音乐课堂中游戏教学的几种方法

[如何在小学音乐课堂教学中培养学生养成倾听音乐的习惯]作为一名小学音乐教师，我发现在现行的音乐课堂教学中，很多学生认为音乐课就是来唱歌，而倾听音乐就是休息或表演；有些学生喜欢听自己熟悉的音乐，对没有听过或自己不熟悉的音乐就说...+阅读

音乐课堂中游戏教学的几种方法

比如在第五册的教学当中，有一项认识

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5、6六个音符的教学任务，要让学生掌握这六个音符的音高，就首先要让学生对音高有一个具体形象的认识，在此引入五线谱的教学是最合适不过的了。而如果单一的传授音乐识谱教育，不仅会让学生产生畏难心理，而且很难让激发起他们的学习兴趣，根据儿童热爱游戏这一特点，我将枯燥无味的音符教学，编成儿歌，用儿歌形式教学生形象记忆。儿歌的语言形象流畅，上口、易懂、易记，低年级最乐于接受，效果明显。学生一边唱儿歌“横划五条线，当中四个间，从下往上数，一二三四五，好象上楼梯，越上音越高”。一边学习C大调音符在五线谱上的隔音位置。这样孩子们学习兴趣很浓，记得很牢。为让学生记住音符的名称和它们在五线谱上的位置，我编写了儿歌“熊猫do顶呱呱，下加一线是它家。小鸭re ，嘎嘎嘎，下加一间把船划，小猫mi ，喵喵叫，躺在一线睡大觉，小鸟fe ，喳喳喳，站在一间喊妈妈。公鸡sol ，起得早，顺着二线叫喔喔。青蛙la ，真开心，跳到二间哇哇哇。小猴si真调皮，坐在三线吃鸭梨。熊猫弟弟do'do'do'，站在三间好事做”讲到哪个唱名的时候，就将哪个小动物剪纸贴到线间相应的位置上。待儿歌背熟并准确地认识了各个小动物所在的位置后，再把唱名前面的小动物名称删掉，只读do、re、mi、fa、sol、la、si、do'。由于有儿歌内容的提示，学生就很快地辩认出并能记住每个唱名的具体位置，结合柯尔文手势，学生基本能唱准每个音符的音高。

2、节奏游戏教学。音乐教育家奥尔夫认为音乐构成的第一要素是节奏，节奏好比是骨骼。并且强调要结合语言的节奏，动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。根据这一理论，在教学中应特别重视语言节奏，动作节奏的训练。在练习时，把趣味性的游戏教学法穿插起来，克服单纯节奏训练的单调，乏味之弊端，调动儿童学习的积极性。他们不仅学得快，而且记得牢，收到寓教于乐的效果。如在教节奏时，把二分音符、节奏比作爷爷走路，四分音符、比作爸爸走路，八分音符、节奏比作小朋友走路。老师讲“看！大路上来了一位老爷爷！”这时全班小朋友就拍打“*—”这一节奏。边拍边讲“走呕，走呕！；老师讲“小红的爸爸是一位年轻的解放军，你们看，他走路多精神啊！小朋友就拍打“**”节奏，边拍边讲“走、走”；老师讲“瞧！小红高高兴兴地放学回家了！”小朋友就拍打“跑跑”节奏，在这三部的基础上，老师又讲“老爷爷、小红的爸爸、小红走到一起来啦！这三种节奏由三组同学同时拍打，这种在走走、拍拍、讲讲、玩玩中使三种节奏合在一起很快地掌握了。为今后学习多声部合唱打下了一定基础。

3、听音游戏教学。练耳是音乐课的重要内容和基础，但却抽象、枯燥。为激发学生的兴趣，把抽象的内容，化为形象生动的比喻，这种活泼形象的游戏达到了事半功倍的教学效果。如把音阶比喻为小熊猫上楼梯；小跳音程比作为小兔跳；大跳音程比作为小猴翻筋斗，还可以模仿小动物的动作。这些与儿童生活十分贴近的比喻很容易引起他们的共呜，从而加深对这些音程的记忆。

