读完王冕学画有什么感受作文110字

[读完书以后的感受300个字作文]作文书是大家都知道的，里边有许多的作文，类型有许多，那些无语论比的作文人眼花缭乱。作文类型有许多，列：写景，写人，写事。这些都是一部分的类型，还有许多的类型。那些作文不仅好看，...+阅读

读完王冕学画有什么感受作文110字

明朝时候，浙江诸暨出了一个有名的画家，叫王冕.王冕小时候家里很穷，父亲让他去给地主放牛.

乡里有一所学堂，王冕听到学堂里琅琅的读书声，心里很羡慕.他常常把牛拴在树上，悄悄地走进学堂去听老师讲课，有时还向老师借书来读.有一回，他从学堂听课出来的时候，牛不见了.父亲听说他丢了地主的牛，又生气又害怕，拿起门闩就要打他.王冕吓得逃了出来，躲在一所庙里过夜.夜里，他就坐在佛像的膝盖上，借挂在佛像前面的长明灯的光亮，读从学堂里借来的几本破书.

王冕不仅喜欢读书，还喜欢画画.有一年初夏，在一个雨过天晴的傍晚，王冕到湖边去放牛.这时候，太阳透过白云，照得满湖通红.湖边的山上，青一块，绿一块，十分好看.树叶经雨水洗过，绿得更加可爱.湖里的荷花也开得格外鲜艳，荷叶上的水珠像珍珠似地滚来滚去，真是美丽极了.王冕心里想：要是能把这幅景象画下来，该多好啊！对，我先学着画荷花吧！

他向学生要了几枝破笔，把树叶捣烂，挤出汁水当作绿色的颜料；把红色的石头研成粉末，和水调匀，当作红色的颜料，就坐在湖边上画起荷花来.

起初，王冕画的荷花荷叶，都像长了翅膀要飞似的，一点也不像.可他并不灰心，画一张不像，就再画一张.他一边画，一边对着荷花仔细地琢磨.这样画来画去，琢磨来琢磨去，他画的荷花简直跟湖里长出来的一样，好看极了.

画荷花成功了，他接着学习画山水，画牛马，画人物，到后来，不论画什么东西，他都画得很好.

谈谈初步认识中国传统绘画的感想学习传统绘画知识对自己今后的学

简单的说，中西方绘画的区别在与工具和思维角度不同，中国画采用笔墨纸砚在宣纸上作画，西方绘画是在画布上作画，素描作为基础是共通的。中国传统绘画一般采用散点透视，西方采用焦点透视，就功用上说，西方绘画在日常生活中比较实用，中国传统绘画对提高人的艺术修养，天人哲学世界观有极高的价值。通俗的说就是，学习中国传统绘画的人，文学修养很高，因为中国画讲究“诗书画印”与一体，就是说学习中国绘画得学会书法、文学诗歌、金石篆刻。中国传统绘画追求的是“意境”与“抒发胸臆”。

我向来认为中国人必须学点中国传统绘画，她的思想体系代表了典型的中国传统思想。对于学习和工作的影响也是比较大的。学习中国传统绘画可以使人具有良好的中国传统思想和艺术修养，典型代表就是“做人”。中国书画讲究“写字如做人”，有始有终，有助于培养大局的观念，心胸宽广，丰富的情感。这与西方绘画追求的“个人表现”，相对立。

虽说一切不是绝对，但中国传统绘画的精华就是“文人画”，西方现代绘画的精髓是“表现主义”。我们都是中国人，骨子里欣赏的还是传统的文人的精神与行为。

对美术的感悟与体会

美术欣赏与感悟上了美术欣赏课，感受颇多。美术欣赏课使我的视野由古希腊、古罗马倏而转到了文艺复兴时的意大利。古罗马、古希腊的宏伟的宫殿建筑、众多的雕刻作品，展现了这两个伟大时代曾经的辉煌。文艺复兴冲破了中世纪的宗教束缚，出现了人才辈出的局面。使我知道了中国的陶瓷艺术的源远流长，和陶瓷艺术对于世界的贡献。通过中西方美术艺术的差异使我更加了解了中西方美术的不同之处和相同之处。及增加了我对于祖国灿烂文化的自豪之情，也使我更加了解了西方的美术艺术。美术欣赏课不仅仅是对于绘画艺术的欣赏，而且是对于雕刻、建筑、陶瓷艺术等等艺术中所体现出的美术艺术的欣赏。我想上美术欣赏课给我的最深课的感受莫过于此了。这使得我的眼界大开。

