针对美术高考如何设置美术教程

[如何进行高中美术欣赏教学]美术是一门融合各种艺术种类为一体的综合课程。在推行素质教育的过程中，美术欣赏教育在提高与造就学生素质方面具有独到的作用。新课程理念对高中美术欣赏教学提出了较高的要...+阅读

针对美术高考如何设置美术教程

你要弄美术班吗？

我觉得吧

要根据学生整体情况来说.参加高考的学生有些是学过多年美术，基础很好，有些则是觉得靠普通文理科上大学有危险，临时抱佛脚.这需要区别对待.

分2个班速成班提高班

速成班素描：基础理论立体几何体静物人物石膏人物头像（人物全身我觉得对速成来说不现实，可以不教或少量接触，我参加过几十个学校的考试，除了非常NB的学校会请模特，其他最多就是画人物石膏，而且对于这些抱佛脚的人来说，NB学校不可能考的起）

速写：基础理论静物速写人物速写

色彩：基础理论静物临摹静物写生

提高班

素描：静物写生石膏头像人物头像人物全身或半身像

速写：静物速写人物速写人物动态速写（有能力教下人体解刨，因为我发现哪怕读了美院后仍然有很多人对人体构造不了解，导致基本形体都不准.解刨学不需要教太多，只须让学生有个大概的了解，一来确实对学生形体构造有很大的帮助，二来也可显示你的专业性.）

色彩：静物写生人物石膏写生人物写生

设计：创意标志设计包装设计装饰画（这个视老师能力来，虽然考的学校不多，都是些有针对性的学校，如北服北影江南清华如有能力还是开设，这个科目的开始也可显示专业性.）

大概就是这样了~希望能对你有小小的启发和帮助.

请问高考美术是考哪几项

高考美术的话要看考生所在的区域省市美术考试的安排

目前主要考试科目有素描水粉速写设计创意等等 .多数考试分省内和省外，所填报的学校在该考生所在地设立考点，考生在指定的时间内填写报名表，领取考试有关证件 .然后进行考试 .主要还是看该考生想考哪所学校的美术系专业所要考试的科目，然后进行考前培训，比如想考版画系的学生按指定时间去考生所在地报名并领取政考试相关证件以后在指定时间内去指定考场参加考试 .所领取的证件以及相关日程考试表上应该有标明此场考试的考试时间，考试内容，以及考试具体要求 .然后进行考试就行了 .

关于光盘的推荐的话，建议考生找到自己所喜欢的大学的然后找到适合自己以后发展的专业，尽量找到此专业在校老师或者是导师出的教学光碟，来进行学习 .光看光盘肯定是不够的，学习需要的是一种氛围，建议找高考美术学习班来进行学习 .

一般应对考试而学习美术的话，这个是说不好的，如果考生操作准确的话，应该可以顺利考上大学.但是美术专业课这一块，就看考生自己努力和运气了 ...有很多考生学了几个月就考上很好的学校了，也有考生复读很多年也没有考上理想的学校.

