泰戈尔飞鸟集的读后感！

[飞鸟集的读后感]说实话，我还没有完全读懂这本集子。现在冒然写读后感，虽然有点不适合，但我觉得目前我的理解层面就到这里了。这里有句我能耳熟能详的：生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。解释起来...+阅读

泰戈尔飞鸟集的读后感！

说它有童趣，是因为《飞鸟集》中的诗，写的都是生活中常见的“死物”，并赋予它们“生命力”和“说话的权力”。例如：他在第36篇中写道，“瀑布歌唱道：‘我得到自由时便有歌声了。’”这句话就是作者赋予了瀑布“唱歌的权力”；又如他在第86篇中写道：“‘你离我有话中，作者赋予了它们“说话的权力“。说它有哲理，是因为泰戈尔从那些似乎平常的事情中，却能看出许多错综复杂的做人道理。例如：他在第16篇中的诗句：“我今晨坐在窗前，时间如一个过路人似的，停留了一会儿，向我点点头又走过去了。”如果你仔细读的话，那么你就会发现这句话中的哲理并不难找：时间就象一个顽皮的孩童，稍不留神，他就会从你眼皮底下溜过，因此，时间是宝贵的，一寸光阴一寸金也是这个道理。

著名戏剧作家莎士比亚有过一句名言：“在时间的大钟上，只有两个字——现在！”意思是：钟上的时间都是现在的，眼前的，而不是刚才的或是明天的。时间过得很快，在不停向前走。刚刚还是现在的，一转眼已经变成过去了。我们不断看到的都是“现在”，但它们立刻就变成了“过去”，不断地“现在”，不断地“过去”，快得不得了！所以我们现在要抓紧时间，抓住每一个“现在”，好好地努力地读书，从“现在”的这每一分钟、每一秒钟开始努力！虽然，我现在只看懂了全书的三分之一，还有三分之二没看懂，泰戈尔的诗对我来说还是比较深奥、难懂、神秘、怪异、奇特、恐怖的，不过，他的那些带有灵性的语言却有着自己独特的风格和韵味儿，这就使他的诗给人带来一种美感，也是他的书令我爱不释手的原因所在。

飞鸟集的读后感

不同于村上春树那阳光中带着忧伤彷徨的青春故事，也有别于张爱玲华丽中透出凄凉沧桑的老式爱情。泰戈尔的文字是一种独特的清新，仿佛无人踏足的自然荒野上的空气，在铺天盖地的明媚阳光下，为我们打开一扇面朝天堂的窗…… ——题记小巧秀气的浅黄色封面上掠过一群展翅高飞的群雁，映衬着三个柔中带刚的黑字“飞鸟集”（Stray Birds）——这，便是我桌面上摆在最显眼位置上的一本书。而就在昨天，在金海心空灵飘渺的歌声中，我刚刚读完了这本泰戈尔的经典诗集——《飞鸟集》。《飞鸟集》由105段诗歌组成。每段诗歌都只有简短的两三句话，却在冥冥中，悄悄为我们点亮了什么东西。而在这些集灵感与思索为一身的精悍短诗中，泰戈尔更向我们展示了他的多个身份——他时而是一个襁褓中的婴孩，为母亲的微笑而手舞足蹈；时而是一名四海为家的探险家，向着高山大海发出感叹；时而是一位热恋中的青年，因心爱的姑娘而讴歌爱情；时而是一位满头银发的老朽，独自在回忆中反思人生；但更多时他只是一个无名的过客，为世间万物记录下灵感闪动的瞬间，然后微笑着安静离开。

除去泰戈尔清新自然的文笔，在《飞鸟集》中，我更多感受到的是一种对生活的热爱以及对爱的思索。毫无疑问，泰戈尔的灵感来源于生活，但同时更高于生活；他用自己对生活的热爱，巧妙地隐去了一些苦难与黑暗，而将所剩的光明与微笑毫无保留地献给了读者。他对爱的思索，更是涵盖了多个方面，包括青年男女间纯真的爱情、母亲对孩子永存的母爱、人与自然间难以言喻的爱……尤其是对于爱情，泰戈尔毫不吝啬地运用了大量的比喻修辞来赞美爱情的美好与伟大。在泰戈尔眼中，世界需要爱，人生更需要爱，正如他在《飞鸟集》中所写的一样：“我相信你的爱，就让这作为我最后的话吧。” 在另一方面，泰戈尔捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯，说微风中的树叶像思绪的断片，说鸟儿的鸣唱是晨曦来自大地的回音；他将自然界的一切拟人化。

