少儿美术教育论文 - 范文无忧网

[小学教育论文参考文献]小学教育论文参考文献【1】陈玉秋主编:《语文课程与教学论》，广西师范大学出版社2004年版。丛立新著《课程论问题》教育科学出版社2000年版。庄文中著:《中学语言教学研...+阅读

少儿美术教育论文【1】

浅论当前形势下校外儿童美术教育方式的发展方向

论文关键词：校外儿童培训机构美术教育发展方向

论文摘要：当前社会上的校外儿童美术培训机构越来越多。

这些机构凭借自身优势培养了大量美术人才，获得了社会和家长的肯定。

但校外儿童美术培训机构在发展中还是存在一定缺陷。

本文分析了这些问题，并提出了相关建议。

当今社会校外儿童美术教育正如火如荼的发展着，很多家长都热衷于把自己的孩子送到校外培训机构去学习美术。

那么在这个特殊的领域中，如何发挥校外培训机构的优势，弥补学校美术教育的不足，提高广大儿童的绘画能力，已成为当前美术教育界要解决的首要问题。

一、我国学校儿童美术教育与校外美术教育共存之现状

美术课程是我国九年制义务教育课程体系中重要的组成部分，其教学方法、教学内容、教学理念都已形成完整的体系，对于培养学生的鉴赏能力、审美能力、绘画能力发挥着重要的作用。

但学校美术教育也存在一定程度的弊端：首先学校美术教育对于尖端美术人才的培养欠缺相关的机制;其次学校儿童美术教育固定的教学内容往往限制了教师的教学，而校外儿童美术培训教育却能弥补以上缺陷。

因此，民办儿童美术培训机构已如雨后春笋大面积存在。

形成这种局面还有一个重要因素。

当前国家对校外儿童美术培训教育非常重视，在2002年颁布的《民办教育促进法》第七章《扶持与奖励》第四十八条有明文规定：政府鼓励银行等金融机构运用贷款手段，支持民办教育事业(含校外教育培训机构)的发展。

由此可见校外儿童美术培训机构正是因为受到国家的大力支持，加之和学校美术教育比较起来有着得天独厚的优势，才逐渐壮大起来的。

二、校外少儿美术教育存在的问题

虽然当前校外少儿美术教育有一定优势，并受到国家、社会以及家长的肯定，但还是存在不少问题：

1.校外美术培训教育的方式和现行美术新课标之间存在矛盾。

目前我国小学美术新课标强调：教学要以学生为主体，教学方法以启发为主。

而当前的校外儿童美术培训机构的教育方式和新课标存在一定差距。

具体表现为以下三方面：校外儿童培训机构由于部分教师缺乏系统的教育理论知识的支持，仍然还是实施着以教师为主体的满堂灌教学法，教师在课堂上占据着绝对主体地位，且教学内容共性化的知识过多，缺乏对学生美术个性的培养;校外儿童培训机构由于追求在短时间内出成果，对学生的辅导方法缺乏新颖性，压抑了学生的绘画天性。

当前这些美术机构都是采用师父带徒弟的方式去辅导，而这些师父们对学生的绘画都做出了统

一、严格的要求，学生在绘画过程中不能随便改变，这种方式钳制了学生创造性思维的发展;校外少儿美术教育机构为了提高自身的品牌意识，往往过分强调对学生绘画技能的培训，而对学生美术鉴赏能力以及审美能力的培养却不够重视。

以上三条都是校外少儿美术教育和现行美术课标相冲突之处，有待改善。

2.校外美术培训机构现有教育资源和社会需求之间的矛盾。

校外少儿美术教育机构虽然在某种程度上受到了不少家长的关注，但其现有教育资源却非常有限，既不能满足学生需要，也不能适应社会需要，其发展前景不容乐观。

具体有如下表现：一方面培训机构的美术教师缺乏与时俱进的教学方法，虽然绘画水平较高，但教学创新能力难以满足学生需要。

此外，更为关键的是培训机构缺乏稳定的师资，流动性比较大，对学生的教学有较大负面影响;另一方面因为美术培训机构大都是民办的，部分民办培训学校为了追求高利润，不注重学校建设的投入，在设备上能简化的就尽量简化。

