记忆中的玛尼经典语录

[盗墓笔记经典语录]盗墓笔记经典语录 1、仔细想想，人最大的本事好像是伤害自己。 2、这竟然是闷油瓶的声音。 3、潘子确定我没有骨折，拿出一些绷带，帮我包扎了一下比较大的伤口，然后骂道：“叫你停你...+阅读

记忆中的玛尼经典语录

公路两旁是无边无际的田野，一片片黄色，绿色，褐色的田野随着地势的高低而起伏。被犁过的田野仿佛一块块褐色的灯芯绒甘蓝地里则是一片碧蓝纯净的景象。汽车行驶在窄窄的乡间小路上，一片片红色罂粟透过矮矮的树篱闪现在安娜眼前。她又朝左边眺望，竟然看到了长长的海岸线。他激动得心跳加速，急忙环顾四周，想看看别人是不是也发现了大海，可惜没有人留意。乘客们都忙着聊天，他们大概已经对此熟视无睹了。安娜瞪大双眼，独自凝望着远处的大海，陷入了幻想之中。——琼·G·罗宾逊《回忆中的玛妮》玛妮拉着安娜的手，两人一起跑下堤坝，来到田野里。海风吹拂着她们的头发她们耳边只有呼呼作响的风声——琼·G·罗宾逊《回忆中的玛妮》一袭白色长裙的玛妮站在安娜身后的岸上，周围是一片芦苇，月光照在她淡淡的金发上，看上去如同童话故事中走出来的仙子一样——琼·G·罗宾逊《回忆中的玛妮》...

玛丽与魔女之花这部电影告诉我们什么道理

花艳难掩败絮中文/梦里诗书一如吉卜力梦幻唯美的画风，《玛丽与魔女之花》凭此所展现的西方魔幻童话，并没能令人得见于何般真正隶属自身的灵魂，电影在一幕幕似曾相似的场景中，所构建的人物却尤为苍白，而剧情的冗长空洞，则更是令这部本自唯美的动画变的如同鸡肋般，食之无味弃之可惜。作为曾接力宫崎骏执导了两部吉卜力动画长篇的米林宏昌，不论是其在《借东西的小人阿莉埃蒂》中仍有宫崎骏担任编剧的保驾护航，还是他在《记忆中的玛妮》中大胆颠覆传统的创新，其实都做的尤为中肯，而作为他离开吉卜力后的首部动画长篇，《玛丽与魔女之花》在风格上其实也完全秉承了吉卜力的电影美学，无可挑剔的制作和色彩运用，以及令人倍感熟悉的画风，确为电影在伊始确打造了一个充满梦幻的魔法世界。

然而就是这样一部制作精良的动画，最终看来却变的仅只是徒有其表，很难让人相信米林宏昌会选择这样一个糟糕的故事，也没有能做出富有想法的改动，电影寄希于明以玛丽意外获得魔法能力后的成长主线为依托，暗则是反乌托邦的底蕴支撑，但一面电影将作为女主的玛丽刻画的非常随意，在这个主人公身上几乎感受不到多少令人喜欢的存在，同时电影对反乌托邦的逻辑设定更尤为牵强，反派是希望所有人都能拥有魔法，而作为女主则是反对魔法的存在，两种关系对立的设定，都没有一个足够合理的“正义”支点。在这种既没有人物支撑，又匮乏合理戏剧冲突的境况下，即便再为唯美的呈现，也无从掩盖其内里的苍白，《玛丽与魔女之花》最为核心的缺失也由此显现——电影没有一个真正能让人记忆犹新的角色，这在宫崎骏的电影中是不可想象的，且其在形式上更像是对《魔女宅急便》的仿效品，不论是主人公的扫帚还是猫，都与前者乍看起来如出一辙，而在叙事内涵上又于前者想去甚远，两相对比，高下立判。

吉卜力需要传承，但这种传承却并不应该是如此般谨小慎微的循规蹈矩。难见惊喜，平庸至极的《玛丽与魔女之花》，不过只是为破衣败絮装点上了花的艳丽。...

LENI怎么样

1987年8月，莱妮·瑞芬斯塔尔的《回忆录》首先在德国出版，以庆祝她的八十五岁生日。作为第三帝国为数不多的女性见证者和亲历者，从上个世纪五十年代开始，莱妮就无数次面对出版商的诱惑请求为她撰写传记，但考虑到战争结束不久，人们对纳粹德国的恐怖记忆仍未消散，她不可能把自己打扮为一个对政治懵懂无知的艺术家，只是由于受到了希特勒个人魅力的吸引才成为了纳粹德国受害者的无辜形象。之所以选择在八十五岁生日之际出版自己的《回忆录》还可以窥见这个女人对自我人生的深切自信，她总想掌控自己的命运，任何对她的非议无论真假都要反戈一击，尽量让自己的人生变得圆满。但是那些读过《回忆录》的人总有这样的印象，那些没说出的话比那些说出的话更为重要。