中小学常用的几种音乐教学模式

您好，158教育在线为您服务⑴体验性音乐教学方法，以音乐感受情感体验为主，通过激发学生音乐学习兴趣，感受鉴赏音乐美，情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。①音乐欣赏法：如借助诗歌，舞蹈，戏剧绘画等②演示法：教师在课堂上通过实际音响，示范让学生获得感性知识③参观法：如组织学生听音乐会，参观乐器博物馆，事先向学生讲明目的，要求，事后进行讨论⑵实践性音乐教学方法：以音乐实践活动为主，通过在教师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动，形成与完善音乐技能技巧和发展音乐表现能力的方法①练习法：如教师提出要点进行必要的示范；或由学生进行集体或个别练习，教师加以指导；师生共同对练习进行分析，小节②律动教学法：从身心两方面同时入手训练，学习用听觉感受音乐，用肌体和心灵感受节奏的疏密，旋律的起伏③创作教学法④游戏教学法：随音乐的情绪，节奏，有表情地进行律动⑶语言性教学方法：以语言传递为主，通过教师和学生口头语活动以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学发①讲授法，教师通过简明，生动的口头语言进行教学②谈话法③讨论法④读书指导法⑷探究性音乐教学方法，以探究，发现为主，通过创设情境激发学习动机，引导学生多角度分析得出结论。

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结合音乐教学实际谈谈如何进行更加有效的课堂教学

结合音乐教学实际ت谈谈如何进行更加有效的课堂教学作者：董琳音乐教育是对学生进行美的艺术教育，培养学生对音乐的理解、鉴赏、表现能力，提高学生的音乐素质，进行审美教育和思想品德教育，启迪学生智慧，陶冶高尚情操，使他们的身心得到健康地发展。音乐课是学生喜欢的课程之一ت如何让学生真正喜欢音乐、喜欢音乐课ت首先要弄清楚的一个重要问题ت如何实现课堂的“有效性”，因为课堂教学的有效性与学生对音乐的兴趣密切相关。面对新课标的特点ت怎样做才能更好地提高音乐课堂教学的有效性呢ح首先我们先要知道课堂教学有效性指什么ح怎样的课堂是有效的ح课堂教学的有效性特征ب或表现ة可以列举很多ت但最核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。组织音乐课堂教学，把对音乐悟性不同的学生引进艺术殿堂，是搞好音乐教学的关键。课堂教学的有效性表现在不同层次上ت但学生是否有进步或发展是衡量教学有效性的唯一指标。按照这样的标准，我不断探索并尝试寻找有效的方法，激发学生学习的兴趣，创造愉快的音乐课堂。反思日常教学中的一些现象ت如教师辛苦备课ت学生却对内容不感兴趣ت不知道听什么ت也不知道怎么听ج教学内容随意性比较大ت课堂教学目标难以顺利实现ج学生的主体地位很难在课堂教学中体现出来等等ت面对这些常见问题ت该如何实现音乐课堂教学的有效性ح以下是我的一些体会：

一、整合教材内容ت用好、用活教材教材是构成教学的重要要素之一ت是最重要的课程资源ت是教学的基础和主要对象。要想上好课ت就必须立足于教材ت研读教材ت做好对教材的二度开发ت并适度整合教材ت对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合ت使教学内容更贴近学生的实际情况ت不做教材的“奴隶”。上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”ت相反要揣摩编者的意图ت并结合新教材的要求和新课程的理念ت本着以促进学生的终身发展为目标ت灵活掌握教学目标ت用教材来教ت而不是教教材ت即“用教材ت而非教教材”。如《音乐鉴赏》ت它的单元教学内容比较丰满ت曲目涉及面广ت数量多ت在中外结合、古今结合的同时ت还选择了一些现代气息较强的曲目。另外ت还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍ت不能贪多ت进行走马观花式的浏览性欣赏ت而应该分析编者意图ت选择最能体现编者意图的作品ت结合学生实际情况ت充分挖掘教材ت对单元教学内容进行整ت进行有深度的鉴赏。