很多培训机构尚未配备现代化的教学设施，没有电化教学，有的甚至连电视机、照相机、录音机都没有。

教学设施可谓简陋至极，严重偏离了社会发展对美术教育的要求。

三、校外儿童美术培训机构应和学校美术教育有机整合

从国家当前的政策来看，校外儿童美术教育对培养特殊型的艺术人才发挥着极为重要的作用。

而我国的学校美术教育在培养学生绘画能力、以及对美术的鉴赏能力和审美能力方面也发挥着不可替代的作用。

可见要想全面提高广大儿童在美术方面的素质和修养，实施真正意义上以人为本的教学方法，还要把校外教育和学校教育有机结合起来，形成完整的体系。

可从以下三方面着手：

1.校外儿童美术培训机构没有固定教材，教学灵活机动，但缺乏系统性，而学校美术教育有固定的教材和教学大纲，形成了完整的体系，但灵活性不够。

因此作为校外的美术培训机构就可借鉴学校美术教育的经验，根据学生兴趣选择系统化的教材，并制定教学大纲，让教师根据大纲和学生的情况制订教学计划，使教师的教学既具有灵活性，又具有系统性。

而学校美术教育则可借鉴校外美术教育教学灵活之模式，允许教师根据学生兴趣和爱好传授教学大纲之外的美术知识，注重发展学生的美术个性和创造性思维。

2.校外儿童美术培训机构缺乏现代化的教学设施，教学设备较为简陋。

这些不足在很大程度上钳制了美术教育，进而影响到学生对美术的兴趣。

那么应如何解决这个问题呢?校外培训机构主要是由于资金缺乏，加之又是私人性质，以经济效益为主，所以教学设备不能随时更新。

而学校美术教育是国家投资，资金雄厚，在教学设施上相对校外培训机构有较大优势。

因此，政府可出台相关政策鼓励公办学校和民办儿童美术机构联合办学，这样就能充分利用公办学校的教育资源(先进的教学设施、雄厚的师资力量)为校外美术培训机构服务，从而弥补其设施简陋、师资不够稳定的缺陷，同时从另一方面也充实了学校美术教育的内容，可谓一举两得。

另外，民办美术机构为稳定师资还可根据实际情况提高教师的工资待遇。

3.如能把校外美术机构培养尖子生的特长和学校美术教育注重提高学生整体美术素质的优势融为一体，无论是对校外少儿美术教育还是学校美术教育来说都是有益无害的。

校外儿童美术培训机构在培养学生绘画能力的同时，可借鉴学校美术教育注重培养孩子对美术的鉴赏能力和审美能力的经验，让孩子们既能提高绘画水平，又能提升在美术方面的艺术修养，成为全面的美术人才。

学校美术教育则可借鉴校外美术机构培养美术尖子生的模式，加强对尖端美术人才的培养，实现学生共性和个性的双向发展，为国家培养出更多的有为艺术家。

四、结语

综上所述，当前形势下，如果国家能够根据校外儿童美术教育的特点，再针对学校美术教育的优势，实施有效措施从以上角度入手，则可有效促使校外美术培训机构和学校美术教育优势的融合，最终让二者获得长足发展。

参考文献：

[1]夏红专.校外少儿美术教育的喜与忧[J].中国美术教育，1994，(5).

[2]应霁民.推动校外美术教育健康发展[N].美术报，2000.

[3]黄平.论学校美术教育的价值系统[J].南京艺术学院学报(美术与设计版)，2004，(4).

少儿美术教育论文【2】

少儿美术教育之我见

[摘要] 美术教育应该培养孩子的创造性思维，打破那种固定模式思维，这不光是对孩子的要求，也是对教育者的要求，作为传道、授业、解惑的教师，首先要有先进的教育方法来武装自己，然后要有敬业精神，才能有资格教育未来之星。

所以把教与学作为两个点来做出判断是恰当的也是必要的。

[关键词] 美术少儿教育正确的引导方法

美术的启蒙往往发端于幼儿，这时小孩的大脑里开始具有形象思维表达，对一切事物开始了认知阶段。

在这个阶段的幼儿充满新奇、渴望、探索。

对事物的形态、性能、产生强烈兴趣且信心十足。

儿童的记忆容量随年龄增长而增加，凡是儿童感兴趣的、印象鲜明、强烈的事物就容易记住，[1]因此,在这个阶段对发掘他们的形象思维是相当有益的，可此阶段的少儿都面临一个问题就是怎么学，老师怎么教，家长面对形形色色的美术教学无法适从，成为最迫切的问题。

