请问爵士钢琴的演奏特点和技巧

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(1)、五度音变化的和弦，就是所谓的“属变和弦”。（2）、变化的九和弦。（3）、叠织和弦，或称为“复合和弦”。属变和弦属变和弦的扩张是斯克里亚宾最早的尝试。其运用大量出现在他中期的作品中： 4 Pieces (Fragility,Prelude,Winged Poem,Dance of Languor),1906 Op51 3 Pieces (Poem,Enigma,Poem of Languor),1907 Op52 ＂Poem of Ecstasy＂ for Orchestra,1908 Op54 4 Pieces (Prelude,Ironies,Nuances,Etude),1908 Op56 2 Pieces (Desire,Danced Caress),1908 Op57 传统意义上属变和弦通常是指：去掉属和弦（包括属七、九和弦/不在特别说明）中的五级音，添加上某一个用来代替它的变化五级音和六级音。

斯克里亚宾除了使用以上几种带有一个属变音的属变和弦形态以外，还经常使用带有两个属变音的属变和弦。这既是他独特的扩张。有时为了获得更加复杂、奇特的音响效果，他还在这种双属变音和弦上加上变化的六级音这些种种的属变和弦却是在爵士音乐中最常见的、切比较基础的属和弦形式。也可参考爵士谱例：《伊帕尼玛的女孩》（Girl From Ipanima）中的属和弦的运用。

变化的九和弦与其说它是个变化的九和弦，到不如确切的说（仅指斯氏作品中）：它是个在属变和弦的基础上建立起来的、更加复杂化的属九和弦。各种变化的属九和弦频频出现在他的中期以至到后期的大部分作品中（这亦说明斯克里亚宾的和声思维也在随着他的创作历程逐渐在发展着），典型运用其和弦的代表作品是他的后五首钢琴奏鸣曲，这五首作品全部是他后期成熟的代表： Sonata NO.6, G 1912 Op62 Sonata NO.7, F# 1912 Op64 (The White Mass)Sonata NO.8, A 1913 Op66 Sonata NO.9, G 1913 Op68 (The Black Mass)Sonata NO.10, F 1913 Op70 我们将（ex4-NO.6）与（ex3）做一比较，很快就会发现：这两个分别出自严肃音乐和爵士音乐的和弦的结构竟是一模一样的。

我们可以称它为：加十三音的、降低五音的小属九，即：G7b5#9+13 与别人不同的是，在这后五首钢琴奏鸣曲中，斯克里亚宾把这五个变化的属九和弦完全当作这五首作品的“主和弦”。在传统和声学里，属功能和弦是不可能作为“主和弦”出现的。所以，事实上这个和弦并不是真正意义上的“主和弦”（传统和声学中），而是以这个“主和弦”的根音为基础的“中心音”的一种围绕。

那为什么又要把这和弦叫做“主和弦”呢？因为它频繁出现在作品中重要的位置，处于高级的地位，而且还全部用在结尾处。这不能不说明：它就是“主和弦”，或者说极具“主和弦”的意义。所以也可以说，这是斯克里亚宾的调性观念的扩大以及对传统“主和弦”的一种突破。我们知道，爵士音乐有很多种风格和形式（例如：Swing\\BeBop\\Bossa等等），而每一种都有它自身的特征。

有趣的是，其中有一种形式的爵士音乐是以属和弦为其“主和弦”的，那就是前面提到的、在爵士音乐中占有特殊地位的——布鲁斯（Blues）音乐。下面先让我们来看看最有代表的一种布鲁斯模式——12小节布鲁斯——它的和声进行结构： ||Ⅰ7---|Ⅰ7---|Ⅰ7---|Ⅰ7---|Ⅳ7---|Ⅳ7---|Ⅰ7---|Ⅰ7---|Ⅴ7---|Ⅳ7---|Ⅰ7---|Ⅰ7---|| 我们可以发现，它的所有和弦全都是属功能和弦，且尾处亦是。

如果再深入了解的话，我们还会发现：在演奏这模式的同时，右手的旋律可以在一条音阶上做即兴演奏，虽然它的和声进行中出现过三个不同的和弦。这条音阶便是布鲁斯音阶（Blue Note Scale）。我们以C布鲁斯音阶为例：这里Eb和F#分别等音于D#和Gb，那么，其排列起来，将得到一个升高九音的、降五音的属七和弦（F在这里是十一音，为升九音的引导、将五音的解决），即： C7b5#9 这个和弦不能不说与斯克里亚宾的各种属九和弦有着潜移默化的联系。

直到他的最后一个作品（前奏曲Op74-5）仍然采用了一个属七和弦当作全曲的结尾。 “叠织和弦” 和弦即是音的等度的叠织，二度、及五度以及五度以上的叠织基本上是无意义的。二度叠织起来的并不是和弦，获得的而是音阶；五度叠织起来的和弦在音响上显得空洞，虽然在某一些作品当中可以使用，却没有在觉大部分作品中，大量使用的价值。

所以实用的只有三度与四度的叠织。传统和声中全部是以三度叠织的方法来构成和弦，为了摆脱这种素服，斯克里亚宾采用了以四度音程为基础的叠织办法，获得了极加的音响效果。爵士音乐中，在处理一些复杂的和弦的时候，也采用了这种方法。叠织出来的四度和弦，经常用在伴奏中。请看下一组和声进行。我们把这例与叠织和弦稍做比较便可发现，两者用法完全一样。

这又是斯克里亚宾的和声与爵士音乐的和声的相同之处。 “复合和弦” “复合和弦”在斯克里亚宾音乐与爵士音乐中是最被大量使用的，那么什么是“复合和弦”呢？前面提到的“叠织和弦”只是指在音程的基础上叠织出来的和弦，“复合和弦”是指在和弦意义上的一种叠织，也就是说，把两个不同性质的、甚至不同调性的和弦叠织起来，所构成的和弦。

例如（ex8-2），很明显的可以看出是D与C7叠织的结合，如果在C大调中，那就是下属的属（主七）与重属的结合。...