唐诗艺术形式探微 - 范文无忧网

[唐诗中梅花“气格”的表现及意象寄托]摘要：梅花，不仅仅是一种植物，在中国文化中，梅花有太多的内涵。梅花是四君子之一，也是岁寒三友之一，在诗中往往别有寄托。梅花傲雪斗霜、品格高洁、气质孤独，体味容易写来难。本文分...+阅读

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摘要：代表着我国古典诗歌艺术成就的唐诗，无论从其形式、内容还是思想上都是我国文学史上的高峰，是后世诗歌创作鉴赏的典范。

本文从唐诗艺术形式入手，分析其在整齐划一字数下有着并不单一结构的形式美，其中有行云流水般的顺流而下;有神来之笔的突兀斜出;有有序或无序的交综;有单句、多句的翻叠;有画面空间的变换，在诗歌情感、思想等意脉的推进过程中，与诗歌情感张力的增强，意蕴容量的加大等方面相辅相成，并就唐诗的结构形式与宋词的结构形式进行了对比，虽不能涵盖唐诗艺术形式的全部美学风貌，亦可窥一斑而见全豹。

关键词：唐诗形式艺术美

唐代，是中国诗歌史上的黄金时代，其时不仅有众多的优美诗篇，还有众多的优秀诗人;不仅有丰富的思想情感，多样的题材和体裁，还有多样的艺术表现形式，体现出带有时代特征的诗歌风貌。

诗歌发展到唐朝，作为我国古代诗歌珍品的唐诗，体制基本定型为古风、律诗、绝句，各种艺术技巧被广泛尝试，各种写作手法被普遍运用，其结构形式有独到的美感，或行云流水，或疏密相间，或曲折往复，或突兀奇绝，诵之琅琅上口，赏之耐人寻味。

一般说来，唐诗每句字数大抵相同，或五言，或七言，而在这表面的整齐划一中有着并不单一的结构美：行云流水般的顺流而下;神来之笔的突兀斜出;有序或无序的交综;单句、多句的翻叠;画面空间的变换，等等，呈现出丰富多彩的美学风格，下文将对这些艺术形式的美学意味略作探微。

唐诗中多见的是笔触行云流水，感情一泻而下的诗句结构，读之流畅自然，水到渠成。

如杜甫《闻官军收河南河北》：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。首联写诗人听闻安史之乱即将结束的好消息时，惊喜莫名，激动落泪;颔联进一步描述自己与家人悲尽喜来的欢喜若狂;于是颈联决定纵酒还乡;尾联则预拟了返乡路线。

整首诗层层推进，时间线索清晰，感情的画面从现在推至不远的将来，随着诗人的感情发展一气呵成，畅快淋漓，全诗诗句层次分明，有情有景，流畅自然又浑然一体。

杜甫曾以毫发无遗恨，波澜独老成(《赠郑谏议十韵》)的诗句表达他对诗歌形象描写艺术和结构艺术的追求，在他不少的诗歌中，多都以波澜起伏的意脉和情感流程取胜。

宋人范温《潜溪诗眼》就曾指出杜甫《闻官军收河南河北》一诗语或似无伦次，而意若贯珠，所谓意若贯珠是指内在意绪的连接流贯。

唐诗中这样的佳作也有很多，又如李白《望天门山》：天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。诗中景象明净秀美，情感畅达，具有气韵流贯的俊逸风神和爽朗情韵。

有的诗作中，诗人在诗句顺叙过程中插入看上去与前面诗句并无时间、空间联系的诗句，造成了结构上的突兀中断，使诗作具有了一种峭拔奇绝的奇趣美感。

如温庭筠《送人东归》：荒戍落黄叶，浩然离故关。

高风汉阳渡，初日郢门山。

江上几人在?天涯孤棹还。

何日重相见，樽酒慰离颜。诗人先写送别友人的时间地点，而在颈联处插入江上，与其前所写的并无直接联系，然而这正是诗人有意宕开一笔，思绪飞到遥远的长江下游，意谓友人你现在东归江上，那儿还有什么故人吗?表现出诗人的依依惜别之情，感情深沉，为最后的情感抒发作了铺垫。

