如何激发小学生对音乐的兴趣的论文

[如何在小学音乐课堂上巧妙激发学生的兴趣]音乐课标明确指出：音乐教学要以“学生的兴趣爱好为动力”。“兴趣是最好的老师”一、贴近学生生活，创设情景，培养学习兴趣根据儿童心理特点，营造让学生感兴趣的教学环境小学生天...+阅读

如何激发小学生对音乐的兴趣的论文

采纳以后我给你好了，小学生对音乐的兴趣

关键词

关键词是标示文献关键主题内容，但未经规范处理的主题词。它是为了文献标引工作，从论文中选取出来，用以表示全文主要内容信息款目的单词或术语。一篇论文可选取3~8个词作为关键词。

正文

一般来说，学术论文主题的内容应包括以下三个方面：1.事实根据（通过本人实际考察所得到的语言、文化、文学、教育、社会、思想等事例或现象）。提出的事实根据要客观、真实，必要时要注明出处；2.前人的相关论述（包括前人的考察方法、考察过程、所得结论等）。理论分析中，应将他人的意见、观点与本人的意见、观点明确区分。无论是直接引用还是间接引用他人的成果，都应该注明出处；3.本人的分析、论述和结论等。做到使事实根据、前人的成果和本人的分析论述有机地结合，注意其间的逻辑关系。

结论

结论应是毕业论文的最终的、总体的结论，换句话说，结论应是整篇论文的结局、是整篇论文的归宿，而不是某一局部问题或某一分支问题的结论，也不是正文中各段的小结的简单重复。结论是该论文结论应当体现作者更深层的认识，且是从全篇论文的全部材料出发，经过推理、判断、归纳等逻辑分析过程而得到的新的学术总观念、总见解。结论可采“结论”等字样，要求精炼、准确地阐述自己的创造性工作或新的见解及其意义和作用，还可提出需要进一步讨论的问题和建议。结论应该准确、完整、明确、精练。

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展开全部音乐教育学论文如何定题目首先看是什么专业的题目其次根据专业和教授的口味来定题目尽可能不要大众化

（一）选题毕业论文（设计）题目应符合本专业的培养目标和教学要求，具有综合性和创新性。本科生要根据自己的实际情况和专业特长，选择适当的论文题目，但所写论文要与本专业所学课程有关。

