美术新课程的知识观与传统观有何不同

[如何看待传统教育与新课程改革]随着教育改革的深入，新课程改革的推广与实施，作为一线的教育工作者，我们愈觉得新课程改革是时代的需要、是社会发展和改革的需要，它为我们教育工作指明了方向。社会的发展依靠改...+阅读

美术新课程的知识观与传统观有何不同

艺术是人类文明的重要组成部分，随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是成为电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可侵害的部分。越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中，艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的人才所不可缺少的素质。现代教育趋向于学科之间的综合，艺术课是教育改革中诞生的一门新型课程，它是在我国已有的音乐、美术学科课程基础上建构的一门综合性课程。这门课程综合了音乐、美术、戏曲、舞蹈、以及影视书法、篆刻等艺术形式和表象手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力，艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整和创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力促进人的全面发展。没有认识到这一目标的综合性本质，只停留在一般认识上的“音乐、美术课的合二为一”，或“音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视”的简单相加，就很容易将一节艺术课上成“大杂烩”。在生活中，孩子们通过视觉、听觉、触觉已经感觉到这些领域，有的是有意的，而更多的是无意的。我们的艺术课就要对孩子的这些来自生活的感受加以强化、提升，促进他们艺术能力和艺术素养的综合发展。因此，综合性的艺术教育为学生打开了通向艺术的多种通道，艺术课程重视学生参与和体验，能够激发学生丰富的艺术想象，提高学生的综合艺术素养。艺术课程的综合性具体表现为：

一、教育目标综合艺术课程在目标定位上，提倡以培养学生的艺术能力和人文素养的整合发展为总目标，在多艺术门类、多学科综合的艺术教育活动中，通过艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学的连接，达到学生艺术能力、审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。

1、人文素养目标。艺术学科是一种人文课程，运用其艺术感人的形式和丰富的内容，培养学生的情感和精神追求。例如：《戏剧中的笑与哭》一课，是从以戏剧为切入点，本课的人文主题，是继续感受表情中所蕴涵的丰富情感，初步知道艺术与生活的关系。在课堂中让学生重点观看京剧或地方戏中人物的笑与哭，思考艺术与生活中笑与哭的区别，并尝试模仿，体会舞台表演与生活的异同，知道艺术与生活是紧密相联的，艺术来源于生活，又高于生活。

2、艺术能力目标。综合运用音乐、美术、戏剧、舞蹈等知识让学生通过艺术学习获得感知与欣赏、表现与创造、反思与评价等多项能力，进而形成交流与合作，解决问题的能力。例如：《表情歌》一课，要让学生学唱《表情歌》，用快乐的情绪和动作表现歌曲，同时还要在歌曲的基础上，创编表现不同情绪的歌词和动作，最后大家分别扮做“原始人娃娃”、“京剧娃娃”和“木偶娃娃”等进行表演，在唱唱跳跳中进行表现。艺术方面的综合能力在愉快中得到提高。艺术能力和人文素养是相互交融的，艺术能力能体现鲜明的人文色彩，人文素养的形式又需要一定的艺术能力，两者综合发展，二者交融，生成出一种涵盖二者又超越二者的高级素质。

二、教学内容综合艺术课程在学习内容上，由偏重艺术知识技能传授的逐段递进转向强调学生艺术综合能力和多种文化素养的培养，教材提供了丰富多彩的学习内容，强调不同艺术门类的沟通与融合，进而拓宽学生的视野，通过生动的教学活动，使学习生活变得鲜活充实，易于为学生掌握。

1、艺术门类的综合。艺术课程提出以音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术门类的综合性学习为实现目标的学习领域。

2、学习内容的综合。艺术教育以艺术为载体，包含着美学、艺术批评、艺术史、艺术创作等四部分，不应局限于某个方面，而应让他们全方面的接触艺术，熟悉艺术的发展史，从而获得完整的艺术能力。例如：在《黄土地的畅想》一课，讲述了黄河历史是中华民族文明的象征，我们都是龙的传人，并让学生观看在黄土高坡上，黄河边的人们大型的歌舞表演的录像片和相关的美术作品，提高了学生的艺术审美能力，形成学生的艺术通感。

