如何提高音乐欣赏能力详细

[浅谈在中职语文教学中如何提高学生的语言表达能力详细？]在教学中应突出针对性、实用性，突出语言表达能力的培养，多开展对话、模拟面试等训练，加强人文、情感教育，为学生就业和可持续发展奠定基础。【关键词】中职生口才就业竞争在...+阅读

如何提高音乐欣赏能力详细？

在现实音乐生活中我们确实可以看到这样的现象：一曲优美的音乐，无数听众为之倾倒，如醉如痴；但在有些人身上却不能唤起任何反响，他们似乎对音乐的魅力无动于衷。同样是琵琶曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》，不会欣赏的人，听到的只是一些高低、快慢、轻重不同的音，而懂得欣赏的白居易却能感受到“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，并且想象出“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣，曲终收拔当心划，四弦一声如裂帛”。除了兴趣上的偏好及环境、心情等偶然因素的影响之外，不同的人在对音乐美的感受能力上也的确存在着差距。 “有一千个读者就有一千个哈姆雷特。”决定这种差距的先天因素不容否认。但是正如人的其他能力一样，也能够通过后天的培养而得到提高，且不说音乐的创作和演奏需要一定的学习和训练，即使是欣赏音乐的能力，也需要在长期的熏陶和培养下逐渐地形成。

比如说到“美女”这个词（我总是不忘美女 ^_^）大家脑子里面马上形成一个美女的图象，她一定是皮肤很白，大大的眼睛，水汪汪的，高高的鼻梁，小小的嘴巴，脸上什么雀斑都没有，（我还会多形成一个瓜子形状的小脸^_^），绝对不会形成一个皮肤黑的不成样，满脸雀斑和皱纹，蜡黄蜡黄的脸，黄黄的牙齿，等等这样的一副嘴脸。这就是长期积累所形成的一种美女意识！虽然人们的音乐天资各有不同，但每个人都能够在各自的先天基础上依靠后天经验补充而使自身的能力得以改善。我们通常所说的“音乐感”，即音乐的感受力，它一方面含有先天成分，另一方面也凝聚着后天培养的结果，大量事实证明，这种能力在音乐实践中具有可塑性，主观上的努力与客观环境的影响对于音乐感受力的养成来说，都是至关重要的。

作为一名普通的音乐听众，如何通过后天的实践活动使自己的音乐能力得到提高呢？培养人的音乐欣赏能力，需要有一个循序渐进的过程，不可能一蹴而就，同时在这个过程中欣赏者还需要有意识地从以下几方面入手，不断地发展和完善自己，逐步使自己具备能适应各种风格表现形式的音乐欣赏能力。加强感性经验的积累，音乐是声音的艺术，了解这门艺术的直接途径是聆听，因此，培养音乐欣赏力的关键在于多听，当然音乐那么多，不是叫你什么都听。只是多给我们的耳朵制造接触音乐的机会。或者干脆让耳朵和音乐谈恋爱，俗话说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。对同一首作品要反复地听，尤其是一些大型的音乐作品，只有在AB 式的反复听才可能被我们的听觉所把握。

音乐不同于造型艺术，它不能给我们提供一个固定在时间与空间中的实在物体，构成音乐作品的是那些瞬间即逝的声音，这些声音以单音或多音组合的方式相继展现给我们听觉，当一首乐曲的最后一个音结束之后，这首乐曲便从我们身旁消失，它留给我们的只有听觉上的某种印象。心理学方面的研究告诉我们，一种对象作用于我们知觉的时间越长，它留给我们意识的印象也就越深，譬如，当我们观看一幅油画的时候，为了加深印象，我们就要尽可能长时间的注视它，无论多久它都不会消失。但是，一首三分钟长的乐曲，无论你怎样地注意听，它注定要在三分钟后结束，若要加深对它的印象，掌握它的一些特征，就需要在另一个时间过程中去重新接触它。我们要领略一部音乐作品的美，基本前提就是去熟悉它。

虽然有些好的作品在第一次被听到的时候就能够深深打动听众的心灵，但越是好的作品就越需要人们去多听几遍，因为每一次聆听都会给人们带来美的享受并让他们体会到一些新东西，听得越多，就越觉得它有开掘不尽的美。这是音乐艺术的特征，我们若要领略音乐的美，就必须使自己的听觉适应音乐艺术的这种特性。在音乐欣赏能力中，最重要的能力之一就是音乐记忆力，只有具备了良好的音乐记忆力，才能够有效地把握那些在时间中流动的音符，把听觉中的印象综合起来构成整体。实践证明，人的这种能力完全可以通过有意识的培养而得到发展。锻炼这种能力，我们不妨先从一些短小的、结构简单的乐曲开始，由小渐大、有浅入深地反复聆听一些作品，当我们对音乐的旋律、节奏、和声等基本要素不再陌生并能在较短的时间内迅速掌握听觉印象之后，我们欣赏音乐的能力也就达到了一个新的水准，而且我们也因此而熟悉了一定数量的作品，并在反复的聆听中，对这些作品的特征有了较深的感性体验。

