中国文学界的现状是怎么样的

[中国现代文学的十大代表作是什么]现代文学可分三个时段阅读：（1）1919——1927，重点：文学研究会、创造社、巨匠鲁迅。文学研究会：冰心《繁星》、《春水》、《寄小读者》朱自清《背影》、《荷塘月色》、《桨声灯...+阅读

中国文学界的现状是怎么样的

应该说，在一个充分融入世界潮流的时代，在一个以经济建设为中心的时代里，在一个文化被提高到前所未有重要地位的时代，中国文学在自己早已回归到的应有位置上，一直在处于常态的轨道上平稳地运行着，热闹、喧嚣过，沉寂、平庸过，面临的形势总体不错。进入新世纪以后，文学发生着深刻的裂变，传统的文学领地仍然有巨大影响，而新的文学人物、文学形式、文学样式日益产生更大影响，聚集着越来越多的人气。从文体上说，我国的长篇小说创作占有绝对优势，在图书消费市场上无可争议地居主流地位，短篇小说则没有什么商业市场，创作有萎缩的迹象；散文作为老少咸宜、人见人爱的文体，拥有大量的写作者、消费者；名目繁多的诗歌活动遍地开花，爱好者不断增加，古体诗词出现复兴的迹象，但质量有待提高；报告文学已成为反映主流意识形态最具代表性的门类，然而，写作的快捷性与深刻表达的艺术性之间似乎距离还很大，可读性强的作品数量不够多。

从创作主体上看，中青年作家挑着大梁，但张悦然、韩寒、郭敬明等人的作品发行量远超出人们的想象。网络文学日渐活跃，跨文体写作消弭着文体的界限，据说现在看电影人群的平均年龄二十岁上下，文学的消费者大概也如此，人气在往年轻人群体那里聚，不变化是不可能的。

当代中国文学发展到哪种地步了

说说我个人感觉，可能不对。中国人“万般皆下品，唯有读书高”价值观在近一百年完全崩溃了（古代读书主要是指文学），对文学的兴趣点降低。尤其是现代，改革开放以后，拜金主义大兴，文人的地位急剧下降。加上研究文学要长时间才能出成果，不像上班经商那样短期能收益。还有，文学难赚钱，真正的文学作品可能不符合大众品味儿不受欢迎，无人问津。纯爱好文学、把文学做事业的人，很少，清贫的日子过久了，能有几个人坚持啊！国家也基本不扶持，扶持的都是御用作家，说假话。说真话，反应大问题是有危险的。还有一点是思想性的问题，中国人不如欧美人更能专心思考，或者说不如他们思考地细。还有主题的选择，现在这个社会，算是繁荣，没有大变动，大情绪。

所以当代中国真正的文学作品少，深刻的更少。网络“文学”大行其道，大众审美能力不高。让真正爱好文学的人揪心！当然我说的基本都是原因，至于细致的现状不怎么懂。一楼答得很好。我没想要分，只是看到了很想参与下。...

中国文学的出路

中国文学的现状和出路——艾波涛-----------------------------------------------------------------------二00四年三月二十八日，在凤凰卫视中文台“名人面对面”栏目里看到了许戈辉对著名作家阎连科的访谈。其中谈到或涉及到了现如今中国文学的现状和出路的问题，其感受和见解颇耐人寻味。少年时最大的愿望就是逃离土地，离开农村。阎连科认为：来自农村的作家，，大致的经历都有相同的地方，比如莫言，大家都是生活在贫困的农村，都想离开那个地方，就都当兵去了，这是极其相似的，比如饥饿，比如说你到部队，所谓的奋斗就是为了提干，提干的目标就是为了有一碗饭吃，至少最初的动因都是一样的。那么，离开了土地，也提了干，写作还有动力吗？当然与逃离土地，与成名成家基本上没什么关系了，但随着年龄增长，随着地位和声誉的提高，为什么还要写作，这就成了中国当代作家一直在拷问自己的一个问题。