三、教学方式综合在教学方式上注重多种方式进行综合，满足学生的生命活动，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强调教学中“双主体”互动关系，以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程，教师可以根据自身的素质和教学的需要，组织多种形式的综合艺术教学活动。多样化的教学形式对打破统一固定的教学模式，广泛开发教育、文化资源、调动教师的主动性、创造性、发展个性化的教学等，提供了无限广阔的空间。教学中，艺术课程强调在轻松、愉悦、民主的氛围中，在师生、生生之间的平等对话和共同参与中进行教学活动。

1、构建两种教学模式模式一：“一科切入，兼及数科”是指在教学中以音乐、美术、舞蹈、戏剧中的某一门作为学科主题的主要教学内容，同时适当兼备其它艺术学科，达到综合艺术教学。例如：《风雨长城》，是以音乐切入的艺术课，学生将...

美术课程的新资源都有哪些

太多了，自己看吧呵呵， 1.满足学生学习美术的基本条件。有关部门应为每一位学生配齐必备的美术学习工具和材料，包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。1至9年级学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。 2。完善美术教学的基本材料和设置。各校应配齐必备的美术教学设备与器材（至少应配齐水彩画、水粉画、中国画、版画等绘画工具、材料；泥工工具、材料等），配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所。有多媒体教学设备的学校应配备可供美术课使用的计算机软件。 3.丰富美术教学的图书和影像资源。学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术书籍和杂志、美术教育书籍和杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课和上课、学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。

4.拓展校外美术教学的资源。应广泛利用美术馆、图书馆、博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和社区等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。民族、民间美术以及人类文化的遗物、遗迹也是重要的校外课程资源，应充分利用当地的民族、民间美术资源以及文物资源，开展各种形式的美术教育活动。 5.鼓励开发和利用网络美术教学资源。有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生美术作品、教师美术教学成果等方面的交流。农村、边远地区及少数民族地区，应充分利用远程教育网络，引进优质美术教学的资源，提高美术教学的效益。

6.充分利用自然和社会美术教学资源。尽可能运用自然环境资源（包括自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如文体活动、节庆、纪念日、建设成就、重大历史事件以及城市和农村的环境等）进行美术教学。农村、边远地区及少数民族地区的学校尤其应该因地制宜，充分利用当地的各种资源，开展有特色的美术教学。 7。积极开发地方美术课程资源。地方美术课程资源的开发有利于实现美术教育的公平，丰富美术教学的内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色，因此应予以高度重视。地方美术课程资源非常丰富，各地美术教研机构、研究人员和教师应努力做好课程资源开发工作，有组织地在当地进行调查、了解，分类整理，充分加以利用。

如何看待新课程观念下的小学美术教育教学

绘画是小学生最喜欢的活动形式，也是表达思想的一种方式，有利于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在新课程理念下，如何使学生在每一节美术课中兴趣盎然、体味美感、激发想象、创新作品，进而达到全面提高学生素质的教育目标，是每一位美术老师面临的严峻课题。美育，是素质教育中的重要任务，它同素质教育中的其他形式的教育存在相互促进、相互补充、共同发展的关系，提高审美教育会使学生由被动地接受思想品德教育到主动地达到心灵境界的转化，可以提高学生对科学美的感知能力，达到培养学生个性、创造力的目的。

一、新课程理念下小学美术教育教学的重要性首先，小学阶段是每个孩子美感启蒙的重要时期，这个时期的美术教学必须承担这一启蒙重任。与以往应试教育背景下的小学美术教育相比，现今的美术教育抛弃了“填鸭式”的僵硬方式，更加注重学生全方面的均衡发展。在带领学生掌握基本的美术知识技能之余，更加着眼于培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。其次，小学美术教育通过营造一个开放性的大课堂，运用美术语言手段去感受、理解和创造美，从而引导学生形成正确的审美情趣，并培育学生的爱国主义情感和良好的品德、意志，最终促进学生全面和谐的发展。最后，在物质文明和精神文明发展的今天，素质教育背景下的小学美术教育契合了时代发展的新要求，是小学教育中不可忽视的一个部分。现阶段，小学美术教育必须紧密贴合素质教育的背景，充分彰显其在教育进程中的显著作用。