可见，突兀斜出的诗句与前后的诗句是有内在的感情逻辑联系的，正可谓是语不接而意接。

有的时候，这种突兀断绝正是全诗的关键及感情基点所在，是起承转合中的转。

如杜甫《登岳阳楼》：昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。

戎马关山北，凭轩涕泗流。诗人在描写了洞庭湖雄伟壮阔的景象后，笔势突地一转，转而描写自身孤寂凄凉的遭遇，抚今追昔，雄浑的景象对比出个人际遇的凄清，使凭轩涕泗流来得自然而感人，这样的诗作就有了顿挫的美感。

一些唐诗讲求遥相呼应，具有交综的特点。

有序的交综是前呼后应，无序的交综是以一情一景贯穿全篇，情景交融，使诗歌浑然一体。

杜甫的《铜瓶》可见有序交综的特点。

乱后碧井废，时清遥殿深。

铜瓶未失水，百丈有哀音。

侧想美人意，应悲寒秋沉。

蛟龙半缺落，犹得折黄金。首句言战乱后从旧宫废井中拾得铜瓶，次句言太平时期铜瓶存于宫中。

中间四句承次句，诗人想象铜瓶未失于井中的情景，后两句应首句，言乱后失落废井的铜瓶上的图案已有所缺损。

清人仇兆鳌注杜甫此诗时说：突起一句，随手撇开，至结尾方绾合，乃古文遥相徐应之法。无序的交综没有齐整的一一呼应，而是全诗交错呼应于一点上，情景融为一体。

刘长卿《送灵彻上人》：苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远。全诗以远贯穿全篇，寺庙深藏竹林深处，钟声从远处传来，斜阳中渐行渐远的背影，最后画面归结于远方矗立着的青山，呈现出一种苍茫浑然的意境。

有的诗句不一定呼应诗中某个字、词，而是呼应诗句所表现的某种情感，这在唐诗中较为多见。

如罗隐《绵谷回寄蔡氏昆仲》：芳草有情皆碍马，好云无处不遮楼。山牵别恨和肠断，水带离声入梦流。从三四句中我们知道诗人心中回荡着的是离愁别绪，故一二句中草亦留人，云无心而遮楼，全诗前后呼应，形象而完整地表达了诗人深沉的情感。

翻叠亦是唐诗结构中一个比较显著的特点。

其打破思维定势，使读者在意外中体会新颖奇特的诗境、诗趣，看似反常，实则合乎情理，正如苏轼所说：诗以奇趣为宗，反常合道为趣。试看杜甫《述怀》一诗：自寄一封书，今已十月后。

反畏消息来，寸心何所有?诗人离别亲人已很久了，彼此生死未卜，音讯不知尚有重逢希望，音讯一来很有可能就是绝望，使人矛盾的心理及悲慨忧愁真实而深刻地反映出来。

沈德潜评此诗：若云不见消息来，平平语耳。此反畏消息来，斗觉惊心动魄矣。类似的诗句又如宋之问《渡汉江》：岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。回到家乡应该高兴才是，而诗人心中却是怯，怕的是别去经年之后面对物是人非，这种看似反常的情感表达却更显真切动人。

翻叠有当句翻叠，上下句翻叠，上下篇翻叠及无序的翻叠，使诗歌意象之间的矛盾对立有了一种奇绝别致的美感，耐人寻味。

诗人们写诗时常常用散点透视法观照周围景物，或上或下;或前或后;或由远及近，由小及大;或由近及远，由大而小，所描述景物在画面的变换中呈现出与中国画异曲同工的空间美感。

王维《终南山》：太乙近天都，连山接海隅。

白云四望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴阳众壑殊。

欲投人处宿，隔水问樵夫。诗人由山外向山中行进，随着行程的变换，分别写了仰视终南远景，平视终南近景，俯视群山远景以及诗人下山后近景的展示，画面由群山云海的大视角转入水边一樵夫的一个点上，由远而近，由大及小。