二、从学生角度出发ت利用学生好动、活泼、热情的特点ت构建师生双向互动的课堂教学。如果我们能够以平等的姿态ت多从学生的角度考虑ت加强师生之间的沟通ت及时捕捉学生对教学的反馈信息ت激发课堂的活力ت动态调整并完善教学进程ت通过教学内容的游戏化和师生之间的互动来有效的达到教学目的ت充分的让学生动起来ت通过打节奏、做游戏、律动、舞蹈、表演等多种形式和组织手段来调动学生的学习兴趣。那么一个良性的师生“双向互动式”的课堂很自然的就呈现在眼前。因此ت多从学生的角度出发ت本着师生共同学习ت共同进步的理念ت以师生互教互学创设师生交往、共同发展的互动教学关系ت构建和谐的、民主的、平等的师生关系ت是实现音乐课堂教学有效性的一个重要方面。

三、借鉴奥苏贝尔的认知结构理论——充分利用学生已有知识美国著名教育心理学家奥苏贝尔ت将“学习”•按照其效果划分为“有意义学习”与“机械学习”两种类型。根据奥苏贝尔提出的“有意义学习”带来的启示ت在挖掘教材内容的同时ت充分了解和利用学生已经知道的知识作为所教新内容与学生的切合点ت为新课做好铺垫ت使学生能积极地参与到教学中来ت更好的拉近教学内容与学生的关系。因为“课”是上给学生的ت只有让学生乐意接受ت他们才会接受的好ت这犹如数学中的交集ت公共元素越多ت交集的范围越大ت对于教学而言ت所教内容与学生最近发展区切合越多ت学生越易于接受ت课堂的教学目标就越易于实现ت有效性也随之提高。比如在《音乐鉴赏》第二单元说唱音乐中的曲艺篇ت如何帮助学生掌握、体验曲艺作品ت是一个比较难的问题ت因为不止是学生ت连我本人对曲艺也不是很熟悉ت那如何让没有什么音高概念的学生更容易掌握和了解呢ح光靠讲学生是很难体会和感受的ت后来经过研读教材ت我发现教材作品《丑末寅初》的旋律起伏与作品歌词的声调有着密切的关联。这就好办了ت我先用“你去哪里ح”作例子ت让学生用夸张而清楚的发音ت把这句话读出来ت然后再借助旋律线的形式把每一个字的声调起伏画出来ت接下来再进行一个大胆的尝试ت即把刚才的句子ت依据声调的起伏变化ت把它“唱”出来ت这样一来学生觉得很有意思ت就来劲了ت经过几次举例练习ت我用خخد 把《丑末寅初》作品中的歌词投影出来ت再让学生按照刚才的规律ت把它唱出来ت然后我来唱旋律ت让同学来找两者之间的联系ت经过对比演唱和旋律线的对比ت学生很容易就发现了其中的规律——旋律音的起伏是随着歌词声调的变化基本是一致的ت接着我又趁热打铁ت让学生继续用上述方法ت把作品的前四句尝试唱出来。这样借助学生对语言声调的掌握ت学生很容易就学...

如何优化音乐课堂教学结构

有效课堂教学的最终目标是让学生成长。“兴趣是最好的老师”，对音乐感兴趣是孩子们的共性，孩子们往往把每周两节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应给学生营造生动活泼的学习气氛，能够学生在平等、宽松、和谐的环境下愉快学习，其中音乐教室、音乐器材的运用，更能激发学生的学习欲望。把教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣越来越浓。教学中根据课型和具体教学内容采用不同的做法。导入新课时，教师把设计好的语言用抒情的朗诵、优美的语言、传神的手势、会说话的眼睛传给学生，调动起学生的情感.二、优化音乐课堂教学中改变教学模式活跃音乐教学课堂，首先要开放组织教学环节。

以往的音乐课堂往往从师生问好开始，这样的课堂教学从一开始就显得沉闷，学生和教师的关系叫人觉得疏远，学生进入音乐学习状态慢，而采取律动进教室，用音乐相互问好，开放组织教学环节，拉近了师生之间的距离，学生很快进入状态。在教学过程中，注重学生思维的开放，使学生的想象力和创造力得到极大的发挥。如在学习歌曲时，先让学生想象一下，看着课题，看着插图，歌曲表现的会是怎样的一种景象。学生的回答各种各样，非常有意思，学生的思维也得到充分的表现。在教学过程中，注重学生思维的开放，使学生的想象力和创造力得到极大的发挥。如在学习歌曲时，先让学生想象一下，看着课题，看着插图，歌曲表现的会是怎样的一种景象。学生的回答各种各样，非常有意思，学生的思维也得到充分的表现。