（二）查阅资料、列出论文提纲题目选定后，要在指导教师指导下开展调研和进行实验，搜集、查阅有关资料，进行加工、提炼，然后列出详细的写作提纲。

（三）完成初稿根据所列提纲，按指导教师的意见认真完成初稿。

（四）定稿初稿须经指导教师审阅，并按其意见和要求进行修改，然后定稿。2013音乐教育硕士论文选题范围仅供参考：

1、浅谈高校音乐专业学生应具备的综合素质

2、自弹自唱是课堂教学不可缺少的基本功

3、浅谈音乐与素质教育

4、中学音乐教育与流行歌曲的探析

5、农村音乐教育现状小议

6、浅谈少儿钢琴教育中情感的辅导

7、对音乐学科考试的思考

8、关于高师音乐专业学生素质培养的再思考

9、对高师音乐基础理论课改构思

10、基础音乐教育应选择何种记谱法

11、谈新课程标准下的再学习

12、双向选择利弊谈

13、声乐教学改革思考

14、谈音乐教育创新

15、谈歌唱的情感

16、高师声乐小组课的教学探索

17、我走上了音乐课的讲台

18、谈歌唱心理素质的训练

19、文化素质与高师音乐教育

20、兴于诗立于礼成于乐 ――以音乐审美为核心理念的思考 2

1、探索高师声乐教学的新方案 2

2、浅谈钢琴教学的目标 2

3、莫把农村音乐教育打入冷宫 2

4、浅析钢琴的音色 2

5、浅谈唱歌时的气息及实践 2

6、尝试钢琴即兴伴奏 2

7、倾听来自中小学的声音 2

8、教师角色模拟教学的尝试 2

9、一次别开生面的实习教学课 30、浅谈钢琴演奏的歌唱性 3

1、对高师声乐教学形式的再思考 3

2、浅谈歌曲伴奏的作用 3

3、视唱练习的音高训练 3

4、舞蹈编排的想象力 3

5、钢琴伴奏中的“弹”、“唱”结合 3

6、浅谈声乐演唱中的咬字吐字 3

7、怎样练熟一首钢琴曲 3

8、中小学音乐教师所具备的基本素质 3

9、高师音乐教育如何提高学生的文化素质 40、试论音乐教学实习改革 4

1、音乐鉴赏教学中“关注音乐”的体会 4

2、即兴演奏应符合音乐教育自然规律 4

3、谈“四手联弹”在专业钢琴教学中的作用 4

4、浅析音乐欣赏的心理过程 4

5、高师音乐教育改革面临的形式与对策 4

6、浅析歌唱训练中的表象演练 4

7、中小学音乐教学应突出“音乐性” 4

8、“注重实践型”人才培养途径的研究 4

9、地方民族音乐进入中小学课堂的探索与实践 50、从音乐中找乐趣 5

1、论音乐教学与学生创新能力的培养 5

2、论初中音乐教育的“环境”现状及改革 5

3、音乐课堂教学中学生创新意识的培养浅探 5

4、高师声乐教育应注重实践 5

5、如何提高学生的练声效率 5

6、音乐艺术教学与民族情感教育 5

7、音乐学习与审美的境界 5

8、钢琴教学中学生情绪情感的调控 5

9、如何激发幼儿学习钢琴的兴趣 60、在歌唱中如何正确打开喉咙 6

1、舞蹈教育与科学发展观之思考 6

2、浅谈音乐教师之教学能力 6

3、透过通俗音乐看多元文化的社会作用 6

4、多采的乡音――河南乡土音乐教材的人文价值的描述 6

5、民俗文化的现代德育价值研究 6

6、文化创意产业与当代艺术教育创新研究 6

7、《中国民族音乐》课程的理论与实践研究 6

8、书法教育对青少年心理发展影响的实证研究 6

9、流行音乐影响青少年学生道德成长的多重困境及德育创新研究 70、河南非物质文化遗产的地方资源开发与利用研究 7

1、高校美育与大学生创新思维发展研究 7

2、农村中学音乐课程实施现状分析与推进策略研究 7

3、我国中小学音乐教育现状调查及改革思路 7

4、提高音乐素质促进全面发展 7

5、当今中国舞蹈创作的趋势 7

6、高师声乐教育应注重实践 7

7、普通高校大学生西洋古典音乐欣赏状况调查 7

8、谈中国古诗词艺术歌曲创作及发展 7

9、论钢琴表演艺术的发展趋向 80、论新形势下的高校校园文化建设 8

1、新农村传统艺术文化教育传播的思考 8

2、高等教育大众化时代背景下的音乐学科建设 8

3、舞蹈重返大众视野的时代意义 8

4、戏曲身段与民族声乐表演 8

5、试论音乐实践对于高校弘扬民族音乐的重要性 8

6、驻马店市中小学音乐课程设置研究 8

7、黄淮学院音乐系技巧课教学改革研究 8

8、本科院校音乐课程改革的利弊 8

9、《梨园春》对河南豫剧的影响 90、中国民族乐器分类法研究 9

1、汉代的鼓吹乐对近世礼俗音乐的影响 9

2、百戏之流变 9

3、两晋南北朝时期的音乐文化交流 9

4、驻马店市说唱音乐探微 9

5、李叔同学堂乐歌的创作实践 9

6、萧友梅对中国近代音乐教育的贡献 9

7、黎锦晖儿童音乐创作的艺术经验 9

8、民族歌剧《白毛女》的成功经验 9

9、校园歌曲的昨天、今天和明天 100、西方早期合唱音乐 10

1、舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》的创作与构思 10

2、贝多芬三个阶段的音乐创作 10

3、欧洲中世纪单声部歌曲与世俗歌曲 10

4、如何学习西方音乐史 10

5、肖邦音乐的民族性 10

6、快乐教学，是音乐课的法宝 10

7、学习音乐，从热爱开始 10

8、如何辨别和挖掘一个孩子的音乐才能 10

9、音乐课应注重基础素...