他让天空和大海对话，让鸟儿和云对话，让花儿和太阳对话……总之，在泰戈尔的诗里，世界是人性化的，自然也是人性化的，万物都有它们自己的生长与思考；而他只是为它们的人性化整理思想碎片而已。而这，便也是《飞鸟集》名字的由来：“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了它们振翅高飞的声音。” …… 这就是泰戈尔，这就是《飞鸟集》。或许，对于人类的文明史来讲，《飞鸟集》不过是沧海一粟而已；然而，我却只想说，它是一种别具一格的清新，在如今繁忙拥挤的都市里，用它蕴涵的广阔无边的自然荒野，为我们开创另一个天堂。或：当飞鸟触动心弦 ——读《飞鸟集》有感黎芷敏番禺中学高二（22）当飞鸟触动心弦，我学会了爱. ----题记曾经，苦痛，伤悲无数次地刺痛我的心房；曾经，想逃离这个喧嚣的城市；曾经，我以为这个世界上已经没有了爱.直到有一天，飞鸟邂逅了我的心，擦出绚丽的火花...... 《飞鸟集》出自印度诗人泰戈尔的笔下.读他的诗，我感受到的是一种在俗世中脱胎换骨的超然，庆幸自己在喧闹的城市中寻找到一角宁静.飞鸟带给我的，是一场心灵的洗礼，是一种爱与美交织的智慧，是一个真实而清新亮丽的梦. 当飞鸟遇上我的心，我学会了爱.爱自己，是一切爱的前提. ＂我曾伤痛过，也曾失望过，还曾体会过'死亡'，我很高兴生活在这个伟大的世界里.＂谁不曾苦恼过然而在失落与苦痛中，泰戈尔选择了爱，爱自己的生命...... 年华如潮水般推着我涌上远方的堤岸，我知道，有一天，我也会一点一点地老去，于是，我越发珍惜生命.是飞鸟，让我明白＂爱就是充实的生命，一如盛满了酒的酒杯，＂才发现，每个角落，都有爱，有美，还有平凡的感动.当烦恼来临时，把它看得轻一点，淡一点，一切都好.何必要顽固地令自己沉沦在＂苦＂里头呢风也没动，幡也没动，美也好，丑也罢，能活着本来就是一种幸福，何必庸人自扰当飞鸟触摸我的心，我学会了爱.爱他人，更是幸福的延续. 我喜欢《飞鸟集》中的大树，因为，＂樵夫用斧头向大树乞斧柄.大树给了他.＂我欣赏《飞鸟集》中的太阳，＂太阳穿上朴素的光之衣，云朵却披上了绚丽的衣服.＂我赞美《飞鸟集》中的泥土，因为＂泥土饱受人侮辱，却以花朵为回报.＂这一切一切都是爱，对他人的爱.它是那么地无私，却又那么地真实. 功名，利禄，似乎在这尘世中占了越来越多的比重，难怪泰戈尔给我们带来了这三百首清新的小诗，让我们在拥挤不堪的日子里获得一道曙光.正因为他的飞鸟，我敬佩大树，歌颂太阳，认同泥土.人与人之间每多一份爱，心与心的距离就近了几分.爱己.而推及爱人，让世界充满爱.我想，到我垂垂老去的某一天，我会自豪地说：＂我曾经爱过了.＂当飞鸟轻敲我的心弦，我学会了爱.爱大千世界，那是幸福的最高点. ＂我热爱这个世界，才生活在这个世上.＂博爱是一种心灵的寄托，有了这样的精神支柱，＂当你没胃口时＂，就不会抱怨食物.世界是可爱的，在我们失意时，请别抱怨，请学会宽容，试着用心去亲吻我们的世界. 泰戈尔的爱就像海波一样荡漾开来，遍及全世界.＂...