这是一个高品味音乐欣赏者的基本条件。多听的另一层含义是广泛地涉猎各种类型的音乐作品，不断地扩展音乐欣赏的范围。正如科普兰所说：“全部投入音乐意味着要扩大自己的趣味，只喜欢传统类型的音乐是不够的。趣味像灵敏度一样，在某种程度上是天生的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的音乐都要听。这意味着尽可能不带偏见地聆听。”所以要提高我们的音乐欣赏能力。只习惯于欣赏一种类型的音乐作品是远远不够的，这正如一个偏食者不能成为真正的美食家一样。当然这并不是说欣赏音乐不应有所选择，事实上任何人在欣赏趣味上都必然有所偏爱，必然要按照各自的兴趣与爱好...

如何提高中学生音乐鉴赏能力

中学音乐教育是实施素质教育的一个重要方面。成功的音乐教育对学生可以起到抚慰心灵、鼓舞斗志、陶冶情操、提高精神境界、塑造正确的人生观和扩大视野、开发智力等多方面的作用，其寓教于乐的独特功能是别的学科课程所无法替代的。因此要充分发挥音乐教育在发展学生素质方面的作用。实施美育是音乐教育的重要内容美育是培养学生对自然、社会生活、艺术具有审美和创造美的能力的教育。同时美的正确感受和创造是思想意识和情感的一种有文化修养的表现。音乐教学通过各种形式和方法，给人以美感教育，从而达到培养学生审美观念、审美能力，发展审美情感，影响学生的道德、情操的目的。以“六艺”教子弟，将诗三百篇“皆弦歌云”.荀子在《乐论》第二十中对乐的娱乐作用说道：“夫乐（音乐之乐）者，乐（快乐之乐）也，人情之所必不免也，故人不能无乐”。

科学家爱因斯坦说过—我们这个世界可以由音乐的音符组成，也可以由数学公式组成。挖掘音乐教育的时代魅力，有其现实和理论实践意义。音乐的辅德、益智、促劳、健身等作用正在受到教育界的认可。因此，实现以音乐教育为手段，达到全面提高教师素质的总目标，无疑会收到更为理想的效果，是人才培养工程中自觉、明智的选择。音乐活动是对学生进行审美教育的重要途径，因此，许多职业技术学校也都开设了这门课程。在深化教育改革、全面推进素质教育的今天，音乐教育的作用显得尤为重要。音乐作为艺术的一种，能直接地、迅速地通过感官传达到人的大脑，作用于心灵，唤起美的感受。听音乐、唱歌曲不仅能感染情绪、陶冶性情，而且对整个社会、风尚也有重要的潜移默化的作用，对于促进青少年全面发展尤其具有不可替代的作用。

音乐鉴赏是普通高中的必修课程，是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。音乐鉴赏主要是通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力，是增进学生音乐文化素养的主要渠道。在教学中，常有这样的现象：一段音乐播完之后，学生一致反映音乐很优美。至于优美在什么地方，为什么美，就很少有人知道了。这说明学生的音乐鉴赏水平只停留在感官的欣赏这一层次上，还没有上升到一个情感和理性的欣赏阶段。那么，如何提高学生的音乐鉴赏水平呢？首先，教师要善于引导学生聆听音乐。“音乐是一种听觉的艺术。

离开听觉，音乐在很大程度上就会失去其存在的价值。”所以作为音乐教师，在音乐鉴赏课中我们应该引导学生积极参与听觉体验，发展他们的音乐听觉能力，并且学会如何创造性地去“听”。而创造性的“听”通过多层次、多角度地挖掘音乐作品的内涵，使学生不仅能听、会听，而且可以创造性地听：“听”出音乐作品的情感。例如：在欣赏莫扎特的“第四十交响曲”第一乐章后，一致感觉作品的旋律优美、感情丰富、活泼乐观。再经过启发引导和反复欣赏，同学们又听出音乐中包括的不仅是欢乐，而且还有痛苦和困惑。在此基础上，适当地向学生说明作者及作品创作背景和作品的风格等。这有助于学生更准确地理解作品中表达的思想感情，我又从音乐的内涵和表现手法上进行深入的分析，指出在作品中音阶下行音调表现了悲哀的情感，进而指出在莫扎特的音乐中，人们听不到命运的叩门，也看不到人生苦难的烙印，是因为他把生活的辛酸置之度外，而以乐观的态度使自己的作品永保安详和温柔的面貌，不让眼泪把它打湿。