浅谈如何在小学音乐教学中渗透审美教育

音乐教师是对学生实施美育教育的专门人才，是人类音乐文化的传递者和传播者，因而音乐教师的素质决定着音乐教育事业的发展水平。为了提高小学音乐教师的综合素质，促进小学音乐教学卓有成效地整体提升，新课程标准的整体推进。我认为，作为一名合格的音乐教师，除了教师必备的基本素质要求外还应该具备以下几个条件。

一、更新观念，转变角色教师的观念决定着教师的行动方向。作为新形势下的一名小学音乐教师，要想提高自己的教学能力，就必须从以教师为中心转变为以学生为中心，从知识的传授者转变为学生学习的引领者和促进者，从燃烧自己照亮别人的蜡烛转变为学生学习的合作者和交流者，从修剪枝杈的园丁转变为启迪学生智慧的研究者和开发者，把传统的师生关系转变为新型的朋友关系、伙伴关系。教师要通过引导学生参与音乐活动，使学生享受成功的满足，获得审美愉悦体验，进而使学生喜欢音乐，激发学生进一步学习音乐的兴趣和欲望，使学生从以往的被动变主动，在合作中学习成长，同时达到潜移默化地促进学生素质全面提高的目的。

二、教师具备丰富的音乐专业知识与教育理论知识音乐课是一门综合的学科。教师只有具备丰富的文化知识，才能把音乐课讲得形象、透彻、生动，从而激发引导学生对音乐作品进行全面深入的学习。因此，我们要不断地进行音乐方面的进修与学习，使自己的音乐文化素质得到提高。音乐教师必须具备教育理论知识，懂得心理学与教育学，学会正确地揣摩学生的心理特点，采取有效的教育方法，因材施教，让学生在有效的音乐课堂中学到音乐知识，并在学习中体验着、快乐着。

三、教师具备专业的音乐技能在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生音乐感最有效的途径之一，在音乐教学中，教师声情并茂的范唱能给学生带去最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。“跳”即舞蹈表演能力。新课标强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。音乐是一门技能性较强的学科，因此，音乐教师必须具备过硬的专业技能。要提高小学音乐教师的基本素质，除了具备以上几点，还得具备其他各种综合能力，比如，现代信息技术能力、课后教学反思能力等等。总之，无论教师是提高哪方面能力，一切都得以学生为本，将学生视为教育主体，关爱学生，只有这样，音乐课堂才能让学生健康快乐地成长。

浅谈如何培养小学音乐兴趣

小学音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，以兴趣爱好为动力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。而有些教师的教学却使学生厌恶音乐，不喜欢上音乐课！是什么原因造成这样的结局？这一现象，使我对“培养学生的音乐学习兴趣”做了以下探究。第一部分——音乐教学现状分析

一、对学生情况掌握不够小学生由于年龄小，知识欠缺，理解能力不足，对音乐有“不太熟悉”的陌生感。这种陌生感便是学生与音乐作品之间的心理距离，心理距离越大，也就越没有兴趣。难怪那些被世人公认为美妙的音乐，在某些学生听来也是不屑一顾，“无动于衷”的。

二、教学模式单一添鸭式的满堂灌，单一的“问答式”、“听说式”，教师是课堂的主宰者，课堂成为教师的“一言堂”，学生不敢越雷池半步，只有先举手再发言，只有经过老师的同意才可以发言。课堂一般显得很有秩序。学生在课堂中是“一潭死水”。

三、教学手段单一有些教师以自己为主，以教代学。我曾经听过一个教师的音乐课，一首歌曲要唱十遍，几十遍，学生是听会了，可他还没有停的意思，不厌其烦的一遍一遍的教唱，老师累得筋疲力尽，学生对这节音乐课的学习也失去了兴趣。