二、新课程理念下小学美术教学改革与创新的对策 1.创造良好的课堂氛围，激发学生的学习兴趣和欲望。兴趣是学生最好的老师，教师应适当创造良好的课堂氛围，创设情境，能很好的激发学生的学习兴趣和欲望，使学生全神贯注，积极思考。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，调动学生的学习兴趣。例如在人教版六年级上册《遨游太空》一课中，笔者先作这样的引导：你们喜欢动画片中的外星人吗？然后找几名同学戴着动画片中外星人的头饰出场，把自己想象成在太空中，乘着自己喜欢的飞船在飞来飞去。学生在这种游戏活动中展开了生动的想象，仿佛已经置身于太空的游乐之中。在轻松愉悦的氛围中学习，学生或做或画，把自己心里所想表现出来，效果很不错。 2.充分发挥学生的想象力和创造力。引导学生，充分发挥小学生富于想象的天性，要用儿童特有的语言，毫无保留地表现他们的内心世界。尽管每个人最后得出的结果不同，但只要是符合艺术创作的基本规律，就应该给予肯定的鼓励，从而提高学生的自信心，促进学生的个性发展，做到我手画我心。正是由于小学生的想象力和创造力，才使小学生的作品多姿多样。小学生的想象力是在通过观察、记忆的基础上形成的，如果没有大量观察、记忆的积累，就谈不上想象力，因为想象力是学生对原有的事物加工改造形成的产物。教师要尊重幼儿的想象力，尊重学生对美的感受、理解能力。他们的想象画是不求科学的“真”只求感受的“真”，并不以“像”为标准。创造力是人类智力的核心，它是在观察与想象之后的灵感状态。以形象思维为引线，在生动有趣的作画中牵动逻辑思维、推理思维、动作思维、灵感思维的自由发展，引导小学生进行某些相似的改进、相似的综合而后创造，产生新颖、独特的想法，引领小学生走进自由自在的艺术天地和理想彼岸。培养创造力的土壤是深入生活。生活是创造取之不尽、用之不竭的源泉。培养学生对生活中的事多留心，多联想。创造力的来源是心灵，学会运用自己那颗美妙智慧的心，才会有创造性思维的闪光。培养孩子灵活机动而不死板，善于联想而不僵化。例如，提供给学生手套的形状，让他们根据手套的外形，用填添的方式，在手套上增加一些东西，使它变成另外一种东西，如树、楼房，表现出孩子想象的求异和创造的新意。美术课教学以发展学生丰富的想象力和创造力为根本出发点，鼓励他们敞开理想的心扉，展开理想的翅膀。教师在教学中应当充分发挥他们的想象力，点燃他们的创造力，为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会，调动他们内在动力，使其创造力不断发展。 3.注意在课堂教学中渗透德育。良好的思想品德不是一下就形成的，需要我们去培养。绘画不仅可以提高学生的审美能力，而且可以培养学生良好的思想品德，还可以加深学生对生活的理解和热爱，培养学生高尚的道德情操，提高丰富的艺术修养。那么在美术教学中如何凭借教材向学生进行思想品德教育，做到绘画基础，知识技能与陶冶美好心灵同步发展呢？教师应充分挖掘教材中的思想教育因素，激发学生去了解我们祖先创造的艺术文明，用审美的眼光去感受和欣赏前人给我们留下的宝贵的艺术文化遗产，为我们的祖先骄傲和自豪。教育德为首，在小学美术教学中把明理寓于美的形式中，借助美育的形式，来提高德育的质量，让学生在美的境界中学会做人的道理，形成高尚的思想道德观念。笔者在教学中曾做一番尝试，就是把美术课与思...

需要高中美术新课程改革方面的论文

我有，

【摘要】本文通过对美术课程标准的分析，结合心理学对个体积极性的调动的心理分析，论述了美术课程标准对学生学习积极性的调动因素、方式、方法、措施等，并结合自己在运用现有的美术教材进行的美术教学实践中，对新课标理论的一些探索和运用阐述了美术课程新标准从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革。。。。。

新一轮的基础教育课程改革正在各省实验区逐步推进，面临改革教师首当其冲。新课程提出新的教学理念，力图改变传统教育中的教师的教和学生的学，带来了师生交往方式的变化，传统教育中的教师角色顿时要变了。在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂，参与课程改革的教师将在新课程中实现自身的发展，与新课程一起成长。身在小学的美术教师，无可回避正在变化的教育环境，可是在实施新课程之前看也看了，听也听了，讨论也讨论了，新课程也体验了，

给我发消息，