美术欣赏当然包罗万象：古今中外的，各个艺术流派的，不同方面的。有古罗马、古希腊的最具特色的建筑、雕塑。有文艺复兴时期各个艺术大师的杰作。还有近现代的各种新兴的流派的说明。这些都是西方的艺术中的美术艺术的具体体现。那么对于东方，尤其是中国，同样具有悠久历史的自然要数陶瓷艺术，还有独特的建筑风格。更加不同于西方绘画艺术风格的是中国独有的山水画的艺术手法。我在选修《中国水墨画基础》课的时候，老师就讲过中国的山水画很是不同于西方的绘画。他还举了一个具体的例子，就是他有一个外国留学生跟他学习中国的山水画法，但是不管怎样这位外国的学生都画不出中国山水画的那种真正的味道，尽管他的画功很好。从这个例子中，我想中国山水画是凝结了中国人民的特有的情节在里面的，所以外国的画家很难画出中国话的味道来。

当然，西方和东方的绘画艺术分别属于不同的画法，各有千秋。因而我们应该相互学习，才能相互促进彼此的发展，而不能顽固守旧。尤其在当代不断发展的世界里，加强彼此的交流学习更加显得重要。中国画注重画山水等自然景物或者虫鱼鸟兽等动物，并且善于运用空气透视法，而且善于想象，这样可以使得绘画有远有近，画面有种旷远阔达的气象在里面，并且中国的画更加注重使内心的情感表达在画上。而西方的绘画主要运用焦点透视的方法，表现的绘画作品多为描摹人物、事件为多，展现的空间不够开阔，所以常有种压抑的感觉。看中国画多给人一种清新的感觉，善于运用留白的画法，而且多描摹大河高山等雄伟的景物，所以有种壮美之感。而描摹的花鸟树木却给人一种伶俐轻快、聪慧灵性之感。

而观看西方的绘画则多为油画，色泽虽然浓重，但却看起来大多有种灰暗之感。很少可以感受到空灵之感。我想东西方的文化差异是导致这种差异的原因之一。因为西方受宗教的影响深远，宗教气氛浓厚。而中国则不太相信宗教，相反中国的儒、释、道教则更多的是关心人与自然的关系和谐与否的方面，因而束缚较少，所以中国的画更让人感觉一种轻快愉悦的感觉。当然和作画的工具的运用也有很大关系。西方用画笔，中国则是毛笔。这种工具的差异自然导致了做出的画会有差异。还有就是颜料的使用了。中国画用墨先画好画，然后再经过一种工序叫做装裱，这样给画加上各种鲜亮的颜色。使得中国的画可以保存很长的时间而完好，不退色。但是西方就很是不同了，用画笔在画布上作画，颜料用化学颜料，画好后保存就很麻烦，比较容易褪色。

当然这些都是古代的一些做法了，现在西方的保存技术是大大的提高了，我们反而落后了。现在当然是有很大的改变了，以前是东学西入，后来是西学东入，到现在东西方的交流是不断地加强，相互的影响。所以绘画艺术也不断的相互的学习借鉴。中国的建筑和西方的建筑最大的不同就在于中国的房屋时用木材制作的，而西方的建筑则是用石材制作的。这和各自所处的地理环境有很大的关系。中国古代处于长江黄河流域，土地肥沃，深林茂密，地势平坦，所以盛产优质木材，因而房屋多为木材制作。而西方则多山地，山产石材，所以他们必然会以石材作为建筑的主要材料，另外这也是为什么西方的石雕雕刻雕像繁荣的原因之一。我原先以为石材造的房子当然会比木头造的房子坚固的多，但是我的猜想是错的。

石材耐压但是韧性差，而好的木材不但耐压而且韧性很好，甚至比钢还要好。这是我叹为观止。而更加令我感到惊叹的是，中国房屋使用了斗拱的结构，这使得每个梁柱环环相扣，使得屋顶的巨大重量通过斗拱的精巧的结构而转移到支撑房屋的大柱子上去。这就使得屋子的墙壁不用承担重量而仅仅是起到遮风挡雨的作用。这俨然是现代钢筋混凝土构架的雏形。而且这种斗拱的结构还有利于房屋的扩充，而不用费很大的功夫。也就是说可以在原来的房屋上面通过梁柱来扩充，而不用推到重新来建。而西方的石材不仅韧性不好，而且还要承担很大的重量。并且可扩充性也不好。当然它有一个优点就是可以加高。中国的房屋却多是一层的。中国常见的高层建筑恐怕要数塔了，然而塔的建筑形式去时舶来的，因为佛教的传入而传进来。

西方石材建筑的集大成恐怕是凡尔赛宫了。中国的木材建筑的集大成当然非皇家的宫殿了。中国的房屋建筑多主张对称美，建筑群往往有一条...