用形象的比喻、拟人化的手法，鲜明的感情色彩，把歌曲的题材、内容表达出来。不但可以集中学生的注意力，引起他们的兴趣，还能更充分地发挥学生潜意识学习的巨大潜能。例如：引入时我给同学们讲了一个故事：“几只‘可爱的’小山羊在山顶上玩耍，突然间冲出了三只‘凶狠的’大灰狼。突出小羊的可爱和大灰狼的凶狠。后来，大象、狗熊、刺猬和猎狗都听见小羊的呼救纷纷赶来帮助小羊，大家团结起来把狼赶走了。”通过这样的导言把感情色彩带给学生，使学生情不自禁地置身于情境中。音乐课教学中只有改变传统式的教学模式，采用灵活多样的教学方法，注重学生个性的发展，才能真正让音乐课“活”起来。三、优化音乐课堂教学形成合作学习在音乐课堂教学中的合作学习，首先要积极创造学生乐于参与的情景，激发学生想学、愿学、乐学和爱学的强烈学习兴趣，精心设计教学情景，以景激趣，以趣促学，让音乐课堂教学在活跃的氛围中进行。

其次，师生间的合作，要真正以学生发展为目标，充分发挥学生学习主动性。师生间的合作必须建立在无权威的学习环境上，教学中教师要摆正师生关系，尊重学生、热爱学生、相信学生，在课堂上要正确发挥自己的主导作用，真正做学生学习的组织者、合作者、参与者和学生学习的服务者，要重视积极创设和谐的学习环境，最大潜能地发挥学生的音乐才智。再次，生生合作，教师要给学生足够的学习时间，为学生创造自助合作学习的机会，让学生真正成为学习的主人。在实际教学中，把原来的整班学生科学划分小组，重视组内成员性别、兴趣、音乐能力方面的合理搭配，充分考虑组内成员之间音乐学习的差异性和互补性，变原来班级整齐排列的秧田式为“T型”“田字格型”“马蹄型”“圆型”“月牙型”等多种排列方式，促进生生间的合作学习。

四、优化音乐课堂教学转变教师角色要让学生从“学会”向“会学”转变，教师必须放下师长的架子，改变传统课堂教学的人际关系，以学生为学习的主体，教师以大朋友的身份加入，通过适当点拨，发挥向导作用，促进师生间相互交往和愉快合作的和谐关系，从而发展他们的聪明才智和健康的个性，使学生在参与、合作过程中得到素质上的提高。只有转变教师角色才能拉近自己与学生的距离，学生就会自主参与课堂学习，在课堂上充分发展他们的个性。例如我执教的《小乌鸦爱妈妈》有课中，我试着转变个人角色，用亲切的表情语言或肢体语言，与学生融入音乐学习中，扮演乌鸦妈妈的角色引导学生理解歌曲所表达情感，按照旋律流动的美，辅以形象动作来表现乐曲情境。

比如用双手舞动来表示乌鸦的翅膀，用手上的动作来表示吃虫子情景，让学生跟随乐曲节奏扮演小乌鸦和老师一起表演，让学生扮演歌曲中的人物引发他们学习的欲望。不自觉中，学生与教师之间的陌生感没有了，学生不仅了解了音乐旋律，还体验到了音乐的乐趣。此外，师生之间的平等谈话也是优化音乐课堂教学的因素之一。在课堂教学中，营造愉快和谐的氛围，使学生始终被音乐营造出的愉快和谐氛围所陶冶、感染和激励，充分发挥音乐的审美功能，更好地完成音响感知、情感体验、想象联想、理解认识等一系列心理活动，在情景中放飞学生的想象，激发学生的音乐学习兴趣。通过教学实践我体会到，充分、有效地运用和发挥潜意识的巨大潜能，极大地提高了音乐课堂教学效果...