泰戈尔飞鸟集读后感！急急急急急！200左右就行要快！

在这清静透明的夏天里，我读完了一本安静美好的书——《飞鸟集》。《飞鸟集》由325句诗组成，句句短小精悍，有的甚至只有一行，却无不透出深刻的人生哲理或闲静惬意的文采。它很薄，薄得可以随意塞进哪个旅行包，却使我们能无时不刻地享受到它带给我们的恬淡甘霖。 “使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。”这是译者放在《飞鸟集》卷首的一句诗，看见它，我眼前立即呈现出了金光下夏花在闪闪发光以及秋风里落叶翩跹及地的美景。在看见这句话之前，我总觉得，生是疲累，死是绝望，生和死，无论哪一样都不容易。而泰戈尔却用他曼妙的文字让我的眼睛豁然明亮。人生只不过匆匆几十年，自己和自己过不去，到头来还不是枉费这珍贵的一生！所以，体会生的美丽，也接受死的自然，快乐、健康地度过这一生，才是明智的选择。

生的宝贵与绚丽，是每一个幸福地活着的人都清楚并向往的。而死亡也是无可避免的。我们固然要好好活着，但当繁华落尽之时，我们也终将明白，自然的规律是超越人类的智慧的，而死也并非是生的对立面，而是生的一部分。除了对静谧又优美的生死的感悟，泰戈尔还写了许多激励人心的诗句——“如果你把所有的错误都关在门外时，真理也要被关在外面了。”生动的语言，如孩子般天真可爱，又不乏哲理。我们若什么错误也不犯，自然也不可能有吸取教训的机会。错误是迈向真理的台阶，爱迪生失败了无数次，才发明了白炽灯。我们现在虽不会像爱迪生那样伟大，但是若能从错误中获得教训，一步一步做一个理性、聪慧的人，说不定哪一天，就真的获得了一番成就。

伟大的人在伟大之前，也都只是平凡的角色。泰戈尔的诗，不仅有光明直白地勉励人的，也有意义隐喻的诗。“道路虽然拥挤，却是寂寞的，因为它是不被爱的。”一千个观众眼里有一千个哈姆雷特。这句诗让我想到了那些虚伪的人——朋友无数却无真心交往，对人赔笑却无坦诚相待。又或想到那些心存诡念、善于伪装的或步入卖笑生涯的人。群众的眼睛是雪亮的，真心与否，迟早会被发现。正如林肯的那句名言：“你可以一时蒙骗所有人，也可以一直蒙骗一些人，但你不可能一直蒙骗所有人。”真心待人，用诚实、纯彻的心灵面对心镜中的蓝天，将爱播散人间。这样，就算道路不拥挤，它也是快乐的，因为它是被爱的。...

谁能帮我找几篇飞鸟集读后感

《飞鸟集》读后感 1“水里的游鱼是沉默的，陆地上的兽类是喧闹的，空中的飞鸟是喧闹着的。但是人类却兼有海洋的沉默，陆地的喧闹与天空的音乐。” 当我读到这一句的时候，心里是满满的感动，暖洋洋的感觉萦绕新间。我不想弄清泰戈尔想表达的是什么，是人类拥有的比其他动物多的也好，或者什么其他更深入的思想也好，在那一瞬间都是没有意义的。读诗需要的就是那一瞬。在那一瞬，我看见泰戈尔站在窗前，看着外面的景色，夜风轻轻拂面，窗外灯火辉煌。所有的人都是那样专注于自己的生活。善感的泰戈尔停留在了那一个动人的画面里，于是有了这句诗。许多的动人画面就凑成了这本诗集。我用自己最感性的一面去面对这些令人情不自禁地陷入其中的诗句。

享受着与心站得最近的分分秒秒，人类真的拥有太多了，多得不得不新存感激，感谢生活。2泰戈尔世界上最遥远的距离赏析 2读印度诗人泰戈尔的《世界上最遥远的距离》令我潸然泪下。是的，有一种比生与死更遥远的距离，不是时间上的跨古今，也非空间上的囊括宇宙，而是一种最难逾越的距离，心与心的距离。生与死本是一种永远无法溶合的距离，而近在咫尺却形同陌路是单相思者的心与所爱的人更遥远的距离。相爱却不能相处，有情人不能成眷属，是千古遗憾的情人间的距离，而明明爱着却装着不放在心上，是矛盾而痛苦，逆离真心的距离。可，比这更遥远的距离，你可知？是心的冷漠，是对爱的藐视，是面对爱自己的人断然掘上一条无法跨越的沟渠，把爱远远拒绝在世界上最遥远的距离外。