所以我们一点也不稀奇她用这样的一句话作为开头：“关于我，别人已经写了那么多的事情，都是大量无耻的谎言和捏造。” 确实有大量无耻的谎言和捏造，但这个谎言制造者不是别人，正是莱妮·瑞芬斯塔尔，纳粹德国时期最为知名的制片人、导演和艺术家，以《意志的胜利》和《奥林匹亚》等电影作品为希特勒所激赏，一跃成为纳粹德国时期最为有名的艺术家。莱妮的前半生可谓风光无限，得到当时世界上最有权势之人的垂青，她所有的电影梦想仿佛都能在瞬间实现；她的后半生毁誉参半，不得不为前半生的污点尽力辩驳，把自己打扮成一个无辜少女，不合时宜地受到了权势的引诱，堕入了罪恶的深渊。她总有这种与生俱来的自信，仿佛世人都在她的掌控之中，她的无心之错会得到他人的原谅，她同样是一位法西斯主义的受害者和幸存者——可惜那些遭到大屠杀的犹太人不会认同这一划分受害者和幸存者的标准。

在最新版的一本传记《极权制造：莱妮·瑞芬斯塔尔的一生》中，作者斯蒂文·巴赫采用了一种极为公平和巧妙的传记书写策略，与莱妮自己的《回忆录》恰好相反，巴赫尽量展现莱妮的生活，而不是对她的一生进行评价。事实上，由于莱妮在她后来的采访和书写中虚构和捏造了很多事实，我们已经无法分辨出真伪，巴赫只能在传记中尽量展现出同一事件的不同版本，让读者自行判断。这种传主虚构和美化自我人生的做法无可非议，任何人在面对错误的时候首先想到的都是辩解，而不是认错，更何况对这样一位终其一生都是以强势和伟大命名的女性，她容不下自己的人生存在任何瑕疵，留给别人攻击和嘲笑的借口，一旦她具备了某种话语的主动权，她便会不遗余力的修补以往的人生。

1902年，莱妮出生在德国柏林的一个贫困家庭。天生丽质是她唯一的资本和希望，她的自信、固执、任性、倔强和野心从小就袒露无疑，她甚至能一次次说动暴躁和保守的父亲顶着家庭破产的压力送她去学习舞蹈和演戏。而且她天生具备一种掌控别人的天赋，十几岁的时候被人追求示爱，巴赫在书中提到一个细节，她倾向于鼓励那些有社会或艺术家境的追求者，而当她确信对方对自己会热情投入的时候，又会以一种“炫耀的漠然”把他们抛到一边。我们会发现这个场景在她以后的人生中无数次重复出现，更为奇特的是，那些被她抛弃的男人反而对她无所怨言，无论何时只要再次需要他们的时候，就会再次臣服在她的魅力之下。用莱妮自己的话说：“只要他活着，就不会忘记我。

”她就有这种自信。莱妮说她第一次见到希特勒是1932年2月27日在体育场亲眼目睹了这位演说家的风采，几十年后还是念念不忘：“那种感觉如同感受闪电，我眼前一亮，如果神谕出现，永生难忘。大地在我眼前无尽地延伸，地球从中间砰然裂开，喷射出一条巨大的水柱，直冲云霄，地球因而为之颤抖。当时的我似乎瘫痪了。”可以想象一下，莱妮写下这些文字已经过了大半生的时间，而且纳粹德国早已烟消云散，但是在她记忆中的这些感受仍然如此清晰可见，哪怕其中有很多夸大的成分，她也毫不掩饰对这位臭名昭著的人物的赞美，可想而知希特勒的魅力所在。而且这段话中的关于性的隐喻性质过于明显，难怪后来者用弗洛伊德的精神分析来解释希特勒和法西斯主义的美学特质，苏珊·桑塔格甚至把施虐/受虐和法西斯主义联系了起来，她认为法西斯主义就是一出戏，参加施虐/受虐即意味着参加一出性戏演出，施虐/受虐性欲狂老手是演员，也是服装和编舞行家，他们演这出戏，因为普通人是禁止的，所以戏便显得格外叫人兴奋。

如果法西斯主义是一出戏，那么这部戏的唯一的女主角就是莱妮，她的表演最为到位的部分就是为纳粹德国拍摄了四部非虚构影片：第一部是《信仰的胜利》（1933），该片庆祝希特勒夺去权力后的第一次纳粹党集会，在当年的英国媒体上有评论说，“这部电影是凯撒精神的长篇颂歌，在里面，希特勒先生扮演凯撒而那些军队就是罗马帝国的那些奴隶。”从此莱妮不再是一位演员，而是一位帝国的制片人，得到了元首的垂青。第二部影片是《意志的胜利》（1935），该片是关于1934年纽伦堡军队集结仪式的纪录片，影片在意识形态方面取得的成功是无法准确衡量的，而且对莱妮而言也具有一种非同寻常的意义，“即莱妮在仅仅32岁时就创造了一种新的类型的英雄主义电影。...