通过教学，同学们既体会了音乐的美妙，又认识到莫扎特的“含着眼泪的欢笑”的艺术魅力；既开阔了思路，又提高了审美情趣。当然，教师在授课前必须深刻理解作品，细心把握作者的思想感受，才能更好地和学生引起情感上的共鸣。其次，要有目的地引导学生从音乐的各个要素在作品中的表现意义去欣赏。如作品《祖国颂》，这部作品不同于其他作品的特点就是运用众多的节拍交替，丰富的节奏，调式对比及和声织体的进行，抒发了对伟大祖国的感情。因此，通过这首乐曲的赏析，可以让学生理解节奏、调式、和声织体在音乐作品中的表现意义，起到一举多得的作用。又如无伴奏合唱曲《半个月亮爬上来》，可以让学生通过仔细的欣赏来了解音色、力度、速度等因素的变化使用把姑娘和小伙子之间羞涩的、追美好爱情的关系惟妙惟肖地描绘出来。

再次，通过启发性的语言、创设情景，让学生插上想象的翅膀，尽情翱翔在美妙的音乐声中。例如捷克作曲家斯美塔那的交响诗《沃尔塔瓦河》，形象地描绘了沃尔塔瓦河两岸的美丽风光、动人的传说、英雄的历史，表达了作者热爱祖国的深切之情。在展开部村民婚礼的一段中，开始时力度由弱而强，可以提示学生这时仿佛坐着船顺流而下，两岸的风光渐渐移近，传来了农村婚礼上纯朴的波尔卡舞曲，随着力度的渐强，我们来到了婚礼现场，感受到了一幅捷克民间风俗的温馨画卷。接着，音乐又由强而弱，仿佛小船渐渐远去，甚至消失在远方，似乎夜幕降临了。所有这些想象都是因为音响效果的...

如何提高高中学生的音乐鉴赏能力

1研究的目标①创设良好的音乐氛围，提高学生对优秀音乐作品的兴趣。通过创设音乐气氛，让学生在特定的音乐环境中，感受音乐独特的艺术美。②贯彻形象化思维，提高学生的音乐鉴赏能力。通过整合音乐作品的形象特点，通过听、唱音乐作品中形象鲜明的乐段等手段，以音乐的形象化特征启发、引导学生对作品的理解。③丰富优秀音乐作品的积累，培养学生高尚的审美观念和道德情操。2研究的方法及步骤本课题主要采用调查法与行动研究法。研究的步骤：第一步，通过查阅资料，问卷调查及个别访谈，了解学生在音乐欣赏过程中存在的问题及其原因，并针对问题设计研究计划。第二步，实施研究计划，在实践过程中调整研究计划及研究方法。第三步，整理、分析资料，写出课题研究报告。

3具体措施3.1根据循序渐进的原则，调整音乐作品的难度，逐步提高学生的兴趣和鉴赏能力。目前高中音乐欣赏所使用的是全国统一编写的音乐教材，所选作品内容包括了古今中外优秀的经典作品。由于我们的学生音乐基础较差，接触的优秀艺术作品较少，学生难以深入地理解作品，不完全适合我校高中学生的实际欣赏水平。同时，由于各地区各民族都有许多独具特色的音乐文化，这就很难在一本教材中体现出来。作品的

如何通过音乐教育提升艺术审美能力

培养和发展音乐感知的能力的根本方法，就是在音乐艺术领域里不断地实践、体验和鉴赏其美感；这些是欣赏教学的首要前提。同时，欣赏教学还能培养音乐的注意力和记忆力，音乐是听的艺术。因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法是倾听。在欣赏过程中缺乏高度集中的注意力，转瞬即逝的音乐就不会给我们留下鲜明的印象。在欣赏过程中，人们要记住音乐的旋律主题及其发展变化等。良好的音乐记忆力是极其重要的。优秀的音乐作品能使人们忘却时间的流逝而沉浸在音乐美的享受之中，这也是培养学生的音乐注意力和记忆力的过程。另外，音乐的表现能力和感受能力是密不可分的，音乐表现除需要有音乐的感知、记忆、想象能力之外。