祝你新年快乐啊^^^^

高考美术要经过多少步骤

现今高考美术技法课训练大都以应试技法为主，忽视了对学生综合能力的培养。笔者在进行高中美术特色班教学中碰到不少问题，尤其是学生对构图这一过程的理解，好多还处于盲目状态。在本文中笔者就浅谈一下教学过程中碰到的构图问题。 [关键词]构图的认识、概念、目的、重要性、第一印象、原则、方法、要点、样式、训练、综合能力。 [正文]在平时的教学和模拟考中，我发现一个非常多见的现象，好多学生在开始画一张作业时，面对对象根本就不多加考虑，随随便便就开始了，结果经常画到中途才发现构图不好而大面积修改浪费时间，更有甚者半途而费，这样的学生大部分是中等基础和比较差的学生，而基础好的学生也会偶尔发生，一旦发现甚至没办法挽回。我们知道平时养成的习惯，在考场中也会因习惯而发生意外，且每年考生的试卷中由于构图问题而得不到评卷老师的＂青睐＂而普遍存在，尤其对于基础中等和比较差的学生要想取得比较满意的成绩，此问题就显得尤为重要了。造成这种现象的原因是学生对构图的认识不够、对构图的含义、目的意义、和重要性不够认识和理解。同时我还发现平时学生在学习过程中普遍存在着一个对绘画概念不完整的认识，即一提到素描、思想意识里便全是局部刻画、体积感、空间感、质感、等技法之类，而提到色彩则是漂亮颜色、体积塑造、笔法笔触等等。可见学生之中普遍存在着重技法而轻基础（构图、比例、结构、明暗、透视）多感性而少理性知识！而美术高考大纲里无论对素描、色彩应试都明确要求构图要完整舒适饱满，轻重得当，主体突出，同时这也是试卷完整性的一个首要因素。构图的概念：在《辞海》中，谈到＂构图＂为艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。在中国传统绘画中称为＂章法＂或＂布局＂。这个术语中包含着一个基本而概括的意义，那就是把构成整体的那些部分统一起来，在有限的空间或平面上对作者所表现的形象进行组织，形成画面的特定结构，借以实现作者者的表现意图。概括地说，所谓构图，也就是艺术家利用视觉要素在画面上按着空间把它们组织起来的构成，是在形式美方面诉诸于视觉的点、线、形态、用光、明暗、色彩的配合。构图的目的：构图的目的是把构思中典型化了的人或物加以强调、突出，从而舍弃那些一般的、表面的、繁琐的、次要的东西，并恰当地安排陪体，选择环境，使作品比现实生活更高、更强烈、更完善、更集中、更典型、更理想，以增强艺术效果。在我们平时训练和考试当中所面对的石膏像及人物、静物组合时主要任务是根据视角安排位置和比例的关系以及适当的灵活变动用运。构图的重要性：中国传统绘画中又有＂展纸作画章法第一＂因此构图称为画面总要，所谓总要就是纲要、概要的意思，画面构图象写文章一样，做到有章有法，有次有主，相互呼应，虚实对比，藏露隐现，简繁适中，疏密无间等的构图规律，服从于主题表现的要求，同时又要取得整体形式感的完美和谐的统一，可见构图对于画面的重要性。高考美术试卷的评定与一般美术教学作业评分过程不太一样。高考试卷数量多、水平悬殊；工作量大、时间紧、评委劳累。每张试卷在评委面前只能停留几秒钟，不可能放在远处反复斟酌。评分多采用划分分数段形式。所以，试卷大效果（第一印象）对于成绩的高低往往起着很大的作用。而第一印象则是大效果、自然包括构图，不了解这一点，很难取得优异成绩。考生要在四开铅画纸上用三个小时完成一个写生或默写，并非易事。从历年高考美术专业招生考试的卷面情况看，除部分优秀者外，一般都存在这样或那样的问题。其中构图问题则是首要问题和普遍问题。画面构图不当，或画得过大，甚至把对象某些部分挤出了画面；或画得过小，空白过多，主体不突出；或画得过偏，左右失去平衡；或画得过高，顶天不着地；或画得过低，沉地不着天。这些毛病都会损害画面效果和成绩的提高。下面就简单谈谈高考美术的构图原则和方法、以及在实际教学过程中怎样进行合理有效的构图训练。构图的两个原则

（1）＂完整＂要求画面饱满、舒适，形象完整、主题突出。一些考生往往容易把物体对象画的太大或太小；过于集中或过于松散。都不能给人以美感，失去了构图的意义。

（2）＂变化统一＂变化统一是构图的手段。构图的美学原则主要是既要有对比和变化，又要能和谐统一，最忌呆板、平均、完全对称及无对比关系的画面，因为这将令人感到非常乏味和沉闷。画面如果有聚散疏密和主次对比，有内在的接合及非等量的面积和形状的左右平衡，就会产生生动、多变、和谐统一的画面效果。懂得这一规则，会使我们的构图千变万化，并展现其特有的魅力。构图原则是对画面内容和形式整体的考虑和安排。同时在构图中还要注意三个要点

（1）画面主体图形的位置。主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当。同学们要注意，＂画面中心＂并不是画面的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。这一中心，是以黄金分割定律原理确定的...

美术高考有哪些技巧

高考的学生大都急于求成，希望早些考上理想的大学。大家都一样的用功学、多学、多画，抓紧时间画，为什么都这样学习，到最后却出现极大的差别呢？问题就在于思想方法、学习路子的不同上。教课的老师，自己的心志、信心、毅力、针对性、学习的盲目性和理智性，学习的自以为是和学习彻底性、精益求精等等 … …由于观点、出发点、思考点的不同，所以努力的道路就产生天差地别的、各异的效果，有的经过打拼最终能取得胜利，有的则是事倍功半迷途而败。在美术培训中素描是一切造形艺术的基础，速写则是艺术考生深入生活、记录生活、搜集创作素材的重要手段和基本功。同时，经常画速写可以训练眼快手快的能力，可以训练敏捷地捕捉、生动地记录瞬息即逝的形象和动态的能力。

因此，速写也是一切造形艺术不可缺少的基础，所以中国美院、中央美院等艺术院校，多年来的招生中均有速写考试的内容。然而，许多参加美术培训考生，他们在考前培训阶段，大都仅注重素描、色彩和创作、设计的训练，而对速写则缺乏足够的认识和重视。。