又如柳宗元《江雪》：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。诗中视角由阔大苍茫集中到一舟一人上，画面的对比与留白给人无限的遐想空间。

有的诗则将空间景物并列，相互依存，彼此协调，同样呈现出和谐的空间美感。

王维《辋川闲居赠裴秀才迪》：寒山转苍翠，秋水日潺溪。

倚仗柴门外，临风听暮蝉。

渡头余落日，墟里上孤烟。

复值接舆醉，独歌五柳前。诗中柴门外、渡头、墟里、五柳前，诸多景物共现于一个画面中，空间包容度很大，画面丰富，意蕴相近的各意象渲染出一幅宁静淡远、自由随意的秋日乡居图。

有的诗景物虽然不多，但诗人以独特的视角进行描摹，使诗作也有精心构图的美感。

如大漠孤烟直，长河落日圆(王维《使至塞上》)，山月临窗近，天河入户低(沈期《夜宿气盘岭》)画面的点线结合，景物的位置分割，无不勾勒出鲜明生动、意境深远的图画，正可谓是诗中有画，画中有诗。

还有诗句则体现出虚拟的空间，如白发三千丈，缘愁似个长(李白《秋浦歌》)、枕上片时春梦中，行尽江南数千里(岑参《春梦》)在虚拟空间中，诗人往往运用对比、夸张等艺术手法，在空间画面的腾挪变换中表达意味深长的情感。

唐诗多以户、窗、庭、阶、山、湖等作为取景框或立脚点，而所写空间并不限于此，而是随着诗人视角方向、行踪的转变而转变现实空间深度，取得虚实相间的效果，结构上的空间美使诗人的情感表达更充分，更丰富，诗歌意蕴的传达更能落到实处。

宗白华先生在《美学与意境》中说：空间在这里并不是一个透视法的近向空间，以作为布置景物的虚空间架，而是它自己也参与进全幅节奏，受全幅音乐支配着波动。

正是抟虚成实，使虚的空间化为实的生命。这段话说明了空间美的实质与作用，唐诗艺术形式的空间美也正合于此。

与宋词相比，唐诗的结构单一，篇幅短小。

词一般分上下两阕，每首词的字数多少依词牌名而定，因其是合乐而歌，故长短交错，内容容量更大，在迂回曲折中将情感缓缓道出。

而唐诗除歌行体有较长的篇幅外，大多数诗歌是五言、七言的整齐划一，近体诗中的律诗、绝句分别为七句、四句。

虽然篇幅不同，形式不同，然二者在表达情感上各具特点，各有所长。

如写羁旅，柳永词《八声甘州》中，从天气写起，将渐紧的霜河，冷落的关河，夕阳残照中的楼台，无语东流的长江水缓缓道来，再写自己心中苦于他乡淹留，假想远方佳人思念自己，多方描写，渲染烘托，将一个游子的羁旅情怀抒发得淋漓尽致，体现出词一唱三叹、繁复叠沓的结构特点。

而对同样题材，唐诗的表达就简单明快得多。

如王维《九月九日忆山东兄弟》：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。寥寥四句，首句点明处境，次句直抒胸臆，后两句选择一个典型场景，表达思乡之情。

又如：君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未?(王维《杂诗》)全诗仅从简短的对话，一个小场面小细节来表达对故乡的思念，话语虽少，却同样真切动人。

可见唐诗宋词不同的起承转合，在表达情感、意境上各有其独特的美学风格。

唐诗卷帙繁多，不同的诗人诗风不同，诗作结构也不尽相同，有的疏密相间，有的繁管急弦，有的铺陈舒缓，有的奇绝突兀，有的横生奇趣，等等，不一而足。

除本文谈及的几种特点外，尚有不少具有规律性的特点可总结归纳。

总的来说，唐诗结构有一般规律，而不同诗人的才情、才力不同，也使他们的诗作具有新颖性和独创性，当可作具体分析。

可以说，唐诗艺术形式上的成就是唐诗整体美学风貌不可或缺的一部分。

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唐诗艺术形式探微