在教学和展览展示过程中经常会碰到这种情况，有不少家长会发出这样的感叹;我的孩子真是学什么像什么，你看多像呀，和真的一样。

也许这是家长对自己小孩成绩的直接肯定，这种赞赏和随机的鼓励是有必要的，我也赞同家长对孩子的鼓励。

可他们忽略了一个最重要的问题，小孩的天性，而不是成人的价值判断，成人已经形成了自己年龄阶段的审美标准，来评判小孩天性的自然表露，家长不知道这些赞叹所付出的代价是孩子观察和想象的缺失，因为孩子学画的最主要的目的是锻炼他的观察力和想象力，其实家长不明白，孩子画画是一个动态的过程，这个过程很有趣，它能够帮助了解自己的孩子，孩子用简单的线条，歪歪扭扭的造型和简单色彩的涂抹，表达真实的童心，也许是一个故事、也许是一个要求、或者是一个模仿的心理，所以我一直认为，儿童绘画，重在过程，而不是结果，可恰恰相反家长们往往注重的是结果而不是过程，这就催生了一系列的问题，传统的美术教育，使大家觉得画得好就是要画得像，似乎只要画得跟真的似的作品才叫好画。

其实像与不像已不是主要问题，虽然孩子们的画比较抽象，没有比例、没有透视、造型平面，多种形象会堆积一块，可孩子们对于这样的画面乐此不疲，孩子们已经开始使用他们的大脑来思考、来观察世界，来表达他们的心声。

因为每个年龄段对形象的把握都有不同的要求，再说一件艺术作品的价值高低不是拿像与不像来评判，事实上它只是具有造型能力后一个最基本的要求。

在少儿阶段，美术教育作为促进儿童智力发展和培养各种能力的重要手段，有其独特的规律性。

在儿童漫长的成长过程中，如能科学地将美术教育知识传授给他们，对于他们知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发掘、创造能力的增强都有好处。

因此，父母应该鼓励他们，让他们的天赋和灵性充分发挥出来，而不是渐渐地被消磨掉。

一味地按成人的思维来评判。

另外有许多老师的教学方法也是值得商榷，喜欢给孩子做示范，经常让孩子临摹示范作品，拿一副范画万事大吉，所有的孩子都按此模式，结果大家都可以想到，所有孩子的画面都一模一样，唯一好坏标准，就是谁接近范画谁就得到老师的鼓励与表扬，最后所有孩子的画面都是一个模子，这样的教学方法导致一个严重的后果，部分孩子就会讨厌画画，画面总是不能接近范面，最后放弃画画，因为得不到鼓励。

还有孩子可能一动笔就是一些模式化的东西，让随意画一副作品，可不管三七二十一，左上角先画一个太阳且永远是一个样子，一动笔房子永远是三角形的顶，孩子的创造力被限制，他们不再愿意观察身边的事物，想象的大门也从此关闭，以至于今后没有范画，孩子就画不出画来，原本喜欢画画，可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了，甚至产生逆反心理，逐渐的对绘画失去了兴趣。

这就是为什么孩子越长大，反而越不喜欢画画，我想，如果孩子们能在愉悦的情绪和自由自在的氛围中，轻松而又投入的地绘画，让他们随意表现他们纯真的天性，对世界和艺术朴实稚拙的理解，丝毫没有功利的考虑，大胆地用色彩和线条去表达自己的感情和五彩缤纷的童心，不再按部就班的、老老实实的作画，那么每个小孩的作品就会出现千人千面。

要做到这种效果，就需要老师有正确的引导方法，比如;同样是表现一副大自然的画面，画面中会出现太阳、小山、树木、房子、草地和一些小动物，太阳就不一定按通常模式安排到左上角或右上角，可以有多个位置来安排。

比如，可放到房子、小山或树木的后边不一定是完整的一个太阳，通过色彩的变化，画面中会出现早晨或傍晚的优美大自然的表情。

通过其它画面主体的不同变化，就会出现很多不同的构图，除了固定的主体，孩子们还可以把自己的想法以及道具搬到自己的画面中，通过自己的认知能力，在画面里还可以安排故事情节。

通过这样的引导，充分发掘小孩的天性与想象力。

再加上现代多样化材料的应用，每个小孩画面包括每张作品都会有不同变化，更增强了儿童对绘画的积极性。

多次的练习与引导，孩子们的思维打开了，就不再是被动地奉命作画，而是自觉自愿，是兴趣，是对线条、色彩的热爱，是充分的表现艺术的自然宣泄。

现代美术教育家伊顿说;教育是一种勇敢者的探险尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。

因此美术教育应该培养孩子的创造性思维，打破那种固定模式思维，这不光是对孩子的要求，也是对教育者的要求，作为传道、授业、解惑的教师，首先要有先进的教育方法来武装自己，然后要有敬业精神，才能有资格教育未来之星。

所以把教与学作为两个点来做出判断是恰当的也是必要的。

[参考文献]

[1]林崇德.发展心理学(第二版)第六章幼儿认知的发展。

[M]人民教育出版社2009.03