四、教师缺乏感性，忽略学生的感受从感性这一概念仍然有感觉和感受之分，感觉是被动的、无情的接受，而感受则是主动的，有感情的投入。在学习音乐时，不论学生有没有兴趣，教师为了完成教学任务，都会打开录音机让学生听音乐，使学生常常处于不情愿的被动阶段即感觉阶段。由此看出施教者从主观上忽略了受教育者主动、有感情投入的一面，使受教育者处于被动状态，停留感觉阶段。以上现状，我们能看出教师的教与学生的学之间的不协调，教师主观认识的偏颇以及实际操作中的盲目性，形成了学生与学习音乐之间的障碍，也就是学生对音乐没有兴趣的根本原因。这就需要我们努力寻找那条“与他们熟悉的事物有所不同，但又看得出与他们有一定联系的事物”的纽带——兴趣，巧妙地将学生与学习音乐拉近，连接在一起，排除障碍，使学生获得良好的音乐感受，逐渐地喜欢音乐。第二部分——培养学生音乐兴趣的策略

一、对音乐兴趣的理解和意义

1、兴趣和音乐兴趣的含义。兴趣，它是指个体对某种事物或活动所表现出来肯定的情绪态度。音乐兴趣是指个体对音乐或对音乐的某方面内容具有积极和肯定性的积极反应，这种反应是与个体对音乐的情感相联系的。一般说，这种持久的兴趣，有助于推动人深入钻研和努力学习，以取得事业的成功，如缺乏这种品质，就容易风异思迁，难以长进。所以，培养学生对音乐的兴趣，是推动学生学习音乐的巨大动力。

2、兴趣的意义。小学生的音乐兴趣都具有容易激发，但也不易持久，不易稳定的心理倾向。因此，对小学阶段的学生来说，既可能是建立音乐兴趣的时期，也可能是转移音乐兴趣的时期。由于音乐兴趣是小学生音乐审美活动的内在动力，教师在音乐审美教育过程中，激活和培养学生的音乐兴趣和爱好是十分重要的。

3、了解学生，为激发学生的学习兴趣作铺垫教师必须根据学生的年龄特征，对学生的思想状况、知识水平、技能基础、感受音乐和表现音乐的能力等方面作全面的了解和分析。如对新入学的一年级学生，教师可以通过谈话、观察、演唱等说法，了解学生对音乐的兴趣爱好、感受力和表现力以及个别擅长等基本情况。根据这些实际情况来制订自己的教学，为激发学生对音乐学习的兴趣作铺垫。小学生容易接受生动活泼、感染力强的并富有情趣的事物。针对这个特点，在教学前要充分准备好一些直观形象的教具，教学中采用灵活多变的教学方法，使学生爱学、乐学。

二、培养学生音乐兴趣

（一）、感受音乐，激发学生对音乐的兴趣“音乐是发自人内心深处的呐喊”，通过让学生感受音乐来了解哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心的不同的心情，以激发他们对音乐的兴趣。

1、情景创设，让学生感悟音乐情感是指人的喜怒哀乐等心理活动，是人对客观事物态度的一种反映。在教学中，我尝试让学生发挥自己的想象探讨对“情感”这两个字的理解，学生你一句，他一句，热情高涨。通过由易到难的问题激发学生对的音乐的兴趣，强调音乐与情感的联系。苏霍姆林斯说：“世界是通过形象进入人的意识的，儿童年龄小，经验有限，生活中的形象再现的越明显、越具体，对他们的思想影响就越强烈。”采用情景教学，我尝试用“感知—理解—深化”三个阶段来进行。第一阶段：感知创设画面，引入情景，形成表象。第二阶段：理解—深入情景，在演唱领会感情时，抓住影歌相同之处，从图影导课，把歌曲与图影融为一体。第三阶段：深化—再现情景、丰富想像，深化感情。通过这一系列的过程教学，学生很快在听二胡独奏曲《赛马》中学生感受到一种快乐的感觉；听筝独奏《战台风》时学生说出了“紧张”；听二胡