上人生炫丽的舞台，一步步告别黑暗。我相信，只要有《思想道德修养与法律基础》的陪伴，我的人生将更精彩学习《思想道德修养与法律基础》的收获和体会 2009年的秋天，我们怀着满心的憧憬来到安徽大学。在安徽大学的两年来，我们学习了各门文化课并接受了国家对于我们大学生的思想教育，其中《思想道德修养与法律基础》这门课让我映像深刻。课下学校也出于为我们身心健康和未来发展的考虑开展了很多“素质教育”提高方面的讲座、报告会，并给予我们社会实践机会。

在种种的锻炼和学习中，我们深刻认识到自己的不足，以及肩上担负的历史使命，无论是工作中还是学习上，我们都要以此鞭策自己，不断上进。思想道德修养与法律基础课是大学生思想政治理论课之中最为贴近学生思想实际和生活实际的课程，它是涉及思想、道德、政治、法律和心理等多方面内容的综合教育实践。首先，思想道德修养与法律基础课是一门思想政治理论课，教师教学通过明确的政治立场、正确的政治方向和准确的政治观点，指引我们走向正确的道路，树立了正确的价值观人生观。其次，思想道德修养与法律基础课是一门涉及法律常识的课程，我们在课堂上通过法律专业知识的学习，对我国当代法律体系的建立完善有了初步了解，并对常见的法律问题有了清晰的认识，帮助我们懂法、守法、用法保护自己的权益。

最后，思想道德修养与法律基础课是一门与大学生思想实际和生活实际最为贴近的课程，老师严谨而生动的教学使我们具备了观察和思考社会现象和处理生活事务的思维能力、应变能力和表达能力，让学生们的整体素质能力得到全面提升。思想道德修养与法律基础课紧密结合了当前时代的宏观背景，充分体现时代精神，弘扬社会主义核心价值体系、社会主义荣辱观的主旋律，在这样的环境熏陶下，感受到党和国家对我们当代大学生的深切关怀和殷切期望。思想道德修养与法律基础课具有较强的理论性，更具有生动的实践性和时效性。思想道德修养与法律基础课敦促我们深入社会实际，近年来，同学们利用假期进行了大量的社会调查和学习考察，不仅使我们在倾听老师讲授新农村建设时感觉更加生动，而且使我们对新农村建设的政策思考也更加深入。

思想道德修养与法律基础课博大精深，不同的时期、不同的视角、不同的领域，会有不同的启发，它是思想政治教育与素质教育的有机整合，给予了我们人文教育、优秀传统文化教育及其他相关学科的教育，老师运用教育学、社会学、心理学、伦理学、人才学、行为科学等多学科的知识和手段，帮助我们大学生认清自我，适时做好人生规划。社会是一个真正的大课堂，思想道德修养与法律基础十分重视课外实践环节。强调实践性是思想政治理论课发展的内在和必然的要求。学校团委学生会组织的假期学生社会实践，为我们提供了很多机会，老师指导我们作调查选题、参与调研、指导写调研报告，从中我们学习到了很多课堂没有的实践经验，让理论和实践相结合，对该门课有了更深层次的理解和掌握。

老师也曾组织课外讨论、观看录像、如《大国崛起》、《世纪中国》、《百家讲坛》等，同时也推荐我们自行观看优秀的教学片和影片。在这即将过去的两年大学生活中，思想道德修养与法律基础和相关的实践活动给予了我们很多帮助，它使我们告别高中的懵懂和青涩，克服学生生活的障碍和困难，更让我们体会到大学生活的丰富多彩，对我们四年的学校生涯乃至一生都起到了至关重要的指导作用。谢谢。。。。。。。。。。。

画画常说的写生是什么意思？？什么叫写生？

一种绘画法，看着风景、人、物等来画，搜集素材，也是学画的训练法，能做到二维平面具有三维空间感才是好作品。

是初学者和画家锻炼绘画表现技法的基本功。

写生分类

写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有＂风景写生＂、＂静物写生＂和＂人像写生＂等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有花卉写生。

总结20世纪中期以来的＂写生＂，也是各种各样：有作为提高技法的写生；有作为收集素材的写生；有作为体验生活的写生；也有作为创作方法的写生。可是，近年来出现的作为生活标榜的写生，则反映出写生的社会意义中的另外一方面的问题。这是一个现实中的问题，也是值得重视的一种倾向。为了标榜艺术和生活的关系，一些机构和艺术家组织团队，作一种旅游观光式的＂写生＂，拍几张照片，特别是拍几张与乡民或有乡村景象背景的照片，以说明自己的艺术来源。

中外写生比较

西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材；中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也＂临渊摹写生笔＂，但绝大部分古代画家虽然也强调＂师法自然＂，但只是饱览名山大川，回家以后凭记忆下笔。主要也是因为中国绘画工具不易携带和野外使用。现代的中国画家也重视写生，应用现代的速写工具搜集素材。写生对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规律也非常有启发。写生也是开始学习绘画时最重要的训练方法。

写生的意义

一方面是因为现代艺术教育中完全依靠写生而获得造型基础的教学方法，另一方面，为了改造传统的国石膏写生画，避免因为画谱的临摹而出现的陈陈相因的弊端，史无前例地通过政府的号召，让画家走出了画室。

在20世纪50年代初开始的写生运动中，画家们上山下乡，通过写生而改变了中国画面貌，表现出了时代之新的历史发展。从此，写生进入到中国画的教学之中，成为艺术教育中＂民族化＂过程中的一个环节。

时至今日，＂写生＂已经固化成美术院校中教学的基本课程，因此，在网络上搜索关于＂写生＂的资料，可以得出200多万篇的结果，其中有28.1万篇＂写生报告＂和18.3万篇＂写生总结＂，有2.8万篇＂安徽写生报告＂，有2.1万篇＂安徽写生日记＂。由此，也可以从一个方面看出＂写生＂已经和复古时代的＂临摹＂一样，成为一种不需要讨论的必须。艺术家如何认识与把握世界，它与视觉艺术形式紧密相联。