中国民间美术的审美特性

[分析中国传统工艺美术的审美特征并举例说明]中华民族在其发展的漫长岁月中，以勤劳和智慧为人类工艺文化历史创造了境界独到、风范高雅、魅力永恒的工艺造物样式。中国工艺美术浸透着中华民族的文化精神和审美意识，富有鲜...+阅读

中国民间美术的审美特性

中国民间美术中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。

民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧ 剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩ 编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。？食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

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1、形体简练、概括、脱形写神艺术作品形象的单纯性往往更富有表现力，从视觉感受看，单纯的形象是最醒目，它是作者捕捉对象的最基本的东西，因而也能给人们留下深刻的印象，如民间剪纸受自身材料的局限性，制约了它不善于表现纷繁复杂的画面，单纯不等于单调，以少寓多，凝练传神成为其最高境界之一。黄河两岸地区的剪纸《织步》在作者创作时，着意塑造执梭坐机人聚精会神地双脚踩踏布机的有力动态，对织布机做了极其大胆的概括，其创作形体简化、大胆线条单纯、妙在疏处不空、密处不死，达到内容与形式的高度统一。

2、形体夸张、装饰性强民间美术是为民间人民生活服务的，为了装饰美化环境，在造型、构图上适应民众的审美心理和接受能力，在表现形体上大胆夸张，半象征吉庆内容的事物大胆渗入画面中，画面主题突出，不加任何掩饰，透出质朴无华的装饰艺术特色。四川棉竹年画，艺术风格突出，构图简练、造型夸张，民间艺人在创造时习惯对人物造型进行大胆的夸张、变形，如画武将，就向横的方向夸张，不画脖颈；美人要窈窕、修长，把肩画窄，即所谓“英雄无颈，美人无肩：。

民间美术受到其实用目的和材料的制约，造型往往只讲平面构图，不讲究纵深、空间感，以形象的饿组合，线条和颜色的节奏，构成画面丰富的层次美感，形成了独特的饿平面装饰效果。

3、想象自由，不拘时空民间美术创作中是很自由的，完全是一种情感的真实、自然的流露，是劳动人民对生活的一种主观情感的物态化表现，所以，老百姓常常自豪地说“我爱啥就画啥，只要心里有，看不道的东西也能画在纸上”等等。

民间美术中各种造型不拘泥于客观事物的现实性，而是一种主观的随意的创造，把世间和想象的种种美好事物一一纳入到民间美术的作品之中。对于瑞兽与祥禽的创造，充分表现出民间艺人的想象力，“麒麟”、“龙”、“凤”世间本无，但在民间美术中，它们神形兼备，具有体貌、颜色可睹、栩栩如生的神物。这是民间艺人在创作中凭借想象，把自己的知识、经验以及社会生活需要混融为一体创造出来的，表达了民众祁福纳祥这一永恒的主题。

4、托物言志，谐音取义民间美术的创作主要表现了人民群众对生活充满美好愿望的饿心理需求，人们内心世界的梦幻与心中蕴积着的激情，多数借助与自然物作为象征来表达深刻内涵。民间吉祥图案多采用谐音取意的构成方式。一是由于我国汉字同音和近音字太多；二是由于人民大众在日常生活中有一种“讨口彩的心里需要”如“挂印封候”造型是猴子戳蜂窝，“蜂窝”状似“官印”，画面中的猴子一手捂头，一手持棍，瞪着一对圆眼，欲戳群蜂守护的蜂窝，画面生动引人，饶有风趣。

这里运用了汉字的语音特点，进行同音或近音的转借来构成图案，进而满足人们向往美好幸福生活的需求，这种谐音取义或是转借字意，运用了汉字的谐音和图形形象的完美、巧妙的结合，充分表现了民间艺人的智慧力量。

5、形体饱满、完整，富于程式民间美术在创作上造型饱满、完整是一种规矩，而这种规矩常常又是符合民众的集体审美意识的，是长期以劳动人民集体审美意识的结晶，如四川锦州的年画《降魔金刚图》，造型饱满，人物形象魁梧、健壮、威风凛凛‘杨家埔年画“连连有余（鱼）”画有一个憨态可掬胖胖圆圆的大娃娃，手中抱有一个大红鲤鱼，画面形体结构紧凑，大而圆满，突出一种健康，圆满的美好寓意。

民间美术没有残枝败叶，只有健康向上、完整丰富，这些形体特征同样了符合我国人民大众的审美趋向。民间美术在其创作中，由于实用目的和审美的的特殊性特征，必然造成了它有造型手法上的个性特征。它之所以独具特色的一个重要因素，就是在塑造形体中有着自己固定的程式，程式是一种比较稳定的样式，利用特定的形象象征特定的概念，这些具有特定象征意义的形象，人或物，不是自然的写照，也不是唯心主义的臆造，而是运用现实主义和浪漫主义相结合的手法，从自然物象中提炼、加工、创造出来的古朴、富有民族在方色彩的形象。

在了这些程式化的形象，民间美术才能借助很少的艺术手段简单明快在表现相应的事物的本质特征。如杨家埔年画“武门神”，人物身躯粗与高的比例为二比五，横批方页年画的人物形象身高为四个头长，形态敦实稳定，久而久之，这种人体比倒就成了年画创作的规范，他们把这些规范理论化、平面化，写成画决，为时代沿袭这些规范，亦即我们所说的程序化奠定了基础。

程式化是民间艺人对事物进行概括、提炼、再创作，使描绘的对象规律化，形成固定的表现手法的一个过程，民间美术创造沿袭了这个程式化，使其逐渐成熟，并有鲜明特点的具体表现，没有程式化、个性也就难以强化，程序化表现民间美术这一艺术形式逐渐成熟并达到一个高峰时期。总而言之，就民间美术造型的特征来看，其实用性、功利性的造物观念使民间美术的创作具有一定的局限性、规范性和程式化，然而正是这种局限性又使民间美术的造型形象具有强烈的审美感染力。

民间美术中一些传统造型符号具有很强的特定性，使其作品的整体涵义具有普通的饿集体意识和...