结合具体作品诗句谈谈意境的审美内涵

[求几个唯美意境的诗句]1、用我三生烟火，换你一世迷离。 2、我自是年少，韶华倾负。 3、长街长，烟花繁，你挑灯回看，短亭短，红尘辗，我把萧再叹。 4、终是谁使弦断，花落肩头，恍惚迷离 5、多少红颜悴，多少...+阅读

结合具体作品诗句谈谈意境的审美内涵

天净沙·秋思<；作者：马致远>

枯藤老树昏鸦.

小桥流水人家.

古道西风瘦马.

夕阳西下，断肠人在天涯.

马致远的小令名作《天净沙·秋思》被称为＂秋思之祖＂.作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感应突袭.感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛.

（上段三句十八字，九个名词连缀成不涂浓墨的书画，亦无一个虚造硬加的词，不同的景物天衣无缝地和谐地造化在—起，不得不令人拍案道奇.这种音节和谐，情景交融，妙含无垠的小令曲，故有＂枯藤老树写秋思，不许旁人赘一词＂之誉，的确委实不过.）

意深，含蓄无限，玩味无穷；调高，心驰物外，意溢于境.是境，是景，水乳交融，情景映衬；是意，是情；相辅相成，相济相生.怪不得王国维在《人间词话》曰：＂文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已.精品，不可不读；美文，不可不品.一曲《秋思》，心中隐隐作痛，悲泪欲出.＂

抒情言志诗的意象和特点

抒情言志诗常用意象有：竹、兰、菊、梅、柳、蝉、荷、月、山水特点是通过对事物的描写和赞扬表达自己品格、际遇或理想比如：怀才不遇、清高、安贫乐道、不畏强权、不图富贵、忧国忧民、治国平天下、淡泊名利、不趋炎附势同流合污检举古代诗词常见意象的内蕴诗讲究含蓄。故诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是多采用言在此意在彼。写景则借景抒情，咏物刚托物言志。这里的所写之＂景”、所咏之“物＂，即为客现之“象＂，借景所抒的＂情＂，咏物所言的“志”，即为主观的＂意”；＂象”与＂意＂的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在干他能创造一个或一群新奇的“意象＂，来含蓄地抒发自己的情惑。

一个意象有时有着丰富多样的内蕴。一月亮——思乡的代名词。 1 欣赏李白《静夜思》＂床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。＂月+情思=浸染了诗人感情的意象杜甫《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明。” 露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐、王建《十五夜望寄杜郎中》“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。” 诗句以委婉的疑问点出丁这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。二菊花——人格的写照（坚强的品格•清高的气质） 1 欣赏屈原《离骚》：＂朝饮木兰之坠露号，夕餐秋菊之落英。＂诗人以饮露餐花象证自己品行的高尚和纯洁。

唐人元镇《菊花》：＂秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。＂表达丁诗人对坚贞、高洁品格的追求。三梅花——高洁的象征 1 欣赏宋人陈亮《梅花》：＂一朵忽先变，百花皆后香。” 诗人抓注悔花最先开放的特点，写出了下怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：＂遥知不是雪，为有暗香来。” 诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果，四松——孤直耐寒（傲霜斗雪自然是众人讴歌的对象） 1 欣赏李白《赠韦侍御黄裳》：愿君学长松，慎勿作桃李。韦黄裳一向馅媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘帧《赠从弟》：＂岂不罹凝寒，松柏有本性。

＂诗人以此句勉励堂弟要像松柏耶样坚贞，在任间情况下保持高洁的品质。五莲——爱的表达由于＂莲＂与＂怜＂音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 1 欣赏南朝乐府《西洲曲》＂采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水＂＂莲子。即＂怜子＂¨青。即＂请＂。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。六悟桐——凄凉悲伤的象征 1 欣赏王昌龄《长信秋词》＂金井捂恫秋叶黄，珠帘下卷夜来霜。熏笼玉忱无颜色，卧听南宫清漏长。” 写的是被划夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形弧影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。

七杜鹃鸟——凄怨哀伤的象征古代神话中，蜀王让杜宇即望帝；因被迫让位给他的臣子，自己隐舌山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中扩杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。杜鹃，又名子规、杜宇。中国古代有＂望帝啼鹃＂的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血。其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。杜鹃的啼叫又好像是说。不如归去，不如归去＂，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思，宋代范仲淹诗云：＂夜人翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归，＂ 1 欣赏李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：＂杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随凤直到夜郎西。” 子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情，三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。八寒蝉——高洁、悲凉的同义词秋后的蝉是活不了多人的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就戍为悲凉的同义词。蝉，在古人笔下是高洁的象征。由于它栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。 1 欣赏唐、骆宾王《咏蝉》：＂西陆蝉声唱，南冠客思深。” 以寒蝉高唱，喧染自己在狱中深深怀想家园之情，骆宾王《在狱咏蝉》＂无人信高洁。＂李商隐《蝉》＂本以高难饱＂，＂我亦举家清＂。王沂孙《齐天乐》＂甚独抱清高，顿成凄楚。

＂它们都是用蝉喻指一种高洁的人品。九鸿雁——引发思乡怀亲之情与羁旅感伤大雁、青鸟——古代诗歌中是传书的信使。李清照词云：＂雁字回时，月满西楼。＂李清照另一首词云：＂好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。＂大雁在这里是传书的信使。青鸟，传...

