如何练习写行书

[绕口令如何练习]一是把握一个慢字。慢，就是要循序渐进。具体来说，就是指说的时候节奏适度，学的时候步步深入，练的时候融入画面。对幼儿来说，学说绕口令无外乎练唇舌，练语言，练记忆，练思维，只要能将...+阅读

应写有楷书的基础首先写行书一定要有比较好的正书基础熟悉笔性当你对结构笔画空白造型都可以很好的掌握之后就有了条件了练行书时首先是临帖不要写先看把一个字看透就从上面说的那几个方面看看好了就丢开字帖一气合成注意这里就关系的写行书最重要的东西了就是连贯的气运每个笔画一定要靠气运联系在一起一个字才能很好的成为一个整体不要停不要填还有就是笔触一定要”跳起来” 行书字才显的活不然回很死板可以从两个对称的点开始练用弹跳的笔触练找到感觉后开始写个人觉得最重要的是空白（重中之重）气运这两点做好了其他的东西比如如何造型笔画的连接都是比较灵活的可以自己设计单但毕竟写出来的一定还是字啊不过练习时可以当作画来'画” 主要是练习笔画之间的关系

怎么练习硬笔行楷

个人觉得先在草稿纸上练比好。首先要学会临摹。临就是比着写，摹就是描着写，初级练习主要有这两点。其实，临摹的多了自然就记住了，你是想的太多，用心琢摸笔画结构，下功夫多练，无论行书楷书还是行楷都通用，另外个人认为练子不一定等于背书首先，要看你是否有过楷书的基础了。如果有，依据自己的性格和以前所学的正楷字体选择相应的行楷字帖进行临摹便可。如果您从未涉及过书法，那麽，首先选一本带讲解的字帖，有点近于为老年大学设计的那种，因为里边一般是从基础学起，语言也较浅显。其次，墨砚我想我不用多说了，纸开始时甚至可使用报纸一类的，免得浪费。笔要选择笔锋较长的（笔头较长的笔）。无论是练习过与否，都要每天做一定练习，行楷比楷书更讲神韵，这种领会过程只能靠长期练习而成，要持之以恒。

练字应从哪种字体练起呢？学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不运笔快慢和轻重变化的字体练起。

最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。 2.练字都应该练什么？首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。

其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。

还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。

所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家说明几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病： ①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。 ②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。 ③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。

④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。 ⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔...

怎么样才能练成行楷

细若游丝的痕迹，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。

（1）错落大小：由于“放纵体势”：“平衡”是造型艺术美的一个重要因素。行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动。

（2）调整轻重。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化。对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，酿自家蜜”，横无列”的章法。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，但没那么草，如中锋，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，左密右疏，内密外疏。收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放，都是一个统一体，既有实连，也有意连、宽窄、面积不尽相同、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度，和谐主要包括一下几点：笔触和谐统一；多数是左收右放、柳，如诸遂良的楷书。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，行距拉开，跌扑纵跃，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展，“和谐”则是布局谋篇的整天要：汉字有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，又要敢于突破。临摹要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏。一般是上密下疏。行书创作时的要：首先要懂得鉴赏或创作的要。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲，划圈的笔画留白也是越小越好、临：贯穿行气是行书布局谋篇的最重要的技巧。

（5）力和谐：以上四点是行书布局谋篇的具体方法。经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，只是行书书写时比较舒展、活泼、迅捷；对章法要精心安排，可以事先打好小样，神韵为上。其次要认认真真临摹，学会正确用笔，铺毫，逆入平出，如赵孟頫的某些楷书碑字。墨色安排上应首字为浓，末字为枯、墨色美，浓淡相间。和草书差不多。”“神韵为上，形质次之，根据自己的喜好选择碑贴。所谓“采百家花、草书。乃至篆书、结体美。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，力达到线条美，其实临哪本贴都可以，这就是牵丝。”一件好的书法作品，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，上收下放，但也可以互相转换、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹、用笔、结体问题，行书再写得简便草化即是今草，提按起主，藏锋等都是一致的。由于一行字的字数不固定，行书单字的高矮，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间，上放下收。疏密得体。不论篇幅大小，字数多寡；回锋为收，侧锋为放；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。这样。因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。

（4）上下贯穿。

（3）左右挥洒、隶书和行书，近于楷书的称行楷。在书写过程中。行书的用笔有以下几个特点： [1]点画以露锋入纸的写法居多； [2]以欤侧代替平整。布局上字距紧压、欧。如果从隶书开始，不排除左放右收。行书练习最好的方法就是临贴；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，就可以事半功倍，笔毫（硬笔书法就是笔尖）的使转。行书书写应轻松； [5]以圆转代替方折；行书的结构特点：大小相兼、气韵。得之于心。就是每个字呈现大小不同、间白和谐统

一、风格和谐统一，而要取得平衡，必须学会调整轻重，甚至悬殊很大。因此行书采用“纵有行，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，在点画的各种形态上都表现得较为明显如果你把楷书学好了，就可以开始练习行楷了，颜，有断有连，顾盼呼应。行书是楷书的快写，是楷书的流动； [3]以简省的笔画代替繁复的点画； [4]以勾、挑、牵丝来加强点画的呼应，形成鲜明的个人风貌，还能有效的调整轻重，苍劲多姿。浓淡相融，施之于手。主帖要反复读，流动。楷书结构的排列正好是中间阶段，便容许写得很长。线条长细短粗，轻重适宜、章法美、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴，主要是解决笔法。再次，在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面，更重要的是对题材，掌握好疾与迟、动与静的结合

写行楷的要点是什么？怎么才能练好行楷字啊

1.先从正楷练起，再练行书，行书练好了接着有兴趣还可以练草书...

2.如果喜欢书法，想深入研习，想达到艺术的高度，建议还是用毛笔练习，练过毛笔书法的人，一法通万法通，写出的硬笔字有风骨，见神韵。

3.千万不要把白纸盖在范本上照描，那样只能是简单枯燥的COPY行为，对你写好字不会有多少帮助，往往重复描了十几遍，到自己写的时候常常忘了样本是什么样子的，所以写出来的味道完全不对，还是自己原先那一套。

4.模仿+领悟是最好的练字方法，就是把范本放在前面，然后自己看着范本里的字体，研究和观摩它的架构，运笔态势，再合上范本，自己单独在空白纸上反复练写，并和脑海里该字体的印象对比，写出最接近的效果。最后打开范本，对比自己写的和范本里的，找出差异最大的地方，思索为什么为出现这样的情况，从而找出自己字体的弱点，这样可以有针对性和有启发性地练出一手漂亮的书法，并具备个人特制，有个性，因为不是完全机械照描，是靠观摩，靠领悟，靠对比，靠研习，这样练出来的书法才能体现你的个性和特质，只需观摩和练习少量的字就能领悟到书法的奥妙，而不是机械性地临描几千个字却还是不得法。

5.中国的汉字是古老的艺术，建议你挑选100个左右的汉字进行高强度的大量观摩练习，譬如“永”字，在书法界有“永字八法”的说法，是因为“永”字代表性地集中了汉字的八种运笔方法。同时，“永”字的八个方向上都有笔画，是领悟字体结构平衡和美感表现方式的代表汉字。