距离原本可以产生美，但这样一种世界上最遥远的距离却是痛苦的。全诗以爱为主线，诗人敏感的字里行间，流露着痛苦而无奈的情感，不能不令人从容。诗歌简短而整齐，全诗由四组“不是……而是……”构成，采取对比的手法，层层深入，把读者带到了那种痛苦的最遥远的距离，并把诗人情怀感染给每位读者。读至最后令人恍然大悟时——世界上最遥远的距离实际上是心与心的距离，早已泪眼模糊。人，为何不放下心的冷漠，把心与心的距离拉近，好好去感受别人赋予你的爱呢？别让心与心成为世界上最遥远的距离吧！这是一种悲哀。泰戈尔诗之赏析 3在这首诗中，榕树成了那孩子的朋友。诗人运用第二人称，生动描写那孩子对一棵高大的榕树的沉思和幻想。 “站在池边的蓬头的榕树”，“池边”是写榕树生长的位置，为下文进一步对话伏笔。

“蓬头”是状榕树的形态。榕树，常绿乔木，树干分枝多，有气根，树冠大。它生长在热带地方，在印度是一种常见乔木。在文学作品中，榕树往往是故乡的象征。所以，诗人把榕树想像成孩子的朋友，便于抒发思乡怀母的感情。“就像那在你的枝上的鸟儿似的孩子”，诗人在这里把那孩子比作小鸟，以引起“榕树”的回忆。 “地下的纠缠的树根”本是看不见的，但从儿童的眼光来看，它是看得见的。“树根”在这里语带双关，含有“寻根不忘本”的意思。接着描写了三个日常生活画面：妇人汲水，日光跳舞，鸭子游涞游去。这些生活画面都能勾起“榕树”对孩子的回忆。最后，诗人把孩子想象成“风”“影子”“鸭”与榕树须臾不离。榕树是故乡的化身，是妈妈的化身。

那孩子面对榕树的沉思与幻想，是思念故乡、思念妈妈的表现。诗中对榕树的描写，则使我们联想到妈妈的性格和形象。4曾经见过他（泰戈尔）的一帧照片，是一九二四年四月访问中国时，和当时一些知名作家的合影。长长的胡须，忧郁的眼睛，和善的面孔，如同我们熟悉并尊敬的一位长辈。而他的作品，无论你什麽时候打开，也不论翻到那一页，你都能瞬间进入那种感觉，”泰戈尔的感觉”。他为读者所构筑的，是一个洋溢着欢乐、倾心於爱的光明世界。《园丁集》、《飞鸟集》、《渡口》、《爱者之贻》似乎是一盏盏明亮的灯，不知让多少失意者感到一丝温暖和感动。”散文和诗，於我来说，是亲姊妹，而不是婆婆和媳妇。”于是乎，他把小说、评论、书信揉合到散文诗中，更使作品带有丰富多采的外貌形式。

《甘露》好似一篇小小说，《剧本》则是一篇戏剧评论，《洗衣女》犹如一篇人物素描。这种多体式散文令人耳目一新。就像给平淡无味的散文加点盐，泰戈尔的文章愈读愈有情致。爱情、欢乐和光明是他歌唱的永恒主题，如同一部交响乐中的主旋律，倏高倏低，且急且缓，让你原本平静的心情不自禁地随拍跳跃。不仅仅是散文时，他的随笔同样让人爱不择手。“我们来到这个世界上，不仅是要认识它，还要承受它。依赖知识，我们可能会变得强有力，然而，只有依赖同情，我们方能获得完善”怀着一颗同情的心，他在《一个艺术家的宗教》一文中提出“艺术家应该提醒世界”的观点。即一个真正的艺术家应敢于宣布自己的信仰是永生不灭的“是”，相信有笼罩并渗透大地的理想，它是万物寓於其中并在运动的终相真实。

在回答“艺术是什麽”时，他认为“艺术即人的人格”。在他看来，艺术的功能在於建造人类“真正的世界”—生气勃勃的真与美的世界。把艺术升华到人格的高度，这在今天看来仍具有非凡的意义。一个艺术家若没有高尚的人格，充其量不过...