写作的意义是什么？而阎连科却说：是因为对生活的厌恶与恐惧，说白了是非常害怕生活的。中国作家有许多来自农村，在城市里如鱼得水的为数不少，但阎连科不在其中。他开始写小说，再后来他参了军。许多年过去了，写作真的改变了他的命运。他写出了《夏日落》、《日光流年》、《坚硬如水》等名作，他最新的长篇《受活》被有的评论家认为具有开创意义，说是超现实写作摆脱了文本实验，“第一次和贫苦人的命运相结合”。他得了奖，出了名，住到了北京。他的愿望看来都实现了，可这时他说：“我在北京不舒服，回老家也不舒服，面对社会无所适从，我是要被淘汰的人了。”呈现在他面前的是这个时代内在的荒凉。“我与北京隔得特别远，除了家和菜市场有关系，我和北京再没什么关系了。

与朋友交往越来越难，距离越来越远。日常生活没个地方躲。年轻时向往城市，说白了是想成名成家，四十多岁了却发现对城市很厌烦，奋斗来的生活毫无意义。”他认为自己的的小说还是灰，很少能看到人与人、人与社会之间温暖、真诚的关系，到处是冷漠和残酷，与人、与社会、与历史都构成了一种紧张激烈的关系。阎连科在谈话中流露出一种根深蒂固的失败感，自然是来源于他对当代文学的失望感，以及自己作为当代文坛一员对文学本身的思考和对文坛现状的认知：“当代作家很难写出传世之作。对当代文学的失望肯定也是对自己的失望，他坦承自己的作品70—80%是垃圾。每个作家都是在制造垃圾的过程中留下很少的精华。”面对所有的灰暗和混乱，阎连科想要逃避，想让自己的内心“静一静”。

不过这对一个始终在奋斗、渴望具体目标的人而言想必是困难的，他矛盾重重：“我不是厌世，也没有遁世的必要。能和生活、和自己对抗下去就对抗，实在对抗不下去了再说。”于是就产生了回归的意思，其实写作的过程就是返乡的过程，但那个家乡能不能回去，有没有回去的意义呢？他的回答是回不去了，面对访谈的许戈辉，他仍然坦承回过头来再看故乡，一切都与童年时的美好记忆和现今的想象回异不同。怎么办？城里待得烦躁，乡里又回不得。这种类似于无家可归的困惑和痛苦（现在99%的作家是无路可走的，），这种感到找不到前途或社会给你留下的路在哪里，以及所面对着的即使找到了还不知能不能翻过去的未知数时的种种不安或彷徨，也就更增加了内心的痛苦或者是这种心路历程的不确定性，这种类似于凤凰涅磐的再生性的无家可归，是真正的由小说家向思想家（当然这并不是说要小说家成为一个思想家）回归的新生，一个小说家若不能够在思考人性的问题上象那些个杰出的思想家们一样，有着深遂的思考和积淀，那绝不会写出象样的作品来。

我们从这种新生的萌芽中看到了中国文学的曙光，但我们同时也看到了——看到了中国小说创作——超现实写作所摆脱了的文本实验，“第一次和贫苦人的命运相结合”的最新、最具开创意义的新作（他的最新的长篇名叫《受活》）。因此，我们应向无家可归的阎连科致以最深切的敬意，并希冀其能在创作的过程中思考并构思出永恒的人性真实和人与人、人与社会之间温暖、真诚的关系以及面对社会、面对历史、面对自己、面对胜利感等等诸多层面，具有丰富复杂的含义或多种形式和全方位人文景观的佳作精品。“当年他开始写东西，纯粹是为了逃离农村。”中国现今的文化人，不能说是全部，但可以说是绝大部分人，都有着与阎连科类似的生活经历和文学道路，虽然并不会完全象阎连科那样，是从逃离三农——改变农民的身份、从农村的户籍羁绊牢笼中出逃、离开农业这个所谓的第一产业，走的是当兵——鲤鱼跳龙门，从离开土地开始。

但其心路却是完全是带着功利性的心态进入文学这个殿堂的。把文学创作作为——作为谋生的工具时，那是不可能写出可以流芳百世的名著，也是近百十年来如此的长度时间范围里，没有一部是称得上是精品——至少在同时代里在世界范围内相比较算不上精品，就连象阎连科这样在当代文坛有着极高声誉和地位的作家，也不得不承认其创作有很大的比例是垃圾，而现在街头的那些的出版物百分之百的大多是一大堆垃圾，不仅占去了人们的宝贵岁月和美好时光，而...