如何写抒情的现代诗歌的评语

[如何写好作文的评语]学语文,怕作文,这是学生在学习语文课时的一个通病。有时候不但是学生怕写作文，而且老师也怕改作文，因为其它作业批改起来都很容易，要么是对，要么是错，一目了然，很容易评价，而作文却...+阅读

如何写抒情的现代诗歌的评语

1、【错误】我打江南走过那等在季节里的容颜如莲花的开落东风不来，三月的柳絮不飞你底心如小小寂寞的城恰若青石的街道向晚音不响，三月的春帷不揭你底心是小小的窗扉紧掩我达达的马蹄是美丽的错误我不是归人，是个过客…… 三月的江南，该是春欲暖花含苞草长莺飞的美好时节；三月的江南，该是推窗望远心生期盼的美妙时光……但诗人诗歌里的三月江南，却是东风不来、柳絮不飞，音不响、春帷不揭，那小小的惹人怜惜的有情人，在等待中，容颜如莲花开落，时而幸福时而忧伤，心却如寂寞的城，窗扉紧掩。

寂寞是期盼不得而致，正如失望由希望而生，在三月里紧掩窗扉，紧掩起来的该是怎样的一份情感，怎样的一种心痛？最后句里，诗人向我们揭示了这一切的原由“我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人，是个过客……”是啊，一个美丽的错误，一场不为世俗所接受和祝福的爱情，如此如此。短短九行诗句，却道尽了一个曲折故事的美丽和感伤，诗句婉约，意境典雅，画面感极强，将“错误”情节中的真情和疼痛，演义得淋漓尽致

2、【梦土上】森林已在我脚下了，我底小屋仍在上头那篱笆已见到，转弯却又隐去了该有一个人倚门等我等我带来新书，和修理好的琴而我只带来一壶酒因等我的人早已离去云在我底路上，在我底衣上我在一个隐隐的思念上高处没有鸟喉，没有花靥我在一片冷冷的梦土上…… 森林已在我脚下了，我底小屋仍在上头那篱笆已见到，转弯却又隐去了 “森林已在我脚下了”，“云在我底路上，在我底衣上”，诗篇开端，就展示出一副开阔、浩淼的诗歌意境。

但诗人紧接着就说：“我底小屋仍在上头”“我在一个隐隐的思念上/高处没有鸟喉，没有花靥/我在一片冷冷的梦土上……”。高处是不胜寒的，是一片冷冷的梦土，没有鸟喉，也没有花靥，但“我”因了思念却一直畅游其中。“我”思念的是谁哪？一个倚门等我的，“等我带来新书，和修理好琴的”可以一起论诗、共同把琴的红颜，一个懂我知我、用篱笆构筑温暖温馨的知己。

而此时，此人已去，物是人非，旧年的篱笆想像中似在眼前，却“转弯却又隐去了”，“我”只有借酒浇愁，并在酒醉中不停地思念和回望……这是怎样的一种惆怅、怎样的伤怀和伤感啊。诗句语词轻淡，意境缥缈，亦虚亦实，虚实交错，唯妙唯肖地表述了一种幽深又飘忽的情感。

我喜欢的一首古诗

我喜欢的一首古诗：锦瑟李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆？只是当时已惘然。赏析：诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。

暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首联总起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。

一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。

如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。

诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。对于诗人来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。

诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱...

关于诗歌评论

诗歌无非就是田园，山水，边塞，爱情，仕途的。所以看诗的类容一般看的出在写那种，只要你记住写田园，山水，边塞，爱情，仕途的诗歌的某一个名作，其他的评论对照着写就可以了，比如田园的就想想陶渊明的，说：什么表达了作者多田园生活的热爱、向往等，上水的就对比王维的写，说：表达了作者对大自然的赞叹什么的，像李清照李商隐的相思爱情，李白杜甫的仕途，陆游的家国命运……反正总能再其中找到类同的东西，从类容上进行评论。其次就是写作形式，一般不同种类的是个会有不同的韵脚和句式，这个就按照句子的的样子和诗歌的类容说读来铿锵有力或者百转千回或者荡气回肠或者心旷神怡或者耳目一新。反正就是把平时是个知识的积累多发挥点就ok了。

短的爱国诗歌加评语有哪些

《我爱这片土地》艾青假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。为什么我的眼里常含着泪水？因为我对这土地爱得深沉……太阳与土地是最能概括艾青诗歌特色的两个概念。诗人对于光明、理想和美好生活的热烈追，常常借助太阳这一意象得以表现，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追寻着太阳、光明和理想；作为另一面，与诗人血脉相连的土地也是他一生一世都无法割舍的眷恋。他曾说过：“这个无限广阔的国家和无限丰富的农村生活—无论旧的还是新的—都要在新诗上有它的重要篇幅。

”（《献给乡村的诗·序》）艾青对土地的关注，就是对农民、民族、祖国的挚爱。写于抗战爆发后1938年的《我爱这土地》就是艾青这种特有的土地情结的代表作。在国土沦丧、民族危亡的紧急关头，艾青向祖国捧出一颗赤子之心，爱国深情的抒发，波澜起伏，层层推进。希望能帮助到你。满意的话，请采纳~谢谢！！！...