张继的枫桥夜泊一诗艺术构思的审美特征是什么

枫桥夜泊①

[唐] 张继

月落乌啼霜满天，

江枫渔火对愁眠②。

姑苏城外寒山寺③，

夜半钟声到客船④。【译文】

月亮已落下，几声乌鸦的啼叫，抬头仰望天空就好像一层薄薄的秋霜朦朦胧胧，江边枫树，点点的渔火，只剩我独自对愁而眠。姑苏城外那寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船里。这冷清的水乡秋夜，陪伴着舟中的游子，让他感到多么凄凉。

这首七绝，是大历诗歌中最著名之作。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。前二句既描写了秋夜江边之景，又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感；夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣，如此明灭对照、无声与有声相衬托，景皆为情中之景、声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远，一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城平添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。全诗以一愁字统起。《唐诗三集合编》：＂全篇诗意自'愁眠'上起，妙在不说出。＂《碛砂唐诗》：＂'对愁眠'三字为全章关目。明逗一'愁'字，虚写竟夕光景，辗转反侧之意自见。＂《古唐诗合解》：＂此诗装句法最妙，似连而断，似断而连。＂

诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

【赏析】

《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思乡感情。

为什么诗人一夜未眠呢？首句写了“月落、乌啼、霜满天”这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到“月落”时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的“霜”透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着“江枫”和“渔火”未眠的情景。

小结：前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

审美意象的基本特征是什么文学概论

审美意象的基本特征是哲理性、象征性、荒诞性以及理性。

1、哲理性

审美意象是一种“表意之象”，这种表意之象所表达的意义，本质上是人们对世界、人生的一种哲理性的思考。这构成了审美意象的第一个基本特征——哲理性。进入20世纪，西方文学与哲学的联系更为密切，有的文学流派本身就是哲学流派，如存在主义。存在主义者直接认为“小说是哲学的艺术证明”。法国存在主义文学家萨特的作品明显受到他的存在主义哲学思想的极大的影响。萨特的哲学观认为，人的存在先于本质。所谓存在先于本质指人不受理智和社会的约束，没有固定的人性。萨特的文学是他存在主义哲学的形象图解，他的短篇小说《墙》就具有鲜明的哲理性。这部作品充分说明，作家创造审美意象的目的是为了更生动、形象的诠释抽象理念，帮助读者透过意象触及人类的深层心灵，进而对世界人生存在的终极真理进行哲学的思辨。吐过抽去了审美意象深邃的哲理意蕴，那些曾经深深打动读者的文学形象也就变成了没有灵魂的躯壳，失去了存在的价值和意义。

2、象征性

审美意象除了要表达抽象的观念具有哲理性之外，还具有象征性。象征最早指记忆的片段。美国表现主义戏剧大师奥尼尔的作品《毛猿》中的审美意象就极富有象征性。这部作品探讨的就是机器时代人的归属与人生价值问题。其中，许多意象都具有深刻的象征意义。作家认为在现代社会，无论是上等人还是下等人，他们都失去了完整的人格，沦为物质文明机器上的木偶。可见《毛猿》的审美意象更关注现象背后“深度模式”的传达，这得益于象征这种表现手段的成功运用。因此，对于剧中许多含义丰富的意象我们不能强求它们符合生活外在的真实，而应从象征的高度来审视和把握内在本质的真实。

3、荒诞性

审美意象在表达哲理观念的同时，除了具有象征性，还具有荒诞性。这是审美意象的第三个基本特征。荒诞本义指不和谐。不合乎理性或不恰当；现代用法中指明显的悖于清理，因而可笑、愚蠢。从产生的原因来看，“荒诞是由于缺乏意义....当人同宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝后，人就不知所措。他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”审美意象的荒诞性可以从两个方面来理解：一个方面指形象的荒诞；另一个方面指生活情理的荒诞。形象的荒诞指在意象的创造中，为了使难以言传的抽象哲理更易于表达，实现哲学意义上的真实，文学形象甚至可以牺牲形象的真实性和合理性。运用夸张、变形、拼接和臆造等方式，去创造荒诞离奇的形象。

4、理性特征

审美意象由于要表现深奥的象征意味和抽象的哲理内涵，因此需要抽象思维的介入和冷静的理性思考，这是审美意象的第四个特征。西方现代派文学审美意象创造的这一思维特点，早在20世纪初兴起的后期象征主义诗潮中已经形成。法国诗人瓦莱里曾明确指出：”每一个真正的诗人，其正确辨理与抽象思维的能力，比一般人所想像的要强得多。”后期象征主义文学的杰出代表——艾略特的长诗《荒原》充分体现了象征主义是个运用智力创作的思维特色。《荒原》的主题是通过一个神话故事暗示出来的。

综上所述，审美意象具有哲理性、象征性、荒诞性，同时还离不开抽象思维的直接参与。这四个基本特征，彼此之间不是孤立的，而是你中有我，我中有你，密切相关的。