还需要一定的表现音乐的技能。从学习音乐的先后顺序上来说，必须先吸收然后才能有所表现，通过欣赏学习音乐是最直接而有效的方法。从广义上来讲，演唱，演奏和创作都必须建立在欣赏的基础上，音乐欣赏教学是发展学生的音乐感受能力音乐创造能力的有力手段。 �1.培养学生正确的审美观，发展审美能力 �所谓审美观是人们在长期的感受美，鉴赏美，创造美的实践活动中形成的观念，它具有民族的，时代的，阶级的特点。所以人们的审美理想是与他的世界观，伦理观等紧密相连的。欣赏教学给学生提供了最好的审美实践机会，使学生在感受音乐语言美的同时，还能够从音乐作品的题材，体裁，风格格调当中理解音乐的内容，形式，哲理的美。在欣赏教学过程中的情感活动，使学生追真善美的东西，憎恶并唾弃假恶丑的东西，在艺术领域中，真善美与假恶丑总是相比较而存在的，有时，真假难分，善恶难析，美丑难辨。

然而，在音乐审美教育中却要人们必须能分辨真善美与假恶丑，做到径谓分明，崇扬真善美的，摒弃假恶丑的，欣赏教学可以培养学生正确的审美观，也可以促使学生在审美过程中去伪存真，扬善弃恶，褒美贬丑，从而发展其音乐审美能力。 �贝多芬说：“音乐不在谱子上，而在谱子之间。”因此，在音乐课堂教学中，不能让学生的歌唱与欣赏机械地束缚在音符上，而是要启发他们根据音乐的各种要素展开丰富而又合理的想象，理解并表现作曲家的创作意图。教师可通过分析旋律、歌词，引导受教育者感受音乐的基本要素，即节奏、速度、音高、力度等在表现音乐情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音乐形象，从而激发学生的学习兴趣，帮助受教育者体会、表现音乐，最终达到音乐审美教育的目的。

�2.音乐欣赏可以提高学生的综合素质 �由于音乐艺术综合性强，知识面广，有内容广泛的文学、地理、历史、民俗等知识的传授，有涉及社会、生活、文化等各方面的内容。一个国家，一个民族的音乐传统，总是与这个国家，这个民族的历史文化和社会形态紧密相关的，在学习音乐的同时，可以体会到一个国家与一个时代的音乐流向和文化导向，扩大学生知识面。 �在欣赏长调风味的歌曲《青藏高原》时，教师可以结合歌曲向学生说明藏族人民的生活习惯、服饰特征、居住条件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理环境等。在与学生共同分析歌词中渗透的深刻的人文性，以拟人手法直抒青藏高原的情怀。仔细体会那种悠长久远的意境，一种对天、地、佛深切的呼唤和期盼。

在这一过程中，不仅对学生进行了美的教育，而且把音乐教学与语言、历史、地理等课程以及民族学、宗教学知识结合起来，由此产生的多元效应，不仅巩固丰富了学生各方面的知识，也使学生的智力结构得到完善。 �3.音乐欣赏教育在开发人的智力，启迪人的想象力和创造力方面也有一定的作用 �雨果说：“打开知识大门的钥匙有三把，一把是字母，一把是数学，一把是音符。”可见，音乐在开发人的智力方面有着与字母和数学同等的重要性。在欣赏音乐作品时，需要记忆，观察，分析、判断，思维训练等。所以，音乐欣赏可以培养人的专注力、想象力、反应力、表现力、协调能力和创造能力等。 �3.1音乐欣赏促进学生想象力的发展 �想象力的发展是开发智力的重要途径。

人的大脑分为左右两半球：左半球负责逻辑思维，右球负责形象思维。欣赏音乐通过音响和音乐形象，唤起人们对相关的视觉印象，听觉印象等有关事物的联想，由身体各部位、各器官的协调活动来促进左右脑的兴奋，进而促进全脑的发展。所以音乐在给人以愉悦和享受的时候，也在不断开发着人们的联想、记忆、观察、反应和创造等方面的能力。若一个人长期得到音乐的熏陶，养成创新和想象的习惯，势必能推动他的知、新的探索欲望，使人思路开阔，思维敏捷。 �3.2音乐欣赏培养学生创造性思维 �音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性思维的机会。创造性思维并不单单体现在歌曲的即兴创作和简易乐器的制作，在音乐欣赏教学中，也充分体现了创造性思维的运用。

�4.音乐欣赏可以弘扬民族文化，培养爱国主义精神 �4.1欣赏民族音乐可以培养民族文化意识 �苏联教育家苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育……不是培养音乐家，...