音乐教案认识打击乐器幼儿

[幼儿园快乐的音乐教案反思怎么写]大班音乐《快乐的音乐》教案反思设计意图在学前教育阶段，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。音乐是人类灵魂深处潺潺流淌...+阅读

音乐教案认识打击乐器幼儿

活动目标：儿童网站

1、认识各种打击乐器，并尝试用乐器进行打击乐的活动。

2、初步学会看图谱并根据图谱进行节奏练习。

3、乐意与同伴进行打击乐活动。活动准备：

1、节奏图谱一张

2、指挥棒一根

3、下载音乐《蜜蜂做工》活动过程：

一、导入部分教师：“春天来了，好多花都开了，你们猜猜看，这么多花，把谁吸引过来了呀？” 教师：“哦，是小蜜蜂来了，它来干什么呀？”

二、完整练习拍节奏

1、教师：“你们看花园的花多美啊，我们快坐下来欣赏一下。”（出示节奏图谱）

2、教师：“他们有什么不一样”（有的是一朵，有的两朵连在一起的）

3、（出示小蜜蜂）“现在小蜜蜂要来教我们采蜜啦！看好。（教师进行节奏示范）讲解如何看节奏图谱，如何根据图谱打节拍。

三、使用打击乐器演奏

1、讲解所要用的打击乐器，并引导幼儿根据乐段来使用合适的乐器。

2、引导幼儿熟悉乐器的演奏方式，幼儿练习自己需要演奏的乐段，强调演奏时要看指挥。

3、指挥幼儿进行完整的演奏。2~3遍

4、交换乐器进行演奏

四、结束部分教师：让我们一起到外面去采蜜吧。儿童网站

音乐教案教学过程步骤有哪些

（1）唱。唱就是演唱歌曲或音乐，通过学生、老师的演唱，构建师生互动的情境和一个轻松愉悦的课堂气氛，通过多种表现形式的演唱，感受歌曲、理解歌曲、表现歌曲，为歌曲创作做了较好的铺垫。

（2）想。“想”就是提出问题之后，教师要留给学生思维的时间，鼓励学生思维的联想与发散、引导自由想象，以寻求创意。

（3）做。“做”就是引导学生实践与创作，利用各种活动方式，促使学生在做中学、做中想、做中创，通过唱、想的体验，把亲身感受表达创作出来，成为个性化的作品，同时把自己的作品用自己喜欢的方式通过各种形式表现出来，使之成为一部完整的音乐作品。在这一阶段中，不同的活动方式，是指写、说、演、唱等实际操作活动。

（4）评。“评”主要是师生共同评估儿童作品，共同评鉴，相互欣赏，充分开发学生资源，促使创造性思维由个体萌芽而进入整体发展的阶段。在此阶段，强调的是师生相互的尊重与反馈，也是创造性思维的“延缓判断”原则的具体表现。...

612个月亲子课音乐游戏

亲子活动教案（9~12个月）第一次活动活动目的：

1、练习二指对捏，锻炼宝宝的手眼协调能力；

2、初步感知手的用途，对音乐活动有兴趣；

3、锻炼宝宝的四肢协调能力，练习正确的爬行姿势；活动准备：小木珠、篮子、音乐《手心手背》感统教具，爬行障碍物活动安排：认知活动：《捡果子》音乐活动：《手心手背》感统训练《小猴摘桃》活动过程：

1、老师在教室地板上散落放置一些小木珠，引导宝宝能主动将木珠捡到指定篮子里。

2、在老师和家长的引导下，区分手心手背，并跟随音乐做动作。

3、老师在教室设置障碍物，如斜坡、万象山洞、请家长带着宝宝去摘桃子。在教室一面墙上挂满仿真桃子，让幼儿摘桃子送回家。摘和送都要通过障碍物。活动目的：

1、引导宝宝用手指开盒取物，发展手部肌能；

2、感知音乐节奏，能有意识的跟着音乐做动作；

3、锻炼爬行能力，发展四肢协调能力；活动准备：各式各样的纸质盒子，例如药盒；小铃铛；歌曲《快乐歌》各种幼儿玩具；活动安排：认知活动：《开盒取物》音乐活动：《快乐歌》感统训练：《爬过去拿玩具》活动过程：

1、老师将小铃铛放入纸盒内盖好，用手摇盒子，发出响声，吸引宝宝注意力，让宝宝观察老师用手指打开盒子取出铃铛。

2、主配教做音乐游戏，当主教老师唱到什么，配教老师就做动作，如：“如果感到幸福你就拍怕手。”配教就拍拍手···

3、将玩具摆放在教室的一端，吸引宝宝爬过去拿玩具。活动目的：

1、引导宝宝自己拧瓶盖，锻炼手腕灵活性；

2、初步认识乐器，跟着音乐摇手铃；

3、锻炼宝宝腿部力量，学走路；活动准备：矿泉水瓶、节奏乐、手铃、长棒、玩具活动安排：认知活动：《拧瓶盖》音乐活动：《听音乐摇手铃》感统训练：《牵棍走》活动过程：

1、老师示范用手指拧瓶盖，瓶盖开启后，再将瓶盖与瓶口对准，将瓶盖拧紧。

2、老师说明手铃，示范怎样发出声音。然后加上欢快的节奏乐，摇手铃。

3、主配教配合，主教老师牵着长棒的一端，配教老师牵着另一端，围绕教室走一圈。然后请家长带着宝宝练习。...

怎样安排音乐兴趣小组活动过程

、不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆实践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。

一、注重音乐审美体验

我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。

三、注重自主、合作、探究的学习方式

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的创作出乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

四、注重发展学生的创造性思维

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。

以上就是我在活动中的工作总结，由于经验不足，对教材及教法的把握不是很准确，有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。